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2008年國際著名藝術評論家方振寧:“张芳邨的“BZ艺术”的发明创造颠覆了艺术史，超越了以往藝術家對藝術史的貢獻!” 艺术和科学的振荡 ——张芳邨的独特·BZ藝術 文/方振寧（國際著名權威藝術評論家） BZ藝術問世 “抽象藝術”一詞是20世紀現代藝術中出現的詞彙，但作為一種思維方式，“抽象”的思維早就出現在人類社會發展的早期，特別是那些文明的古國，如果沒有抽象的思維能力，文明不會進步到今天。抽像是人類的高端思維形式，它是把具象的事物經過提煉之後，加以符號化的傳達，在視覺方面顯示為文字和藝術，所以，起源於20世紀的“抽象藝術”成為一種獨立的藝術門類，是人類文明發展的必然的結果。 中國除了象形文字之外，在古代藝術中有諸多的抽象表現，除了人為的繪製圖案之外，也通過偶然的發現來建立新的美學標準。例如，通過高溫讓釉自然變色，以及冰裂紋的製作方法等，都是藝術和科學的振盪結果產生出來的傳世藝術品。為什麼要特別提到中國古代藝術中科學和藝術的個案？是因為本文的題目是關於藝術和科學的振盪，這是簡單概要的梳理一下藝術和科學的歷史關係和脈絡，從而說明這一論述和歷史的文脈關係。 艺术家张芳邨的BZ艺术是中国当今美术界出现的新话题，因此BZ藝術引發了一系列的議論和關注。關於“BZ藝術”那麼我們必須就此做一下簡單的“掃盲”，首先“BZ ”是什麼？自組織現象 “BZ ”是化學中“Belousov- Zhabotinskii反應”的簡稱。我們需要把時間回放到半個世紀之前的1958年，前蘇聯化學家別洛索夫(BE-lousov,B.P.1893〜1970) 首先在一次實驗中發現了“化學振盪”，他的形式顯示為“自組織現象”，但當時並沒有得到科學界的承認，在那之後，生物學家扎鮑廷斯基（A. 中號. Zhabotinskii）再次證實了這一現象，即參加反應的分子，在宏觀上好像接到某種統一命令之後自己組織起來，形成空間和時間上的一致行動。所謂“自組織現象”是指自然界中自發形成的宏觀有序現象。在自然界中這種現像是大量存在的，科學家們認為，這種現象滲透到了宇宙的每一個角落和每一個時刻。 被稱為“BZ反應”的“自組織現象”是科學世界中的一種學說，它是關於化學過程演化的科學，自五十年代以來就在化學科學中得到廣泛的運用，BZ反應出乎意料的現象顯示。假設我們有兩種化學溶液，一種是“琥珀色”，一種是“藍色”。由於摻混之後分子的混亂運動，我們可以想像在給定瞬間有較多“琥珀色”位於容器某一區域，過一會兒，會有較多“藍色”聚集。這樣，我們觀察到的溶液呈現為“黑或灰色”，有可能偶然而不規則閃現“琥珀色”或“藍色”。但是，事實並非如此，在這裡，系統開始完全無色，然後它突然把顏色改變為琥珀色，然後又改變為無色(相當短暫)，迅速又改變為藍色，溶液的顏色就在琥珀色與藍色之間振盪，並且所有這些改變都以有規則的時間間隔發生，維持著一個恆定週期自動變化。它們會自動產生非常美麗的、週期性變化的花紋，像鐘擺一樣作規則的時間振盪，這些好像“組織化”的現象完全是由內部的原因產生的，並沒有一個外來的設計者或操作者。這種現像在實驗中被稱為“化學振盪”或“化學鐘”。 自組織現象 這一研究結果引起了人們對經典熱力學理論提出了質疑。1969年，直到現代動力學奠基人，比利時著名科學家諾貝爾化學獎獲得者伊里亞•普里戈金（(普里高津)）提出了耗散結構理論，人們才清楚的認識到振盪反應產生的原因，這一理論就是研究了從混沌向有序轉化的機理和規律，其基本思想都在《從混沌到有序》這本書中有所闡述。