مركز كام الفن

في النقطة الحاسمة للعلم والفن - أساسيات فن Zhang Fangcun BZ استنادًا إلى نظرة لتاريخ الفن بقلم Rong Jian (ناقد فني مشهور)、الدين والعلم，إنها التركيبات الثلاثة للعالم الروحي للإنسان，وهو أيضًا الرمز الرئيسي للبشر الذين يبتعدون عن عالم الحيوان ويتجهون نحو الحضارة.。عندما سكن البشر الكهوف قبل 30000 سنة，لا تأكل أي شيء，لم يشملها，لكن أجنحة الخيال الفني انتشرت，يستخدمون طين الطبيعة、المواد المعدنية，زيت الشحم المختلط，تم رسم أقدم أعمال الفن البشري على جدران الكهف。مع أصل الفن，هي ولادة الدين，يحاول الجنس البشري تحقيق تجاوز في الروح بسبب مشقة الواقع，هذا هو الدخول في مخيلة محدودة للحياة المحدودة。بعد رواد الفن والدين，العلم تأخر كثيرا，من العصر اليوناني القديم إلى عصر غاليليو，يحاول العلم دائمًا التخلص من قيود الفن والدين，وتغيير الفن والدين بسبب تقدمه。ثورة الفن الانطباعي هي في الأساس ثورة بصرية，تم الانتهاء من الإصلاح الديني تحت ضغط العلم。أصبح العلم محفزًا شائعًا للتغييرات في الفن والدين。 للفن تحت تأثير العلم，كتب الناقد الفني الأمريكي الشهير كيم ليفين في كتابه "تحول ما بعد الحداثة"："الفن الحديث علمي，وهي مبنية على إيمان راسخ بمستقبل التكنولوجيا、فوق الإيمان بتقدم العالم والحقيقة الموضوعية。إنه تجريبي，إنشاء أشكال جديدة هي مهمتها الهامة。منذ أن دخلت الانطباعية إلى البصريات，يبدأ الفن في مشاركة الأساليب والمنطق العلمي。التكعيبية باستخدام نظرية النسبية لأينشتاين、البنائية ذات التأثيرات التكنولوجية الصناعية、مستقبلية、أسلوب、طرق رسومية من Bauhaus و Dadaists。حتى الصورة السريالية لنظرية عالم أحلام فرويد وسلوك التعبيرية المجردة تتأثر بعملية التحليل النفسي الخاصة بها，حاول استخدام تقنيات عقلانية للسيطرة على هذه الأشياء غير العقلانية。لان，تؤمن مرحلة الحداثة بالموضوعية العلمية والاختراع العلمي，فنها منظم ومنظم、منطق الحلم、عقلانية الموقف والمواد。يتوق إلى الكمال，اطلب النقاء、الوضوح والنظام "。كيف وصف ليفين تكامل العلم والفن，في الواقع يشكل التيار الرئيسي لحركة الفن الحداثي，حتى منذ الستينيات ، تطورت إلى كرنفال الآلات والتكنولوجيا في الفن。بعض سادة الفن مثل Rauschenberg、بوب ويتمان وآخرون，لقد بذلوا قصارى جهدهم لإظهار انبهارهم بالعلم من خلال التقنيات الصناعية المختلفة。تشير هذه الظواهر，يعتمد الفن الحداثي على قوة العلم العظيمة لفترة طويلة من الزمن，إنشاء أشكال أو أنواع جديدة من الفن。 كيف ينبغي النظر إلى "الطبيعة العلمية" للفن الحداثي؟ أو，كيف ينبغي النظر إلى العلاقة بين الفن والعلم؟ من الواضح أن تاريخ الفن وتاريخ العلوم لم يتوصلا بعد إلى توافق في الآراء。