أخبار

Spiritual Wonders Created by the Natural Art Zhang Fang-Cun’s Artistic Visualization Written by Gao Ling (الناقد الفني الشهير) Zhang Fang-Cun’s art is miraculous because he relies on the mineral pigment researched and produced by himself; on the canvas, ورقة, and porcelain plate, he magically displays the inexplicably resplendent hues. Zhang’s artistic choice is extraordinary because he used to be an expert in realistic oil paintings. As we appreciate each painting named by Zhang Fang-Cun as the "BZ Art", in particular when we realize that he used to work so hard to reach the artistry level of realistic oil painting, the enormous contrast will surely make us to [...]

كاتب الموضوع： 陶咏白 中国美术家协会会员 北京妇女理论研究会会员 世界华人艺术家协会理事 1958年毕业于南京师范学院中文科 从事教学工作多年，1975- عمل فى اكاديمية الفنون الجميلة بالاكاديمية الصينية للفنون。19851989 في عام 1989 ، شغل منصب رئيس تحرير صحيفة China Art.。 1995أصبحت رئيسة "جمعية الفنون الثقافية النسائية".。 1995نشر مجموعة من الأوراق الشخصية "الرسم - تفكير المراجع"(233000 كلمة)نشرته دار نشر جيانغسو للفنون الجميلة。 1979بدأ الانخراط في البحث الفني，من ناحية مجموعة واسعة من المواد التاريخية للرسم الزيتي，القيام بحفر وإنقاذ المواد التاريخية；من ناحية أخرى，انتبه للتحقيق ودراسة الحالة الفنية الحالية，استمر في التعليق，وساعد بعض الرسامين الشباب。 على أساس التحقيق والبحث المكثف حول التاريخ والوضع الحالي，أكمل مجموعة كبيرة من الألبومات التاريخية<لوحة زيتية صينية>(1700851985)" محرر，يعتبر مؤلفو الفن الصينيون والأجانب "300 280 سنة من الرسم الزيتي الصيني" ، المؤلف من 30 ألف كلمة ، "تاريخًا موجزًا ​​للرسم الزيتي الصيني"。منذ عام 1990 ، انتقل إلى البحث الخاص عن تاريخ الفن الصيني للمرأة والفن الأنثوي。 من الصعب المشاركة في هذه المناقشة，إن الشخص البالغ من العمر 80 عامًا أمي بشكل أساسي，من الصعب جدًا اكتشاف مشكلة علمية مثل BZ，لذلك أخشى，لا تريد المشاركة。رأيت حديث رونغ جيان الطويل，يتم تحليل مقال واحد من تاريخ الفن，يناقش مقال آخر هذه القضايا من منظور العلم والفلسفة，إنه جاد للغاية في الترويج لمثل هذا الفن الجديد，إحساسه بالمسؤولية，أنا متأثر جدا。انظر أيضًا ، وانغ Duanting هو موجز عن فن BZ、رواية واضحة。جعلني مهتما مرة واحدة。أنا，حساس للأشياء الجديدة，مليء بالفضول，على الرغم من أنني لا أفهم，أنا أعض الرصاصة وعضتها。أفهم فن BZ，بشكل غير متوقع，اكتشفت بعض المشاكل التي لم أفهمها في الماضي。 تحدث دوان تينغ بالفعل，تحولت الأكاديمية المركزية للفنون والحرف إلى أكاديمية تسينغهوا للفنون الجميلة في عام 1999，2001عام，مؤتمر "العلم والفن" الذي بدأه لي Zhengdao و Wu Guanzhong，عُقدت الجلسة الأولى في فندق Wuzhou，كما شاركت。