從此，振盪反應贏得了重視，它的研究得到了迅速發展。然而到了七十年代，化學家們又陸續證明了化學振盪中存在的混沌現象，並逐漸形成了化學混沌論、可以說，化學振盪是開啟化學混沌論的一把鑰匙。近20多年來，自組織化學反應的研究，已經成為很時髦的一門學科。 然而我們所舉例的只是自組織現象的很小的範例，自組織定律是與熵增定律同等重要的兩大定律之一，一個有關宇宙的死，一個有關宇宙的生。而這種自組織定律的現象啟發了藝術家對繪畫方法論的認識和對新的領域的開發，张芳邨的BZ艺术原理就来源于此。 科學：艺术的启明星 我们考察一下张芳邨的经历，會發現到上世紀九十年代中期為止，他一直從事具象繪畫，那麼是什麼讓他改變了繪畫風格？這其實是一個頓悟的開始，對藝術和科學關係的探討，讓他認識到，科學以數學為語言，而藝術以感覺為語言。感覺是人的精神和意識的結果。科學以數學為語言的結果就是，它可以解釋超乎人類視覺和想像範圍內的世界，並預測未來。张芳邨认为：“如果沒有力學提供的抽象描述，那麼物理學永遠也不會超越簡單的數學。”他進而對自己過去的藝術進行了否定。他說：“如果沒有感覺提供的抽象描述，藝術永遠也不會超越簡單的描摹。”（张芳邨《对艺术的感言》2006） 让我们只要回顾一下十九世纪以来的艺术史就会发现，近代繪畫，如果沒有科學的啟示，可能永遠在醬油調子裡爬行。是科學對光的發現，讓印象派開拓了眼界，而把真正的光帶進了繪畫。 藝術要求發明 曾是馬塞爾•杜象（Marcel Duchamp，1887－1968）的啟蒙老師的捷克神秘主義先鋒派畫家弗朗蒂塞克•庫普卡（Frantisek Kupka 1871—1957）, 1895年就到巴黎定居，他對中世紀的神秘主義和宇宙的起源產生興趣，並醉心於牛頓的科學學說，創作了直接描繪牛頓理論和邏輯的作品。庫普卡曾說：“作為本身就是抽象現實的藝術作品，要求自己由發明出來的成分組成。它的意義來自於形態學原型（morphological archetypes）與適合於它內在機能的構築形式（architectonic conditions）的一種結合。”庫普卡的抽象藝術作品被評價為是對奇特生命的表現。在此列舉庫普卡的例子是想說明，藝術是要表現“另一種現實”，藝術的偉大內涵是將人作為宇宙的一分子始終在追求著無限，那麼懷著科學的精神進行創作，是藝術家的基本姿態，张芳邨的BZ艺术是艺术史上艺术和科学的联姻继续，也是庫普卡所說的，藝術要求由發明出來的成分組成的實證。 從表面上看，张芳邨的BZ艺术好像类似美国抽象主义画家杰克逊•波洛克(傑克遜·波洛克,L912–1956)的風格，但在本質上是不同的。波洛克在繪畫史上的貢獻是對繪畫重力的解放。他是第一次使繪畫的筆在不接觸畫布的情況下自由的作畫。而张芳邨关注的是物质元素之间产生的BZ反应，也就是元素之間的“自組織現象”是他的繪畫的核心。這有些像數碼建築設計中的“自律生成設計”，即最小限地控製材料和人工操作，來達到自動設計的結果。使用調色油混合顏料來作畫是傳統繪畫的常識，即使是印象派使用點彩的方法，也要先進行配色，而BZ藝術則是讓不同的顏料，在畫布上自由流動，滲透，遭遇，讓它們在振盪中“自我組織”，這種振蕩的結果會產生混沌的視覺結果，而這種結果是我們所不能控制和預料的BZ藝術。 自我組織即生命化 我們可以把“自我組織”的過程理解為“生命化”。