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为一个穿梭宇宙与自然的艺术家而骄傲 文/ 张国华（“798艺术区”主任 ） 张芳邨的BZ艺术作品给人以独特的表现形式，其科技与艺术表现力的结合，通过BZ方法让人耳目一新！特别是他的宇宙与天地之间对话的作品，让人感觉作者是星外之人，把大自然与宇宙间的变化和未知，通过艺术的符号，表现的高深莫测，让人联想到世间的另外一面！ 看到他的作品，不禁让我们有些怀疑它们是否真的出自人类之手？我们找不到答案！因为在人类美术史上还不曾看到有人用这样的方法和形式来表现。他独到的表现形式是科学与艺术结合所产生的BZ演变，形成一种新奇的画面，给人的视觉以强烈的震撼，像穿越了宇宙时空，置身于天地之间，让我们看到今天的人类，在用辛勤的双手与智慧描绘着大地、描绘着自然，描绘着宇宙空间。 在茫茫宇宙中，也一定会有人一样的生物存在，他们也一定会用另一种方法，诠释着地外星际间的关系，就像我们的艺术家一样地去创造出天体宇宙的朦胧画面。每当我看到张芳邨的BZ艺术作品，便感觉透视出其中所暗含的未知画面，给人以视觉的审美启迪与心灵上的震撼，就像时空穿梭到无限遥远的时空点，重新解读美术领域里这一BZ艺术绘画语言的新的内涵。我们从他的画里就可以看出张芳邨的绘画基本功底是很深厚的，无论是在塑造人物上，还是在传统绘画上，特别是在创作《中国梦》的题材作品当中，无不透露出他超凡脱俗的表现力。在探索绘画艺术追求创新的路途中，他走出了一条属于自己的新轨迹。 我跟张芳邨认识时间不长，但是感觉到他是一个对艺术非常执着的人！大家知道搞理性研究的人，要耐得住寂寞；搞行为艺术的人跟搞理性研究的人，有很多的不同之处。   张芳邨的BZ艺术与绘画方法实际上是一种创新，跟传统的不一样。他是用一桶一桶的自己配置的颜料，以科学的配方，在特殊的布、纸、瓷片上，通过一种BZ的化学反应，让颜料自身产生出不一样的运动轨迹，展现人们面前的则是一幅又一幅的从未见过的绘画作品。人们不禁好奇，他的画是怎么画出来的？但他只告诉你BZ！其实BZ从理论上说是一种裂变，是一种碰撞，是一种科学与艺术的结合,这种绘画方法是他经过多年的研究，反复的练习揣摩和反复的计算实验才得以成功的。 张芳邨通过他的创新、理念和实践，把大自然与宇宙的关系通过他的思想表现出来，让人们除了能够看到传统的绘画历史，还要看到独创的新的艺术理念。我们不禁感叹，这得需要多大的胆量、决心和智慧，才敢去独创一条荆棘丛生的新路？张芳邨以自己顽强的毅力克服了种种困难，站在前人的肩膀上探索到一条新的路径，这是所有艺术家都在追寻的路径。由于张芳邨的思想与众不同，于是他成功了，他给我们展现出一件件不寻常的艺术作品！我们为他祝贺！我们为中国有这样一个穿梭在宇宙与自然之间的年轻艺术家而感到骄傲与自豪！ 一件高超的艺术作品是否成功，就要看它是否能够具备以下几个条件，即震撼、新颖、创新、脱俗。 张芳邨的艺术之路，就是一个创新之路。几十年来，他孤注一掷，生活、事业和精神几次处于崩溃的边缘。很多朋友劝说他：这很难成功，很难出来你想要的作品。但他不怕！一直努力坚守着自己的信念，努力实现着自己的梦想。应该说，近几年来他的努力有了可喜的回报，在很多的艺术展览当中都能看到他的身影与作品。 我们看过吴冠中晚年的作品，特别是表现点、线、面关系的画作几乎达到了极致。但我们对比张芳邨的作品时，我发现他的点、线、面的色彩，让人看着是那样的协调、流畅，似乎他是在用心灵把要表现的内涵，通过独创的艺术手法，淋漓尽致的表现出来了！但是你看不到他是在哪一个地方起笔，哪一个地方落笔，哪个地方是用什么原理和什么方法衔接起来的？实际上他所运用的方法就是一种BZ裂变与自组！每一次都有意想不到的结果，这种结果是通过精确的测算，仔细的配比，耐心的实践，才产生出的奇特的效果。所以他的绘画虽然和吴冠中大师的作品都是在表现线、点、面的关系，但是他不露痕迹，给我们展现出了一个神奇的画面，让人捉摸不透其中的秘密。这种绘画的神奇之处还在于让我们驻足联想，思绪纷飞。我们想到了大地，想到了宇宙，还特别想到了在月球上是否也会画出这样的唯美作品？ 