وعقدت الدورة الثانية عام 2006。كان لدى Zhang Fangcun مقال "تعليقات على الفن" ذات مرة，كتب في عام 2006，هذه مصادفة أيضا，يبدو أن العلماء والفنانين الصغار والكبار يفكرون في قطعة。اكتشف Zhang Fangcun رد فعل BZ في عام 1997，لقد كان ما يقرب من عشر سنوات بحلول عام 2006，بدأ استكشافه يتشكل。نشأ في هذه الخلفية。في ذلك الوقت ، كنا نعلم فقط أن مزيج العلم والفن كان تغييرًا في قمائن السيراميك.、الصباغة وهلم جرا，لم أسمع بها في مجال الرسم，تعرف فقط على الرسم الزيتي、طباعة、حبر أو ما شابه。في ظل هذه الفرصة，إن ظهور فن رد الفعل BZ لـ Zhang Fangcun متقدم。 وهو طالب في جين شانجي，مجموعة من تقنيات لوحات جين شانجي الواقعية الرائعة，لقد استسلم。ماذا قال，"إذا كنت لا تشعر وصف مجردة المقدمة，لن يتخطى الفن أبداً التتبع البسيط "。لذلك كان وعيه بالرسم في ذلك الوقت متقدما，أكثر طليعية。نبذة عن BZ Reaction Art，ظننت أن النور قال "فن بي زد"，فقط الأسماء الأخيرة لاثنين من العلماء الروس，لا يمكن أن تعكس الخصائص الفنية لـ BZ，ما يسمى بـ "فن رد الفعل BZ"，أكثر دقة，أقترح أن "فن رد الفعل BZ" أفضل，هذا هو الفن الذي شكله التفاعل الكيميائي，قفزت من مسار الإبداع الفني منذ العصور القديمة。 الأول，"فن رد الفعل BZ" هو بديل للفن，ومن التخصصات الفنية أخرى，يجب أن يكون مزيجا من العلماء والفنانين，لن يفكر الناس العاديون في القيام بذلك，يجب أن يكون لديه أساس علمي，الشكل هو الفن，ليس من الممكن التوفيق بين الرسم الزيتي.，هو النظر في العناصر，مقدم من التفاعل الكيميائي。ربما يكون Zhang Fangcun أكثر اهتمامًا بالعلوم，لذلك سوف تتقن هذه الدهانات，تفاعل كيميائي ذاتي التنظيم تحت تأثير المحفز。那么这种反应是怎么回事？ 爱因斯坦的老师、قال بلانك ، والد نظرية الكم ، بعاطفة，"استنتاجي الأخير حول البحث الذري هو أنه لا يوجد شيء مثل المادة في العالم.，المادة المسماة تتكون من كمية اهتزازية سريعة "，أدركت أن المادة تتكون من الكم。لا يوجد مادة في العالم，اهتزاز كمومي，شكلت ترددات الاهتزاز الكمومية المختلفة مظاهر مختلفة。هذا غير وجهة نظري للمادة，المواد المختلفة مختلفة بسبب التذبذب，ظهرت مواد مختلفة，مادة مرئية مع تردد تذبذب منخفض，مرئي，مثل الطاولات والكراسي。أمر غير ملموس，تردد التذبذب العالي هو الأيديولوجية وما إلى ذلك。هذا يعني أن هذه علاقة متذبذبة。صدمتني هذه الآراء كثيرا，لدي تعليق حول آينشتاين في "My Worldview"，أنا لم أحسب ذلك لفترة طويلة。لماذا لا يزال مثل هذا العالم العظيم يؤمن بالله，الآن يبدو أن الحصول على تفسير。وسيتم شرح ذلك لاحقا。لذا فإن الانخراط في "فن رد الفعل BZ" يجب أن يكون مزيجًا من العلماء والفنانين，الفنان وحده لا يستطيع فعل ذلك。 في المرتبة الثانية，بديله هو أن أسلوبه الإبداعي هو نظام جديد。لطالما سيطر الناس على اللوحات，تصور وفقا لأفكار الناس，تتحلل、النمذجة、تلوين。"