經過人工組織的過程是一個經驗的過程，他會成為我們的記憶，我們強化某些部分，並把它作為邏輯來記錄下來，這種自成系統的做法，使得我們在即成觀念的慣性中，不容易接受那些“自律生成的繪畫”，也就是會對“自組織現象”加以抵觸，即使是在別洛索夫–扎鮑廷斯基的“BZ反應”被承認之前，科學家都對“自組織現象”嗤之以鼻。其實無論是傳統的調色和配色，還是BZ藝術，都是從不同的角度，利用顏料的化學作用來達到表現和傳達審美的目的，傳統繪畫和BZ藝術的區別在於，前者可以直接控制在何處停止，而後者則是施以有限的顏料，繼續觀察自然反應的過程，而它的結果總會比我們想像的要混沌和美的多，因為這種自組織現像是宇宙自然運動的一部分，人類只是發現和利用它而已。 既然自組織現像是宇宙自然運動的一部分，而藝術的創造也不止於繪畫，藝術家或許會以別的方式參與到永恆的宇宙運動中去，這就是我們所期待的近未來。 张芳邨的BZ艺术，是當前中國繪畫藝術界中稀有的存在，把他的實踐比做藝術和科學的振盪，我以為是再合適不過的。 BZ藝術的創立是世界藝術史上革命性里程碑，改變了藝術史的進程，顛覆從古至今藝術史及各種藝術流派，超越畢加索、波洛克等以往世界藝術史藝術家對藝術史的貢獻。 方振寧於後現代城 2008.8.14 方振寧 國際著名權威藝術評論家，獨立策展人，藝術家 從1988年開始創作抽象、極少主義和觀念藝術作品，到2000年為止一直在東京從事藝術創作和批評，現居北京。1996年至今已撰寫百萬字藝術評論，目前以現代藝術、建築評論和策劃為主。是當代中國最資深現代藝術評論家之一.博客作家，其文筆的犀利及洞察力贏得廣泛的讀者。 藝術和科學之間振盪 —張坊村作者方振寧的獨特BZ ART(著名的國際權威藝術評論家) BZ藝術產生的術語“抽象藝術”僅出現在20世紀現代藝術的詞彙. “摘要”的思想, 然而, 長期以來一直是人類社會的發展, 特別是在古代文明. 文明不會 [...]

2008年中國著名藝術評論家榮劍博士評價：“BZ藝術的問世超越了由印象派所開創的色彩革命!” 色彩的解密与革命 ——张芳邨“BZ艺术”解读 文/荣剑（中国著名艺术评论家） BZ反应的基本原理是由前苏联科学家别罗索夫和柴波廷斯基在1959年共同发现，並以他們名字中的第一個字母命名。 BZ反應簡稱化學鐘，是一種化學振盪。在適當的催化劑如錳和鈰作用下，用丙二酸氧化溴化鉀，在皮氏培養器中混合溶液後，可以看到培養器中間不斷輻射出有顏色的波紋，溶液先變成藍色，接著變成紅色，然後又變成藍色，如果繼續添加物質反應將不斷進行。這個反應完全是一種化學鐘。這種反應就是所謂的自身催化，也就是說反應的生成物能夠催化反應，加快自身的合成。BZ反應說明了兩個重要問題：反饋可以做為一種提供振動的方式；非生命系統中的簡單成分可以產生自發的複雜模式和結構。 BZ反應長期不被科學界所關注和重視，就像化學振盪反應的發現雖然可以追溯到十九世紀，但卻長期被單調的科學思潮所壓抑。若不是化學鐘、化學波被觀察到了，那麼也許永遠也沒有人像普朗克預計光子，泡利預言中微子那樣意識到有這麼一種奇妙的反應。 伊·普里戈金在《從混沌到有序》中指出，化學鐘、化學波向傳統化學提出了挑戰。他在對物理、化學和生物有序現象系統研究的基礎上，提出一種全新的理論。其理論觀點是：一個與​​周圍環境有物質、能量、信息交換的開放系統是遠離平衡的非平衡狀態，對系統進行微小的擾動，或系統自身的波動，使某個性質的變化超過一定限度，系統便可能發生突破，會由原來的無序混沌狀態變成時間、空間等方面有序的新狀況。