我们对他的作品产生的效果非常吃惊，其实这背后隐含了多少不为人知的辛酸与苦涩，又有多少暗暗流淌的心血与泪水！ 我们今天看到他的成功非常的欣慰，每一位成功者的背后都有很多的无奈与孤寂。 张芳邨的艺术之路也跟很多成功的艺术家有相同之处，就是要走一条沿着前人走过的路，在继承前人创造出来的成果的基础上，对新事物要有新的认识，在表现方法上要有新的创新。张芳邨经过这十几年的坚持与努力，终于给世人交上一份满意的答卷：那就是宇宙空间漂浮的艺术灵感与我们地球人类的艺术实践，终于形成了BZ交融碰撞的光辉典范。   张芳邨是一个基督教徒，他对信仰特别的虔诚。他对谈经论道有他自己的认识。就像他的绘画一样有他自己的语言，当一个艺术家在探索绘画的道路上，找到了一种与众不同的独特的绘画表现形式时，我想他创作的第一个目标已经实现。这些年来，张芳邨在布面、油画、纸质绘画、石版画、瓷板画，等很多艺术领域中，通过自己所独创的BZ艺术，都进行了尝试，而且在很多方面都获得了成功。 一位陶瓷艺术家曾这样对我说：“张芳邨的瓷板艺术能达到这样一个水平，以我经历了60多年的艺术生涯，至今还没有看到一位艺术家的瓷板画可以达到这种效果！而且，他首次打破了颜色之间不相融的禁忌，产生了一种意想不到的效果。很多瓷板艺术家用毕生精力去寻求这种方法，都没有成功，很难达到这样的效果！但张芳邨做到了！他利用BZ科技理论和独自研制的颜料之间的碰撞、相融，才产生了我们常人用笔和其他表现方法都很难表现出来的效果。这种效果应该说是科技助推了艺术的发展，艺术又给予科技理论以视觉上的展现。”

A free shift between universe and nature Author Zhang Guohua(Director of 798 Zone) The BZ pieces of Zhang Fangcun impress people with unique express***s via a perfect combination of technology and artistic express***. In particular, the inspiring piece that depicts the communication of univerise profoundly expresses the change and uncertainty of the nature. A gaze at his piece, and doubts will occur, are they really born from the hands of human beings? We cannot find the answer! There is not a single man who uses such method to create a painting. Such unique mothod is BZ transformation, a combination of [...]

大观 ——张芳邨的BZ釉画艺术 文/程仁发（陶瓷评论专家） 2013年秋，张芳邨老师来艺术馆参观时，我们偶然相识。相谈甚欢，看了几幅他的釉上彩瓷板画，令我眼睛一亮。其用色之大胆及丰富的变化是我从未看过的，不象是在瓷板上所作的画。azonban，作品构图张合度、色彩及色阶的丰富变化看起来却又那么自然舒适，一下将我带进一个没有任何束缚，可以放下身心的世界。 被张芳邨老师画作和其温文尔雅的风格所吸引，继而了解了一些我首次接触的BZ绘画艺术。BZ艺术及理论是张芳邨老师首创并提出的绘画界科技与艺术结合的产物，其在这一领域获得的专利见证了张芳邨老师在艺术探索中所付出的心血和取得的成就。BZ艺术作为绘画艺术的一个新流派，可以应用到多媒介的绘画艺术中，如油画、国画、水粉、瓷画等，这一重大变革或许会带来深远的影响。   在和张芳邨老师的交谈中，我甚感兴趣于他的创作思想。如果说他发明的专利使色彩更加绚丽的话，那是科学技术上的突破。那么，为什么整幅作品使人如置身茫茫宇宙中，而欲无穷无尽地遨游？