في عيون بعض النقاد الثقافيين الغربيين，على سبيل المثال ، انتقاد الصناعة الثقافية بقيادة مدرسة فرانكفورت，هو التركيز على تحليل الآثار السلبية للعلوم على الفن，يعتقدون فعلا，علميّة الفن مرتبطة بسقوط التنوير وانحسار الإنسانية，هذا يعني أن الفن هو ويتكرر、التوحيد、المتوسط、خط التجميع、التصميم、المتعلقة بالمفاهيم الصناعية مثل الإنتاج الضخم，فن العلم يعادل صناعة الثقافة الرأسمالية，بكلماتهم："تحتوي جميع الصناعات الثقافية على عناصر التكرار。ابتكارات فريدة في الصناعة الثقافية，إنها مجرد طريقة إنتاج بكميات كبيرة تتحسن باستمرار.，إنه ليس شيئًا خارج النظام。هذا يفسر تماما，جميع اهتمامات المستهلكين هي التكنولوجيا وليس المحتوى，تتكرر هذه إلى ما لا نهاية，تتعفن بعيدا باستمرار，جعل الناس مشبوهين。"في رؤية مدرسة فرانكفورت，صناعة الثقافة هي ثقافة مكررة عالميا，جميع عناصرها تحت نفس الآلية，أنتجت بلغة تحمل نفس التسمية，تم تخطيط الثقافة、معنى الفهرسة والتصنيف，والنزاع بين خبراء الفن والرقابة，وقد ثبت أنه لم يعد هناك أي توتر متأصل في الجماليات。يتم القضاء على الأهمية السلبية والسلبية المتأصلة في العالم بأسره من خلال تصفية الصناعة الثقافية，وهكذا تصبح العقلانية التكنولوجية هي العقلانية السائدة نفسها，لذلك ، لها طبيعة قسرية من الاغتراب الاجتماعي عن نفسها.。 فى رايى，المسار الفعلي لعلم الجمال الحداثي，ليس كما تخيلت مدرسة فرانكفورت，مستنسخة بالكامل في فلك علمي تؤدي إلى الفساد。منذ أن فتحت اللوحة الانطباعية ستارة الحداثة في الفن，الفن الحديث هو جزء لا يتجزأ من العقلانية التي يدعو إليها عصر التنوير；متوافق مع "خيبة الأمل" للمجتمع بأسره，يزيل الفن الحديث تمامًا الأيديولوجية السياسية أو الدينية من مجال الفن من خلال إنشاء صورة مرئية مختلفة عن الفن الكلاسيكي，حقا يعود الفن إلى نفسه。ثورة الألوان التي تمثلها الانطباعية والوحشية وثورة النمذجة التي مثلها بيكاسو，ابتكار غير مسبوق في تاريخ الفن。لذلك，حداثة الفن من حيث طبيعته التخيلية والإبداعية，يعارض بشكل أساسي الحرف اليدوية وإعادة إنتاج العلوم。عندما أعطى العلم والصناعة الفن الحديث شكلاً，في الواقع لا يحد من مساحة الخيال الفني，كما أنها لا تبدد "أصالة" الفن。خلال فترة الفن الحداثي，وبالفعل كما لخصها هابرماس，حقق الفن مكانة لا تقل أهمية عن العلم，كن حقلاً مستقلاً في القرن العشرين。لم يتأثر الانضباط الذاتي للفن الحديث بشكل قاتل بسبب الاستخدام الواسع النطاق لتقنيات التصوير الفوتوغرافي والتصوير الفوتوغرافي，في العقود التي تلت بنيامين اقترح "فن الاستنساخ"，تطور الفن الحديث بسرعة في أوروبا والولايات المتحدة وفقًا لمنطقه الخاص，أنتج مدارس فنية مهمة مثل التعابير الألمانية الجديدة والتعبيرية الأمريكية التجريدية。 ومع ذلك，كما كان خلال هذه الفترة，واجه الفن الحداثي أزمة حقيقية。على حد تعبير كيم ليفين："يعد الفن الحديث بمستقبل مشرق لامع，تقدم أسلوب لا نهاية لها。