فن رد الفعل BZ" هو فن يتم تنفيذه وفقًا للصيغة，في التفاعل الكيميائي للمحفز，في صدمة المواد نفسها，تغيير الأنماط الملونة。لذا الفنان غائب تقريبا，التغييرات في "التنظيم الذاتي" لهذه المكونات في الوصفة，هذا يعني ذاك，تشكل المواد الخام نفسها قانونًا في التغيير المستمر أو تصبح لوحة من الفوضى إلى النظام。أتعلم ببطء مثل التلميذ，للتفكير في هذه الأسئلة。 ثلث，هذا شكل فني آخر，هذه ثورة，لأن الشكل الفني الجديد，يجب أن تكون لنا نظرة جديدة。يبدو وكأنه لوحة تجريدية على السطح、أو طلاء البداية、رسم بالحبر，متابعة الهالة الطبيعية والملمس，ولكن لا تزال تفعل أشياء مع الناس， "فن رد الفعل BZ" هو تغيير اهتزاز المواد الطبيعية，يقدم هذا المظهر المدهش。إذن هذا تغيير في الشكل الفني，شكله الفني يتبع مسار العلم，العودة إلى العلم البدائي，ومن كون الحكم الذاتي في مسارات，لإنتاج الجسم الحي الجديد في التذبذب。وبالتالي فإن عملية التطور لخلق BZ الفن هو تقديم اقتراح من الحياة，بدلا من حركة على غير الحياة，هو في تطور مستمر。في تاريخ الفن الحديث，عمل الفنان الشاق，تعزيز التغيير وتطوير الأشكال الفنية，من الانطباعية إلى التجريد باستمرار تغيير أشكال الفن الجديدة，من الحداثة إلى ما بعد الحداثة，الجميع واعون لذاتهم，ليست ثورة المادة نفسها，Zhang Fangcun's "BZ Reaction Art" هو رد فعل باستخدام المواد نفسها，خذ المسرح بمظهر جديد，اسم ولادة شكل فني جديد。 رابع，الحبسة التي تنتقد النظام النظري。لا شيء يقال，كيف أعلق بعد قراءة لوحتك，لا أفهم علم BZ，ما الوصفة التي تستخدمها，لا استطيع ان اقول，يمكنني فقط التحدث عن هذه اللوحات بلغة لوحة التقييم القديمة نفسها。أنا أقدر حقًا "تكوينه"，في الواقع شيء في الطبيعة，صدع على الأرض，علامة مائية，الكائنات الدقيقة التي تطفو في الهواء ، إلخ.，ليس من صنع الفنان，لكن صورة الطبيعة。ألوانه متناغمة أيضًا，جميلة。أنا لا أحب الألوان المتعددة لهذه الصور الخمس，مقارنة الألوان متشابهة，可能你的配方的问题，在你画册有很多漂亮的图像，现在挂出来的，有点灰，不透明，这是我从绘画的角度，只能说这样几句话，是挑刺了，我是喜欢挑刺的评论者。 这次张芳邨的“BZ反应艺术”，使我了解了量子力学的一些观点，对世界有了新的认识，就是世界上没有物质的东西，都是由快速振动的量子组成，这也让我对爱因斯坦《我的世界观》上的一段话，有了解答。他说“我们所能有的最美好的经验是神性的体验”，也有翻译是“奥妙的体验”，他说“他是坚守在真正的艺术和真正的科学发源地的基本感情，من منا لن يختبرها，إنه بلا شك ميت ميت "。ممتاز，يريد العلماء اختراع وخلق تجربة إلهية，يريد الفنانون أن يخترعوا وأن يمتلكوا تجربة إلهية，كيف هي هذه التجربة؟ حصلت عليها هذه المرة，التذبذب عالي التردد غير مرئي、لا يمس，في العقل，موجود في منتصف فن فكره，بعض الناس لديهم تفكير إبداعي，بعض الناس لا يفعلون ذلك，لذلك الناس الذين يرسمون مدى الحياة，إنه ليس بالضرورة فنانًا مبدعًا，ربما رسم صورة طوال حياته，ذهابًا وإيابًا لرسم روتين，نظرة。 ما هي التجربة الإلهية؟ لا نستطيع أن نرى，أو شيء لا يشعر به，爱因斯坦说的“我们认识到有某种为我们不能洞察的东西存在，感觉到那种只能是以原始的形式为我们感受的最深奥的理性和最灿烂的美——正是这种认识构成了宗教情感”，这句话我也觉得，远古时的先民对于气象万千、瑰丽无比的大自然的一种敬畏心，对生死存亡人的一种现象的思考，是最原始、最本原的智慧。وقال：“这种真挚的直觉地深信存在一种更高的思维力量，显示于不可思议的宇宙中，这就是上帝的定义”这话我就比较清楚了，因为在量子振动当中，艺术也看不见、摸不着，但是可以让你意识到神的存在，上帝的存在。 تجربة غامضة，من ميكانيكا الكم ، يظهر أن الناس لديهم عالمين مختلفين في نفس الوقت，الرأس هو اهتزاز قوي للأيديولوجيا العالية，تحت الشخص هو اهتزاز أكثر معقولية，لذلك هذا الاهتزاز，مع عبارة "I Ching" الصينية تقول "واحد ين ويانغ واحد هو الطريق"，"تاو"，يين يانغ、حقيقة واحدة وحقيقة واحدة、النور والظلام，أليس هذا هو مبدأ التذبذب الكمومي，也就是中国讲一种气的振荡，是一种宇宙生命精神。因为我们长期以来被三维的空间、线性的时间观念所捆绑，只看得到有边界的物质，而想不到那些看不到的物质，所以当我们的科学家再细微地研究原子里面的场，更广阔的是研究宇宙的时候，就发现人类的感官经验所接受的是物质和能量本身是合二为一的。二十世纪的量子力学和相对论，彻底地颠覆了牛顿代表的古典力学的时空感。德国的普朗克的量子力学解答了能量和振动的频率的关系，振动的频率越高，它的能量就越大。 所以爱因斯坦的“神性的体验”也就是能量与振动的频率的不同，للتعبير عن أيديولوجية الإنسان、الروحية هو الاهتزاز عالية التردد。是种神性的体验，其具有神秘主义的诗性智慧的特点，具有强烈的感受性，和广阔的想象性。这种智慧其中蕴涵着神秘主义的精髓。这是以想象的诗意的神秘性认识世界、فهم العالم、فهم العالم。 爱默生曾经说“宇宙是被潜伏着的一团火所温暖的，生命的奇迹将不会得到解释，它仍然作为奇迹而存在……我们的生命……像孟子所说……作为一种浩然之气的暗示而存在……”西方的爱默生和东方古老“气”的思想达成了神秘主义的共鸣。地球、宇宙由不可思议的，不可名状的要素组成，终极的答案就是神秘的。所以我们的思想，我们的发明创造，就是在一种神秘的生命体验中得到。在神性的生命体验中有一种超自然、超本质不可言说的一种生命的洞见，将自己的存在归入到无形的宇宙大流当中，تصبح حكمة حياة رائعة。لذا ظل أينشتاين يقول，"أفضل تجربة يمكن أن تكون لدينا هي تجربة غامضة"，هذا مهم جدا。الناس العاديين هم من ذوي الخبرة تجربة الحياة，أن تكون نفسك，اندمجت في حكمة الحياة الرائعة للكون اللامتناهي，تسامي لتجربة الحياة الإلهية。 上图为BZ艺术作品局部 陶咏白先生评论之后，一些额外的想法： 这是我在张芳邨的BZ反应艺术中得到关于量子振荡知识后的一种新的认识。而量子的缠绕就推演出“世界根本不存在”的观点，这是清华大学副校长施一公说的，“世界可能根本不存在”，我想这是怎么回事？他说人怎么来？不就是一个受精卵的细胞而来吗？你们的听觉也不是客观的，因为要通过大脑工作，大脑怎么工作，怎么处理这些信息？信息就是物质，有三个层面，一是宏观来看问题，二是微观来看问题，三是超微观的物质。我曾经看到一个朋友，从非洲的土地上面拿了这么一点点泥土，看着这个泥土黑不溜秋的，根本没什么感觉，可是你放到显微镜下，那个里面变化漂亮得不得了，这就是微观的看法。超微观的物质是根本看不见的。 上两张图为张芳邨BZ艺术作品 所以量子的纠缠，说的是纠缠的量子，不管相距多远，都不是一个独立的世界。我突然想到，有的时候想到谁了，突然那个人就有信了，或者有电话来了，或者有什么来了，很奇怪。所以许多神经细胞里面的血管就是量子在纠缠，意识其实是一种物质，而且能够把它保存一百年、一千年、一万年，这种东西可以保存下来。所以有很多灵异现象就会出现，过去讲不通的，现在明白了。所以量子纠缠是存在于人类的认知世界里，存在于大脑，存在于各个方面，现在就说有没有神灵，有没有特异功能，有没有鬼魂，有没有灵魂等等问题我们要重新解释，而不是绝对的二元论，长期以来我们是受唯物史观的熏陶，所以我们完全是这样像盲人摸象一样看世界，我们搞不清楚，老是批判，50年代批判唯心论批判得很厉害，其实我们所知道的物质在宇宙当中只有4%，96%都不知道的。科学家发现有暗物质存在，暗物质就是暗的能量。这个地球为什么是圆的，我们也不会倒下去，怎么转都可以，过去只知道是万有引力的作用，现在知道万有引力远远不够，因为科学家发现说地球现在越来越加速膨胀，如果说万有引力根本控制不住，其中有人们不知道的暗物质存在。我们被长期教导的是唯物主义世界观、唯物主义史观。所以我深深感觉到现在随着科技的发展，量子纠缠理论搅乱了整个哲学世界，坍塌了物理世界，改变了对世界的认知，也在颠覆我的世界观。这是我这次因为张芳邨的艺术，引起我的一些想法。 上图为陶咏白先生与张芳邨合影