如张芳邨老师所述，其创作过程中始终以充满全心的爱与宇宙交流，正是在这种爱心与信念的作用下，从根本上解决了科技上（BZ绘画应用材料）的问题，进而促使艺术上达到意想不到的提升。 那么，在1300多度的窑温下，张芳邨的BZ艺术还能否应用到高温釉画呢？张芳邨老师说这正是他要攻克的一个课题。他此次来景德镇就是采集各项数据回京继续研究，来年秋以为期，再来创烧高温釉画。 飞短流长，期间，已成为好友的我们亦曾数度联络，彼此关切。 2014年的深秋，张芳邨老师如约来到景德镇。经历几次釉色调配和创作试烧，终于迎来了出窑万彩的那一刻。一幅幅磅礴奇妙的釉画作品如天外来物令人惊叹，无以言表，无需言表，唯有放下身心，遨游于作品间才是我觉得该做的事。我甚至自私地想，BZ艺术是最适合釉画的，神奇的窑变不是给BZ艺术中的震荡和自组合原理提供了一个绝妙的世界吗？作为一名陶瓷研究者，我衷心地希望张芳邨老师的这一成果及早地转化应用，此乃陶瓷艺术界一大幸事也。 有感于此，赋诗以记之。 大观 宇宙之神奇， 造化于万一。 大地夫宏映， 生生者不息。  程仁发 2015年6月 程仁发 国家文博副研究馆员，景德镇陶瓷历史研究院院长。从事陶瓷文化艺术研究20余年，发表多篇论文论著，对现当代陶瓷文化艺术的交流传播作出过积极的努力。

震电惊雷之作 无古无今之画 ——浅评张芳邨的BZ艺术 文/舒兰（艺术评论家） 张芳邨，辽宁省本溪人士，Fiatalon édesapámtól tanultam festeni，Később felvételt nyert a Központi Képzőművészeti Akadémia Xu Beihong stúdiójába további tanulmányok céljából。其作品荣获第十二、十三届中国艺术博览会金奖。作品受到全球艺术克勒公司等艺术机构及国内外收藏家的关注、喜爱和收藏。作为一名开拓创新性职业画家，他把艺术和科学完美结合起来，首创了世界上独一无二的革命性“BZ艺术”，这种绘画表现元素的发现与创立，将会改变人类视觉语言的新思维，也会揭开绘画史的新篇章。他借助矿物质的化学反应成画，目前BZ画法已在中国大陆和台湾地区注册了100多种专利及商标。 芳邨先生是一个艺术与绘画原材料结缘的艺术家。他以前的油画，都在以“与现实贴近”的风格去寻找自我创作的真谛。他关注周围的人和事物，却并不喜欢随波逐流。他自认为他的生活状态是封闭的，但创作的思路是开放的，且不拒绝任何可以用来绘画的东西。在中国当代艺术的大潮中，他曾经尝试涂抹出自己的传奇色彩，在孤独却又执着于创新的路上；在感知中西方绘画的不同后，他勇敢追求使用融合贯通的方法，用生命的本真去捕捉到了色彩的灵动！ 他在孩童时代就有画画的天赋，在无尽的遐想中信手涂鸦。加之父亲的正确引导，言传身教，他很快就掌握了绘画的技巧，de，喜爱憧憬的张芳邨总是情不自禁的想象脱离父亲的指导，希望自己的作品更加升华，更加灿烂，总在追求超越，寻找方法。正是下放农村的那段时间，给了他无尽的想象空间，他总爱看着云彩想象，猜测云彩背后的秘密，阴雨天看到诡异多变的乌云，他总能找到观察后心得，乌云里有龙有马、有虎有兔，他感觉到大自然的奇妙。他很想用自己的意志去控制云彩的漂浮和转变，甚至于这种想象在他画画时，也在寻找这种大自然中的自由状态，后来，他的油画在第十二、十三届中国艺术博览会中获得了金奖，他的作品也得到了大家的鼓励和宠爱，他在感受到无比的自信后，却并没有骄傲，却又对自己有了很大的不满，就是这自我不满让他走上了执着一生的BZ艺术之路。 在没有介入世界当代艺术的舞台之前，张芳邨一直与油画共舞。中央美术学院毕业以后，1993年他的作品参加93北京国际拍卖会，同年作品参加国内外画廊及艺术机构的展览。荣获第十二、十三届中国艺术博览会金奖。2006Mindig ragaszkodj az emberi lét igazságához，在中国国家博物馆隆重举办个人油画艺术大展。同年，12月12日，在钓鱼台国宾馆举行了个展新闻发布会。他以其独特而稳重的绘画风格开始活跃于中国当代艺术及世界当代艺术的氛围中，并多次参加了海内外举办的各类重要展览，作品被诸多国际机构所收藏。