لكن，حوالي عام 1968 - تلك قنبلة النابالم、حقبة مليئة بالتسربات والانقسامات المتفائلة حول الفن الحديث，الاعتقاد التعسفي في العلوم التقنية，محض、منطق、الثقة في العملية الرسمية，لا يمكنني التمسك بعد الآن。استبدال التقدم اللانهائي والتنمية هو نقص وخطأ，التضخم وانخفاض القيمة。... في عالم ليس فريدًا，التطهير مستحيل，الحداثة ماتت "。 فوق أنقاض الحداثة，بدأ فن ما بعد الحداثة في الارتفاع，اجتاحت أوروبا والولايات المتحدة في عقود قليلة فقط。كرد فعل أو تجاوز للفن الحداثي，يعبر الفن ما بعد الحداثي عن وجهة نظر جمالية مختلفة جوهريًا عن السابق，يهاجمون مفاهيم "الانضباط الذاتي للأعمال الفنية" و "الانضباط الذاتي الجمالي"，وهذه الأفكار هي حجر الزاوية الفلسفي للحداثة。في سياق ما بعد الحداثة，يمكن للفن أن يكون كل شيء，ولكن لم يعد ينتمي إلى نفسه。أعلن دوشامب ، والد الفن ما بعد الحداثي ، في أوائل القرن العشرين أن أكثر الأشياء شيوعًا في العالم يمكن أن تصبح فنًا，جوابه الكلاسيكي على سؤال "ما هو الفن" هو："ما ليس الفن"؟ في فن ما بعد الحداثة，لم يعد الازدواجية والتشابه أعداء مميتين للفن，لا يصبح النمط نمطًا，"كلية"、أصبح "التخصيص" و "التقليد" الوسيلتين الرئيسيتين للتعبير الفني，تم إدخال الإنتاج الصناعي القياسي والعمليات المبسطة إلى عملية الإنتاج الفني بضجة كبيرة，وظيفة الفنان هي بيع الأفكار，يمكنه أن يوظف شخصًا ليرسم مثل رئيس برأس مال دون مواجهة إدانة أخلاقية，أصبح التقليد العلني وحتى الانتحال من المألوف，أدى ذلك إلى الموقف الذي وصفه جيمسون ، الناقد الثقافي الأمريكي："حتى الآن لم يتم توحيد أي مجتمع مثل هذا المجتمع，إنسانية、التيارات العابرة للمجتمع والتاريخ لم تتدفق بشكل موحد على الإطلاق "。بوضوح，في سياق ما بعد الحداثة，ارتفع تجانس الفن واستنساخه بالفعل من المستوى التقني إلى المفهوم、فلسفة，يقترن "نسخ" بـ "صورة مجمعة"、"التملك غير المشروع"、"محاكاة ساخرة"、كلمات رئيسية جديدة مثل "توضيح"，تعمل هذه الكلمات الرئيسية على تخريب التقليد الأكاديمي والنخبوي الراسخ لجماليات الحداثة，اجعل الفن يغرق بسرعة في موجة الاستهلاك الشعبي。إعادة إنتاج الفن كما رآه بنيامين في السينما والتصوير，في عصر الصورة الجديد，بمساعدة أجهزة الكمبيوتر والوسائط，أصبح التيار الفن في عصرنا。من هذا ، ليس من الصعب فهم لماذا لا يزال الفن الصيني المعاصر في مهده في المصفوفة الاجتماعية.，لا يمكنني الانتظار حتى تتحرر لإكمال تحولها بعد الحداثة。ما قبل الحداثة、في ظل وضع تجاور الخطاب الحديث وما بعد الحداثي，أصبح الخطاب "نسخة" خطابًا رئيسيًا في الفن الصيني المعاصر，يهيمن أو يؤثر على إنتاج الفن المعاصر في الصين，اجعل هذه الرموز المرئية الكلاسيكية لفن ما بعد الحداثة مرارا وتكرارا。 تاريخ الفن الحديث وما بعد الحديث على أساس العلاقة بين الفن والعلم，هل استنفد العلاقة الكاملة بين الفن والعلم؟ استقلال الفن الحديث عن العلم وتشابك الفنون والعلوم ما بعد الحداثة，هل يعني أن الفن لا يزال بحاجة إلى مزيد من التفكير في البعد العلمي؟ هذا هو الوعي بالمشكلة الذي ظهر عندما قرأت وفهمت فن BZ لـ Zhang Fangcun。تاريخ فني منذ الانطباعية，العلم ليس مفقودًا من البداية إلى النهاية，تشارك في خلق وتغيير الفن بطرق مختلفة，ولكن يجب الإشارة إلى ذلك，سواء كان الفنانون يعتمدون على مواقف حديثة أو ما بعد الحداثة，العلم يشارك في مجال الفن "بشكل غير مباشر"，أو تظهر كخلفية للفن (الفن الحديث)，أو كأداة فنية (ما بعد الحداثة)，في هاتين المرحلتين المختلفتين من الفن，كل من آلية العلم وآلية الفن موجودة بشكل مستقل.。من هذا المنظور ، فن BZ تشانغ Fangcun ل，ما يجعله مختلفًا عن تاريخ الفن السابق هو ذلك，العلم هو ظهور "مباشر"，العلوم تشارك بشكل مباشر في خلق الفن，الفنان عمدا كسر فن وعلم النقطة الحرجة，علم رد فعل وفن العضوية ثروة المستعبدين معا，وبالتالي خلق فن فريد من نوعه BZ الفن。 أولا，فن ZZ Fangcun BZ ليس فكرة جديدة，ولكن على أساس مبدأ علمي جاد，أي أن "تفاعل BZ" (الذي سمي على اسم الحرف الأول باسمهم) شارك في تأسيسه العلماء السوفييت السابقان Berostov و Tchabotinsky في عام 1959。جوهر تفاعل BZ هو التذبذب الكيميائي，في حفاز مناسب، مثل المنغنيز وتأثير السيريوم，أكسدة الأحماض المالونيك مع بروميد البوتاسيوم，بعد حل مختلطة في وعاء الثقافة بيتري，ثقافة الوسطية ويمكن رؤية الأشعة الملونة المموج مستمر，الحل الأول تحول الأزرق，ثم تتحول الأحمر，ثم تحول اللون الأزرق，إذا كنت لا تزال إضافة رد المادية ستظل。رد الفعل هذا هو مدار الساعة الكيميائية تماما。وهذا ما يسمى رد فعل ذاتي التحفيز，أن رد فعل يمكن حفز ناتج التفاعل，تسريع تأليفهم。يظهر رد فعل BZ，ردود الفعل يمكن استخدامها كوسيلة لتوفير الاهتزاز，غير الحية نظام بسيط والأنماط المعقدة يمكن إنشاء بنية عفوية مكون。Zhang Fangcun يطبق التفاعل الكيميائي لـ BZ مباشرة على القماش，السماح لجميع أنواع الطلاء على قماش autoreactive，عرض الصورة نمط غير مسبوقة。هذه الصورة هي فريدة من نوعها，غير مكرر，أقل احتمالا لإنتاج ما يسمى الرسم وهمية。هذه لوحة "ذاتية التنظيم" للطلاء，تتكون الصورة من الحركة التلقائية للطلاء，رد فعل BZ مع جوهر الفن الذي سمات طبيعية لصبغ نفسه，تغير مفهوم الفن والتقنية في بالمعنى التقليدي منذ العصور القديمة，الفنون لها شكل جديد لم يسبق له مثيل ممكن。 ثانيًا，فن ZZ Fangcun BZ هو مظهر مباشر للفن العلمي，العلاقة بين العلم والفن لم تعد خارجية，ولكن يقدم اتصال داخلي。وفق وجهة النظر العلمية التقليدية，العلم مبني على المنطق والعقل，الأشياء التي لاحظها العلم يصعب ربطها بالفن，لا يمكن التعبير عن "الصورة" العلمية。لكن في الواقع，كل الأشياء القبيحة في الواقع，عند اختزاله إلى أصغر جزيء أو بنية ذرية تحت المجهر，ما يلاحظه الناس هو أجمل مشهد。