كاتب الموضوع： 贾方舟 著名批评家 国家一级美术师 内蒙古美协副主席 1995年后以批评家和策展人身份主要活动于北京。 2007شغل منصب مدير اللجنة المنظمة للناقد الفن الصيني السنوي。 وقد تم ذلك التخطيط لأنشطة الأكاديمية هامة عن المعارض ورعاية الأكاديمية。  موقع المواضيع المقترحة：2017张芳邨BZ艺术学术展现场 我们开过这么多研讨会，اليوم، هذه الندوة خاصة جدا，الحديث عن القضايا العلمية，ويرجع ذلك إلى الطبيعة الخاصة لهذا المعرض。أعتقد لأننا لا يمكن أن نتحدث عن هذه المسألة，تشانغ فانجكون لأن الفن هو بعض من القضايا ذات الصلة في مجال العلوم，لذلك أعتقد أن，هو موضوع جديد فرفع，كيف علم جديد للفن，موضوع جديد لهذه الدورة حتى يكون لدينا لمناقشة بعض من التصميم في العلوم。في المرتبة الثانية，تشانغ فانجكون الفن لديه منهجية，وتكمن أهمية هذه المنهجية تسمح لنا لمناقشة هذه المسألة عندما الفن，منذ ظهور نهج جديد，تستطيع تغيير وجه الفن。والثالث هو في عملية البحث عن إمكانيات جديدة لتطوير الفنون في，يقدم تشانغ فانجكون قضية，يمكن مناقشتها في هذه القضية。   على السؤال الأول، عندما لا نستطيع أن نتحدث عن بعض الأشياء في العلم，علماؤنا التقليدية مثل نيوتن حتى أينشتاين，حتى هذا العدد من ميكانيكا الكم نظرية علمية بور، الخ.。الآن هذه النظريات في الواقع لا يحل مشكلة بقاء الإنسان，في الواقع، كان كل شيء عن علم الفلك、الجانب الميكانيكي للأشياء，ما تهيمن الآن على العالم النظري الأكثر أهمية؟ عقيدة البيانات。ولقد قرأت مؤخرا كتاب，أعتقد أن تغير العالم كله，لقد غيرت فهمي للحياة。هذا الكتاب هو "تاريخ موجز للمستقبل"，وأتساءل لماذا في المستقبل لن يكون التاريخ؟ ليس غريبا جدا؟ ولكن بعد أن رأيت معجب，"تاريخ موجز للمستقبل" هذا الكتاب هو المؤلف الشاب للغاية ودعا اسرائيل يوفال·LALI كتب هذا الشخص，هذا الكتاب هو الاستنتاج النهائي هو في الواقع البيانات البشري أهم。 تدفق البيانات、معالجة البيانات يمكن تطبيقها على جميع جوانب，على سبيل المثال، يمكن للصورة أن تتحول إلى بعض الأرقام。حتى السؤال الأيديولوجي يتحدث الآن عن هنا هو في الواقع ليس مهما，هو في الواقع مشكلة تدفق البيانات，في الواقع مشكلة المعالجة الرقمية。بيتهوفن السيمفونية السادسة وفقاعة سوق الأسهم，وحتى البيانات البيومترية，بين هؤلاء الثلاثة يمكن العثور على نهج مشترك，وقال انه من نفسه，أي شيء يمكن تلخيص إلى الرقمية للتعامل مع，وأعتقد أن هذه النظرية الجديدة تنوير حقا بالنسبة لنا。واستشهد على سبيل المثال，مثل الرئيس السوفياتي السابق ميخائيل غورباتشوف لإرسال خبراء لزيارة بريطانيا，اكتشف هؤلاء الخبراء في لندن مشكلة，سافر إلى لندن، انظر مخبز يصطفون لشراء الخبز，في موسكو，ونحن في الطابور لشراء الخبز كل يوم，وطلب من المسئولين البريطانيين，أنت تقول أنك الذين سيديرون بيع الخبز؟ كيف يمكن أن مثل هذه النتيجة؟ ثم قال الضابط ليست لدينا إدارة المبيعات الخبز。