就绘画而言，绘画语言的表现性毋庸置疑地提升了作者想要叙述的情绪“博爱”，表现出更富于自然化、变化及独具诗意的精神境界。他在立足于对艺术和技巧的思考之外，又探索艺术对生命本真问题的捕捉。这是从具象飞跃到意象的大跨栏。 我们说：一个真正的艺术家，如果想要迅速地占领艺术家们通常需要的荣誉和地位，除了以特殊才能达到的自我呈现和被外界承认之外，也应解除艺术家自我思维定势的诸多限制，张芳邨正是把握了技术与实践的理性过程，又突破了技能之外的思想、观念、情感等感性思维堡垒的制约。由此可见张芳邨是成功的！ 如果人们只是用狭隘而简单地考虑：中国当代艺术的中国文化背景，便会非常自然地陷入一个让人迷惑的陷阱：自然而然地以为中国当代艺术甚至20世纪的整个中国艺术都在跟着西方的鼻子前行。又引出另一个不可化解的思维怪圈：中国艺术如何摆脱西方中心主义观念的束缚。对于绘画，张芳邨却有自己的见解，Ő mondta：我所谓的绘画，就是追求美，追求一种对待人生和境遇的心灵态度！我们祖先有四大发明，是他们引领着整个科技的发展，我想绘画也是，艺术是没有国界的，我需要用祖先的智慧突破当前的中西方绘画枷锁，走出一条人与自然充分融合的展现方式―――自然绘画方式，也就是现在我命名的ＢＺ艺术。 ＢＺ艺术的发展方向包容了社会与文化的外围创作。他不再是单纯地选择一种艺术的表达方式，而是把现代的行为艺术与古典的绘画艺术完美地融合在一起，达到了无为而为，无画而画的境界，作品意境的表达更加人性化，更具亲和力。 每次作画，他看着画面在动静流转中幻化，他的思想情感都在顶礼膜拜，就像一种神圣的超度仪式，他在等待自然女神的降临，azonban，每一次自然女神的降临都带着不同的面纱，每一次都震撼着画家的心灵。我们的古人郑板桥说：“掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，原不在寻常眼孔中也。”是的，无古无今之画是我们一般人所不能够接受和理解的，更不可能出自一般人之手。只有深明宇宙生命意识，窥得自然规律法则的人，才能融古今之理法，通自然物象之灵感、展现个人之情趣，才能画出此等无古无今之画。这对一个艺术家来说，是从具象到意象一个质的飞跃，他带给我们一种更为超脱、辽阔、悠远乃至更具有幻想的审美感觉。他把对生活、生命独特的感悟，凝聚在绘画艺术的释放、幻化和融汇中；以独特的艺术演绎方式，将发现、创造、完善融会贯通在每一个细微的色彩笔触中。 《爱之痕：BZ艺术创始人传记》，由史青星先生著书，清华大学出版社出版，该书阐述了从优秀写实画家转型超抽象艺术——BZ自组画家的艰难历程，深刻解析了未来人类将因为科学和艺术的充分融合而进入全新的宇宙美学科学时代。 这个由中国画家创作出来的BZ艺术自组画以其让绘画工具独立于人类的理念和独特的宇宙感获得了业界好评。BZ自组画，源于科学之谜——化学钟，它结合了中西画派的不同特点并且融合了高科技，是大自然与人类灵魂碰撞的结晶。《爱之痕》阐述了BZ自组画的形成过程，画家在此层面上，让宇宙之手来描绘丹青。该书全方位解读了神奇的科学和艺术结合的BZ自组画和波洛克等抽象画大师的相似与不同。书中精选了近百幅诠释自然现象、宇宙规律的BZ自组画，让读者充分体会爱痕覆盖生命中伤痕和泪痕的美好和幸福。  书中说：原中央美院院长靳尚谊教授曾有一句振聋发聩的断言“中国目前还没有世界影响力的画家”。但BZ艺术自组画的出现让这位中国画家在科学与艺术结合的领域走在世界的最前沿，让中国美术界摆脱了多年的压力和桎梏。这个由中国画家创作出来的BZ艺术自组画以其让绘画工具独立于人类的理念和独特的宇宙感获得了好莱坞华裔导演孙耀宁的青睐，源于科学之谜化学钟的BZ自组画有望被拍成艺术大片！ BZ艺术自组画经由台湾企业家王茗茗策划展出，名声大震，王总凭借对艺术品市场的敏锐嗅觉，率先看到BZ艺术家张芳邨作品的艺术价值，抛开“拖鞋公主”的美誉，转战进入艺术品市场推广领域，张王将联手把 BZ艺术这种充满神奇奥妙、五彩斑斓的自组画，推向世界艺术之高雅殿堂，勇超荷兰后印象派、表现主义的先驱—梵高，  BZ艺术自组画将影响二十一世纪审美及艺术表现形式，或将掀开绘画史的新篇章！ 舒兰 2015.8