لا يمكن للعلم استكشاف "حقيقة" الأشياء فقط，ويمكنه أيضًا تقديم "جمال" الأشياء，تتكون الأسرار العميقة وثراء الطبيعة من حركات ذاتية التنظيم لا تعد ولا تحصى，رد فعل BZ يقدم حقا "جمال الطبيعة"，هذا هو جمال العلم。يتم كسر النقطة الحاسمة للعلم والفن في فن BZ，يمكننا أن نسمي فن BZ فنًا علميًا，علم الفن。 ثلث，فن BZ ليس فقط الابتكار وإعادة بناء الطلاء，هو استخدام مادة طلاء جديدة，وهو أيضًا اختراق في مفهوم وطريقة فنية جديدة。حركة ذاتية الصبغ من خلال تفاعل BZ，على قماش、ورق الأرز、زجاج、الفخار、تشكل تأثير الصورة على الحامل مثل لوح البورسلين，هو نتاج تفاعل علمي，يمكن أيضًا اعتباره نتيجة طبيعية。ابتكار المواد سيؤدي حتما إلى ابتكار المفاهيم والأساليب الفنية，يغير تعبير "الطبيعي" الانسجام المتعمد للرسم بالمعنى التقليدي、ووصفت الإنتاج وأداء الممارسات المغرب。بهذا المعنى， قد يكون فن BZ ثورة لونية قادرة على تجاوز ثورة الألوان التي أطلقها الانطباعيون，ومن رؤية حقيقية لجيل اللون、تغيير、توليف مبادئ وآليات，جعل الفن حقا أن تعاد إلى السماء、طبيعيا الدولة，الفنانين العواطف اللاوعي تلعب、التدخل بقيادة ومفهوم الروح，هو في شكل "تتحقق" في انسجام لتحقيق من قبل حركة الكيمياء الفيزيائية والعرض ذاتية التنظيم。في سياق هذا التفاعل "BZ"，من جهة هو الحفاز الذاتي المواد الصباغ，من ناحية أخرى هو مزيج من الذات والموضوع，وأخيرا مكونات النظام غير الحية هي تطور بسيط كما بنية معقدة ونمط，تشكيل صورة جميلة من الطبيعة الرائعة والإنسانية لا يمكن تصورها。 رابع，فن BZ هو فن منظم ذاتيًا，هو فن طبيعي，الفن عن طريق الصدفة，ثم，سوف يسأل الناس，ما هو موضوع حالة الفنان؟ هل وجود فنان مثل عالم؟ لا تحمل فرشاة رسم ولكن زجاجات مختلفة؟ ألن يؤدي مشهد الرسم هذا إلى تخريب الطريقة التقليدية للرسم تمامًا؟ لقد أدت لوحة بولوك "بالرش المسقط" إلى تخريب طريقة الرسم التقليدية للحامل，تم التعرف على التأثير العرضي للرسم الذي سعى إليه من قبل تاريخ الفن كعامل حاسم في إنجازاته الفنية。مقارنة مع بولوك，فن BZ لـ Zhang Fangcun في طور التشغيل，فرصة أكبر，يبلغ معدل نجاح أعماله حوالي عُشر，معدل نجاح اللوحة الخزفية أقل，هي نسبة مئوية قليلة。"معدل البقاء" للعمل منخفض جدا，من ناحية ، يمكن اعتباره بمثابة التوليد الذاتي للعمل，من ناحية أخرى ، يمكن اعتباره أيضًا الاختيار المستقل للفنان。في عملية التوليد الذاتي للأعمال والاختيار الذاتي للفنانين，دائمًا ما تنعكس ذاتية الفنان في المفهوم、المشاعر、على الحكم الفني الذي تشكله التجربة，طرق تدخله الرئيسية متنوعة，مثل تعديل الوصفات，كاشف التغيير，زيادة أو إنقاص صبغة معينة，توجيه اتجاه وكثافة تدفق الصبغ，عندما تصل الصورة إلى أفضل حالة，الأمر متروك للفنان ليقرر لحظة الانتهاء من العمل。