لأن هذا هو تشتيت بيانات واحدة，الناس ليسوا بحاجة لإدارة，التنظيم الطبيعي，وهذا هو، صاحب مخبز，الطحين من الناس في تنظيم الطبيعي，وسيكون من المناسب جدا，وموسكو هي نموذج لإدارة البيانات المركزية，هذا النموذج من إدارة البيانات المركزية هو ما نسميه "ما يحتاجونه，DAMA "，جميع الأرباح إلى تركيز الحكومة，ثم وزعت وفقا لحقوق الإنسان，هنا يصبح كارثة，ونحن لا يمكن أن تحل الكثير من التناقضات。وأخيرا، على حد تعبيره هذه الأسئلة تتلخص في مسألة المعالجة الرقمية，وأعتقد أن هذه النظرية الجديدة قد تجلب لنا الكثير من طرق جديدة للتفكير。وبطبيعة الحال، وهذا هو بعيدا جدا منا الفن，أود فقط أن نتحدث عن هذا العلم سوف يجلب الكثير من يشعر جديدة ومختلفة للفن البشرية。 في الواقع، فإن فن وعلم الفن ليس نفس المكان للعمل على النظام الحسي البشري，نتمكن من الاستمرار في تقديم تجربة بصرية جديدة，هذا العالم الجديد قد تواجه مجموعة متنوعة من القنوات，واحد هو خلق اختراع علمي جديد ويمكن أن توفر لنا مع الراحة。بالطبع، مرحلة الحداثة，على سبيل المثال، الحداثة الموسيقية，جميع الصكوك إلى أسلم，أكثر الأصوات المتطرفة التي ينبغي أن تنعكس في هذا ساوندرز，لا تشارك في اللحن من，ولكن الصوت المباشر الرئيسي لها。 ونحن قد يكون لون、خط、شكل、خط نقطة，هذا هو موضوع اللوحة，بعد اللوحة يصبح الجسم，وقدمت ما هو الشيء المجرد。لهذا العصر الجديد اليوم，على سبيل المثال، كيف الأغنياء قد نكون اللوحة اللون الأصلي，ما خطوط الحبر على نحو سلس，آخر مجموعة من النظريات والممارسات من الشكل التقليدي لل，قد تكون لا تزال مفيدة，ولكن الناس أكثر لا ينظر رؤية حريصة、لم تشهد مساحة بصرية جديدة，تشانغ فانجكون في رد فعل جديد，طريقة جديدة لمعالجة عن طريق تفاعل كيميائي وجد بين，حتى لوحاته تعطينا بعض تجربة بصرية جديدة，هذه تجربة بصرية جديدة，يونيو شيا يمكن ان نتحدث فقط في وجودي عميق جدا，جيد جدا。أعتقد أن مثل هذا الشيء الجديد，فلتكن لدينا تجربة جديدة，وقفت أمام هذه اللوحة عندما طلب المؤلف，وهذا هو ما لون اللوحة，ومن الواضح أن هذه العملية مع أي الماضي كل ما أراه ليست هي نفسها，لا تشبه الى حد بعيد الفضة，ولكن هناك تأثير الفضة，وهو نوع جديد من اللوحة，حتى تعطي لنا المؤثرات البصرية ليست هي نفسها，مناهج جديدة、مواد جديدة，وهو يشكل تأثير الصورة جديد。وهذا يوفر لنا وسيلة جديدة للتفكير，يقدم لنا مثالا جديدا له أهمية المنهجية لل。 نناقش تشانغ فانجكون الفن，في هذا المعنى، يمكننا مناقشة لوبالتالي نشر نفسها，انظروا الفنانين المعاصرين لدينا，وهناك الكثير من الناس فعلا في الكثير من معانيها تعتمد على الوسائل العلمية والتكنولوجية，خصوصا الفنانين الشباب ترغب في استخدام فن الفيديو。عندما ننظر إلى فن الفيديو，وسوف تشعر أنك الوسائل التي يستخدمونها，إذا تركت مكونات التكنولوجيا，خلق التكنولوجيا الجديدة，لا يمكن أن تكتمل。لذلك，وكانت العلاقة بين العلم والفن للعثور على مجموعة من النقاط على قابلية هذا الشخص，لقد وجدنا زاوية جديدة。