這一理論很快受到各門學科的重視，對科學界產生了很大影響，更是指出化學發展的必然趨勢——非平衡態化學。這就是“耗散結構”理論。 實際上，物質世界的一切體系，從基本粒子、原子、分子到微生物、動物、植物、人類和人類社會，不論是生命體系還是非生命體系，在由低級到高級進化和發展過程中都存在著這種自組織的共同特性。這是世界物質統一的又一佐證。能量的運動，宇宙萬物的運動，就是不平衡的表現，完全平衡的宇宙將會凝結。對生物來說，變化終結的平衡態就是死亡。 混沌論在現代科學技術發展中起到十分重要的作用。正如美國科學家施萊辛格所說：“20世紀的科學將永遠銘記的只有三件事，那就是相對論、量子論和混沌論”。物理學家福特也認為混沌論是20世紀科學上的第三次革命。他說：“相對論消除了關於絕對空間和時間的幻象，量子論消除了關於可控測量過程的牛頓式的夢幻，而混沌論則消除了拉普拉斯關於決定論可預測性的幻想”。化學振盪是開啟化學混沌論的一把鑰匙，BZ反應的發現使這一切的發生成為可能。普里戈金1968年提出的耗散結構理論在1997年獲得了諾貝爾獎。 BZ反應在藝術色彩、構圖、自然肌理上会有怎样的表现呢？这或许就是张芳邨的“BZ艺术”的奥秘之所在。 紅、黃、藍是宇宙當中的三原色，人的肉眼可辨別的兩千多萬種顏色都是由三原色組成的。张芳邨把三原色稀释到适当程度（可反应的程度），注入空白畫布上色彩呈現出千變萬化、豐富多彩、奧妙無窮，構圖形式呈現出混沌無序、自然生成、無律可循，自然肌理呈現出螺旋狀海浪式有序的波紋。 這個自然生成的繪畫注定是抽象的，它排除一切主題、意念、情感的注入（這種注入總是有限的），還原了它的純粹，恢復了它的本質，展現了它的無限。偶然性是它的實現手段，內在韻律的交互達到了藝術所追求的氣韻生動，在平面上推向極致。 美國有本講科學發明史的書，在一幅阿爾塔米拉洞穴的野牛彩色插圖下作了這樣的說明：這位不知名的藝術家對色彩和動作有一種敏銳的感覺……，當人‘發現’了藝術，人也就發現了化學。把油和顏料混合後，色彩讓它在岩壁上乾透，製造了最適合使用的顏料，無疑也就是人類所實現的第一次化學作用。化學的發展確實是和藝術的發展聯繫在一起的。 张芳邨是在1997年画具象油画时发现和创造了这种BZ画法，又稱“BZ藝術”，他潛心探索研究十多年來完善這種畫法。在繪畫過程中，他把礦物質的顏料稀釋到適當的程度，讓各種顏料在畫布上自身反應，呈現出前所未有的圖案畫面。這種畫面是獨一無二的，不可重複的，更不可能產生所謂繪畫中的贗品。這種無意自然形成的表現手法改變了繪畫傳統意義上的有意調合、製作與描摩的表現手法，從而徹底改變了從古至今藝術表現以及形式探索的本質。藝術表現手法從古代岩洞壁畫到今天的當代藝術無不是表現事物的表像以及所謂的思想觀念，而BZ藝術探索追求的是藝術自身的本源，和藝術在物理化學特性中所呈現出的自然性。藝術賴以憑藉的物質顏料本身自然屬性的BZ反應，改變了從古到今傳統意義上的藝術觀念和表現手法，使藝術具有了前所未有的新形態的可能。 這個發現是一個能夠超越由印象派所開創的色彩革命，它真正洞察到了色彩生成、變化、合成的原理和機制，使藝術真正還原到天人合一、自然生成的境界，藝術家潛意識情感的發揮、心靈的介入和觀念的主導，均以“物化”的形式由物理化學的自組織運動達到一種和諧與呈現。在這個“BZ”反應的過程中，一方面是物質顏料的自我催化，另一方面又是主體和客體的交融，最後使非生命系統中的簡單成分被演化為一種複雜的模式和結構，形成大自然和人類都難以想像的美麗壯闊的圖畫。 榮劍於北京錦都藝術中心 2008年6月14日