لذلك，فن BZ ليس عملية فنية سلبية للفنانين，لا يغير العلاقة بين الفنان والعمل，فقط عندما يصل الموضوع والهدف إلى درجة عالية من الوحدة，عندها فقط سيتم إنشاء العمل "كما هو"。 لا أعتقد أن فن BZ الخاص بـ Zhang Fangcun قد حل جميع المشاكل في العلاقة بين الفن والعلم بضربة واحدة，لكن，يتضمن استكشافه الفني على الأقل القضايا التالية ، والتي تستحق اهتمامًا كبيرًا من النقاد： غيّر رد فعل BZ وسيط الرسم من مادة "ميتة" إلى مادة "حية"，إن الحركة ذاتية التنظيم للأصباغ بناءً على التفاعلات الكيميائية لديها القدرة على إحداث ثورة في طريقة وطريقة كل اللوحات السابقة。 الرسم على أساس تفاعل BZ هو عرض مباشر للفن العلمي بدلاً من التدخل غير المباشر，التفاعل العلمي والإبداع الفني لهما نفس الغرض والمجال تقريبًا，العلم والفن يتحدان في المعارضة。 فن BZ هو فن طبيعي，فن الحظ，ذاتية الفنان هي "تجميد" التأثير الفني للصدفة العرضية في لحظة.，يجب أن يكون الموضوع والكائن موحدين للغاية。 BZ art هي وحدة التفاعل العلمي والإبداع الفني，هو فن وحرف、الفن والتكنولوجيا、وحدة الفن والعلم，من المؤكد，إنها أيضًا وحدة الفن والطبيعة。العالم كله في الواقع。 يقترح دانتو نهاية الفن，تم استنفاد إمكانية الاعتماد على الفن تمامًا；أظن，يُظهر فن BZ الخاص بـ Zhang Fangcun إمكانية جديدة。 رونغ جيان 2017.10.5 رونغ جيان：دكتور الفلسفة、معروف الناقد الفني、القيم على。2005أسس مركز بكين جيندو للفنون，منذ أبريل 2006，انطلاق معرض "سلسلة الفن التجريدي الصيني" تحت شعار "الفضاء الثالث".，تم عقد عشرين مرة حتى الآن，استجابة جيدة في الصناعة，تم التعرف عليها من قبل الصناعة باعتبارها أهم مؤسسة فنية في الصين لتعزيز الفن التجريدي。رونغ جيان في "العلوم الاجتماعية الصينية"、"دراسات فلسفية"、"البحث السياسي"、نشرت "جوانجمينج ديلي" وغيرها من الصحف المهمة مقالات نظرية بملايين الكلمات，الدراسات المنشورة هي："الديمقراطية" (دار نشر شنغهاي الشعبية ، 1989)、التعالي والتقارب (مطبعة جامعة رينمين ، 1988)、"استكشاف ماركس الإبداعي في سنواته اللاحقة" (دار نشر خنان الشعبية ، 1993)、"Theory and Method of Social Criticism" (China Social Science Press، 1998)。من بينها ، كان لكتاب "الديمقراطية" تأثير مهم，جمعتها مكتبة الكونغرس كوثيقة كلاسيكية。

حاسمة نقطة للفنون والعلوم خطاب BZ الفن تشانغ فانغ قوميات الأساسية على تاريخ فني الكاتب رونغ جيان(الناقد الفني الشهير) فن, الدين والعلم هي الهيكل الرئيسي ثلاثة في عالم الروح البشرية, بمعنى آخر. رمز الرئيسي للإنسان أن تخرج عن عالم الحيوان والسير نحو الحضارة. قبل ثلاثين ألف سنة, سكن الإنسان في الكهوف, وجود لا يكفي من الغذاء والملابس, ومع ذلك, قد أجنحة الخيال الفني تم ينتشر; كانوا التراب, المواد المعدنية, والشحوم الحيوانية مختلطة لطلاء أسفل أقرب الأعمال الفنية على جدار الكهف. مع بداية الفن, تابع ولادة [...]