لذلك أعتقد أن في هذا المعنى على，نناقش تشانغ فانجكون الفن يوفر لنا منظورا جديدا，يمكننا فتح وجهة نظرنا，من خلال فهمنا لهذه التكنولوجيا الجديدة，العثور على لوحة جديدة。 لأن أعطت تنمية التكنولوجية الآن لنا لا يمكن أن نتصور，على العلماء الآن الخوف من نفسي，عندما يظهر الروبوت，وأخيرا، فإن الروبوت لا قهر الإنسانية，رهيب حقا，عندما اثنين من الروبوتات لأننا لا نفهم الحوار بعضهم البعض，مخيف جدا，كلاهما الحوار لتوليد لغة جديدة，كان مخيفا جدا。 وحتى الآن التطور السريع للتكنولوجيا السرعة，يجب الفنانين تفتح عينيك，علينا أن نركز على التطورات الجديدة في هذا الصدد，ربما نقطة ما يمكن أن يؤدي إلى فننا，وترتبط هاتان النقطتان قناة واحدة فقط هي التجربة الحسية الإنسان，في هذا المنظور، فإن التجربة الحسية الإنسان，أي تكنولوجيا جديدة يمكن تطبيقها على وسائل الفن。 في الصورة مع جيا تشانغ فانجكون تابوت قبل العمل BZ الفن

كاتب الموضوع： 殷双喜 中央美术学院《美术研究》副主编 中央美术学院学术委员会委员 全国城市雕塑建设指导委员会艺术委员会委员 中国雕塑研究中心主任 中国雕塑学会常务理事、副秘书长、学术部主任 《中国雕塑》主编 中国建筑学会环境艺术专业委员会委员 清华城市规划设计研究院景观设计专家组高级顾问 北京市城市雕塑与环境艺术委员会委员 吴作人国际美术基金会副秘书长 北京市美术家协会油画艺术委员会秘书长 感谢张芳邨先生的邀请。我的科学知识比较少，所以对这个话题和展览心生敬畏。有一个睿智的人说，我们谈论最多的问题往往是我们所知甚少的问题。所以我想越是说的多，越是说明我们知道的少。 张芳邨的艺术和科学放到一起来讨论，因为他的两个核心字母“BZ”是两个俄罗斯科学家之名，这个科学家和他的理论我以前也一无所知，但是我知道艺术和科学的关系有悠久的历史。文艺复兴时期，达芬奇那一代大师不愿意被人视为工匠，而要让别人称他为艺术家，就是因为他们觉得自己不愿意当工匠，要在科学、艺术各个方面达到人类的高峰。所以文艺复兴是一个产生全才的时代，达芬奇已经被视为西方医学解剖学的先学，因为他最早进行人体解剖，那个时代人体解剖是被宗教所不允许的，所以他偷偷做了解剖。所以达芬奇的遗稿里有很多人与动物的解剖图，所以他已经被公认为西方解剖学的先驱。达芬奇又是潜水艇、电话等等现代文明使用的最初发明者。所有这些理论和草图都在他那里有了，所以他的手稿在世界上拍卖是非常贵的。米开朗基罗不仅是画家、雕塑家，而且是一个城市建设家，也画军事攻防器械。那是一个全才的时代，也是科学与哲学艺术没有分化的时代，后来西方科学从哲学中分化出来，越来越细，科学发展日新月异，因为它的技术积累特别扎实。后来的人不得不花费更多时间去学习科学。所以我们说今天的一个高中生的数学知识，大体上相当于文艺复兴时期以后的17、18世纪一个科学家的水平，尤其像微积分现在都已经在高中学习了，现在中学生的数学知识相当于17世纪的数学家水平。所以科学从那个时代一直伴随着艺术的发展。 我以前读过康德的一本书，探讨宇宙的形成，是他早期写的，读得比较费劲，一个哲学家探讨宇宙的形成，探讨天文物理。有一个文学家叫做歌德，他一直在探讨西方的光学发展，探讨光与色彩的关系。我们知道19世纪光学的发展直接推动了印象派的成长，所以印象派画家特别是修拉他们时代的科学家对光学的研究是保持密切兴趣和同步的，修拉的画就是按照科学的理论组织的，所以我们可以说科学在西方艺术中伴生强烈的主导作用，今天学原理讲的透视、解剖、色彩这些课都是科学，透视是物理学，解剖是医学，色彩是化学。بعبارات أخرى，كيمياء、物理、生物是我们学院派的写实主义艺术的基础。لذا，我们大多数艺术家知其然不知其所以然，接触透视和色彩，不去追究背后的事情。大概十多年前，清华大学搞了一个艺术与科学的哲学研讨会，由李政道发起和组织的，那次邀请了吴冠中先生、李可染先生，吴冠中先生还根据李政道的物理学理论创作了一件雕塑作品，现在还立在清华大学美院门口；而且李政道认为李可染的山水画存在宇宙的结构。这是科学家对艺术的认知和理解。 我觉得我们艺术家其实是虚拟科学，艺术家和艺术评论家普遍科学知识比较少，王端廷算高中水平，我可能算小学水平，科学家谈艺术，我觉得也要打一个问号，但是这不妨碍艺术家和科学家相互欣赏、相互学习和了解。虚拟科学也好，知性艺术也好，都拓展了艺术与科学的理解与接受，打开了我们的视野，我觉得都是非常好的。 具体到张芳邨艺术，我不了解他的详细的创作过程，我们搞评论的，基本上都是看结果。我们到美术馆、博物馆去看画，基本上都是艺术家生出来的“孩子”，或者说艺术家自我死亡以后留下的“遗体”，就是精神死亡以后留下的遗体，因为艺术家为创作已经耗尽了心血，就是把自己精神的结晶给了我们，他的灵魂在高高的天上看着我们。所以我们看的实际是艺术家的结果和痕迹。在这种情况下，我们根据结果和痕迹判断艺术家，现在有一个问题，就是艺术家的动机和过程是不是要成为艺术批评和评价的一个参考因素。过去往往说这个艺术家特别刻苦，特别勤奋，画一张画三天三夜不吃不喝，他这样努力和勤奋是不是意味着他的艺术非常好，值得我们称赞、认可？这个问题要讨论，劳动模范是艺术的必备态度，但是劳动模范并不能决定艺术就是非常优秀的艺术，所以那是一种道德的评价，对艺术家的意志和投入给予高度赞赏，似乎比投机取巧的艺术家在道义上更加可靠，至少是凭着良心生产一些艺术，不是采取取巧、欺骗的态度生产艺术，这是可以肯定的。 张芳邨的艺术号称是自组织，也就是说 是自然生产的。通过刚才的第一个问题，从起点开始，当你面对一块白布，一个陶瓷，一片素色的推开，是谁给了它第一个点？也就是说艺术的生成，第一推动力“上帝之手”存在不存在？是自身的还是艺术家给了它这个推动力？就是起点问题。في المرتبة الثانية，在过程中，艺术家有没有干预和介入？比如说化学家不断地添加新的溶液，彩绘使溶液发生持续变化，否则它很快就干了，过程很快就结束了，也就是说过程中艺术家的干预有多大程度？最后是这个结果，艺术家要选取这个作品尺寸的大小，要剪裁、配框、加灯光，使它的奥妙展现出来。我觉得在这个过程中，我们面临一个问题就是人到底是宇宙的中心、وسط كل شيء，أو كما ينبغي للإنسان أن يكون كل شيء，تراجع طفيف خلف，让万物呈现万物自身？我个人觉得这个问题对艺术家来说是一个很大的难题，对今天的艺术家尤其很多是主观性的，有很多艺术家就逐渐放弃艺术家的创造权利，逐渐地从演员变为导演甚至变为制片人，这是艺术家对自己今天身份和价值的自我判断和自我认识。 这里有一个问题，科学与艺术的目标与指向是不同的，科学是从已知到未知，不断探索未来。它的最终结晶是可以重复试验，可以确认的规则，可以传递的知识，最终的目标是改变自然，有益于人类的生存。纯粹科学就是个人爱好，不改变世界，像康德这样的，有这么一个类型，那就是为科学而科学，就是纯科学，大部分哲学都是社会公益的，达到的是一种普遍知识，是可以传递和共享的知识。但是艺术是从个人出发的，是一种手工的，突出的是人的情感和意识，达到的是人的内心，给予人的是一种情感、视觉上的感动和心理上的波动。这是两个类型，艺术和科学直到今天还是两条洪流，虽然有时候交叉和会合，但是还是分道而行，没有说哪个科学家，刚才陶老师提到的施一公，是我们国家清华大学副校长，是最有可能获诺贝尔奖的生物科学家，他的目标前沿就涉及到基因，涉及到我们的健康与生命的问题，所以现在有一个说法是现在的00后大部分都能活到一百岁，这就包含着对未来的科学的期待。前一段我在电视台看到六个诺贝尔奖获得者，包括杨振宁，他们认为科学在今后最前沿、最没有解决的主要是生物科学，物理学几乎已经解决了。 现在我们的大脑机制，科学家还没有解释，所以才有西方的科幻电影基本是围绕大脑展开的，比如《盗梦空间》，围绕物理和机械的东西基本上解决得差不多了，所以在西方生物学是最前沿的，而且生物学获诺贝尔奖的最多。 所以我想这里就涉及到在起点方面我们就面临一个选择和动机的问题，在过程中我们有一个干预、干涉和转变的可能，在结果方面我们获得了一种视觉经验的重构还是一种超越视觉的东西。南溪原来在水墨画里创作了一种3D，也就是说是常规眼睛看不到的，要求我们在常规视觉方面另外看，因为确实我们的眼睛有看不到的东西，比如红外线和紫外线，我们肉眼是看不见的。 张芳邨的艺术是不是某种意义上超越了我们常规的眼睛所感受到的，是在这个界限之外的一种生态的感受。现在问题是他创作的过程是我们看不见的，但是他的结果拿到我们面前来看我们是看得见的，这样会比较矛盾，我们是用以往已经成熟的重复多变的视觉经验来判断他呢，还是应该跟随他按照他那种艺术确立一个判断标准呢？我个人觉得这个问题对我们来说是一个问题。比如这个图象，我们按常规的抽象图象判断的话，我们认为是黑白、点与线、点与面，这是我们原有的知识，就像一首歌“不要问我从哪里来，我的故乡在远方”，也就是说我们可以不问它是什么、用什么方法，都不重要，我们最终看这个东西。还有一个是常规的，他有自己特殊的手段，比如说紫外线照射才能呈现，比如使用矿物的某种颜料，我们要在暗室里去看，或者我们要在显微镜下看，这是另外一个话题，这对我们来说是一个挑战。 张芳邨探索的不是艺术本体，探索的是自然本体，而是要探索自然的组织和生长，如果说到艺术就是我们传统艺术的概念、界定和标准，也就是说他的东西带来的是一种视觉经验的重复还是一种视觉标准的重构，这个问题我觉得是值得我们探讨的。我希望这个艺术，既能表达他内在的自然奥秘，ويمكن أن تثير مشاعر الناس ذاتية，هذا مزيج من الاثنين معا，هو العلم والفن جنبا إلى جنب مع ما يسمى الشيء نفسه。但是在这个视觉感官和心理体验方面，看抽象艺术有什么感受，有什么波动。所以他探索的是宇宙本体还是宇宙本体的图象，如果是宇宙本体，我们现在不是科学家，我们现在确实搭不进去，他给我们的可能是宇宙本体图象，但是这种宇宙本体图象和我们常见的社会图象不一样，所以我们对他的感受和认知可能要有一种新的认知。我最后用大家熟悉的一句话，"الزهور والعالم."，تشانغ فانجكون هو "لوحة في العالم"，داخل الجسم، بما في ذلك المعارض تستحق منا لاستكشاف。