lajm

Author Topic： 徐虹 清华大学艺术博物馆学术部 主任 第十一届美术批评家年会轮值主席 中国美术馆研究馆员，学术一部副主任。 1985年毕业于上海师范大学艺术系油画专业。 1985—2002年在上海美术馆学术部工作，从事馆刊编辑、理论研究、展览策划和绘画创作。 1991—1992年在中央美院美术史系助教进修班进修； 2002年到北京中国美术馆工作； 曾参与策划多次国内外艺术展览和学术研讨会，发表的论文和美术批评以当代中国绘画和女性主义美术批评为主。 我们越来越回到艺术本体的讨论，我觉得我们可以进入学院式的话语“何为艺术”的评判，我想我还要更回到传统一点，毕竟我们今天是在讨论艺术问题，而不是讨论科学问题，从报纸上，包括电台，关于科学的普及我们都知道，所以我们在这里再讨论的时候就跟大众讨论科学一样，没有什么太大的奇妙之处。 社会发展到每一阶段，必然是艺术家技术和艺术之间关系非常密切，使我想到早期的人类绘画都是画在洞窟和墙壁上的，等到建筑开始要减轻承重，创造了玻璃，玻璃的黑框子里开始有绘画的构图以后，加上宗教的需要，人们开始在《圣经》和木板上可以随时带着宗教的图象来进行祈祷，进行宗教生活，所以单色绘画就出现了。 所以绘画和科学在很大意义上，不仅仅是思想，我觉得更多的是在技术的发展和关系上。在中国人画抽象画，特别是他的作品的意义，使我们想到的是中国人画抽象画怎么画？在西方的抽象画，我们从波洛克以来，大量的热抽象和冷抽象，我们都知道他们一个是从自然中抽象出一些形体平面画，另外是表现感情的激情来体现画面的流动感，一个是非常理性地划分空间，一个是非常激动地泼洒颜料造成画面的激情澎湃，使参观绘画的观众从中感受到艺术家的感情，因为感情是看不到摸不着的，除非他发脾气、在那里吵架。一般来说，在绘画上出现的感情，确实要通过画面的结构、色彩、linjë、画面流动的方向，以及画面笔触的粗细、厚薄等等来去除形象，而纯粹感觉到情感的质感。 中国没有办法从视觉形象脱离，哪怕是从书法去画抽象，也是要借助书法的字的形象，所以对中国人来说，画抽象非常难，就像吴冠中来说，断不了这个线。张芳邨的艺术我觉得最大的意义还在于他让我们看到了中国人搞抽象的可能性，他可以去掉他在地球上看到的生长的物体的那种画像，可以看到的去掉这种形象，他总算可以自由地，可以在宇宙天空里遨游，可以去画一种既没有开始也没有终结，既没有生也没有死，既没有一个故事情节也没有一种情绪的特别要让人感觉到的高兴和悲伤的这么一些内容。中国人能不能离开这些叙事内容，张芳邨这些绘画还是在这方面告诉了我们一些内容。 比如说如果要把张芳邨的绘画完全用科学或者科学艺术结合，完全用化学反应来说，价值不是很大。为什么价值不是很大？因为现在任何更有名的艺术家，要想参加今年的科学与艺术，在清华博物馆的第四届，就是用影像来做，影像做的宏观物理的交融，光的流感，这个效果实在让人太震惊了，在整个黑房子里是一个非常大的屏幕，让人看到宇宙空间，进入各个屋子之间的撞击，给人的震撼和感觉，物理和科学的反应更是震撼，在平面上一个小的，让你想象进入到一个宇宙空间，这个直接了，国外许多影像作品已经在反映这方面的内容，而且用影像来反映，有时候也是要一点点画出来的，有些也是要用暗黄色，通过各种手段来做，可能就是这种方法更多，物质更多，手段更多，影像更光滑，时间感和速度感更合适。 所以完全用现代科技技术来和现代科技的发现混在一起，至少从视觉上和心灵上的反应，这个我觉得从这方面来说，艺术与科学的方法来做，反而更信服。 背景来说，还是要回到学院派的批评上去，还是要看你的结果，还是要看你画面中最后告诉我们的形象和给我们的感受是什么样的，因为人的兴趣是自己对自己的兴趣，如果没有人，就算怎么变化，就是因为人，才开始要考虑我们从哪里来，到哪里去，要考虑到终极命运，要考虑到宇宙和我的关系，所以最后还是要回到人。所以我觉得在这里我还是要回到我的基本形式判断上。 第二是你在结构上脱离了时间感，我说脱离了时间感就是没有开始和没有终结的时间感。如果作为我们一般的叙事，一般的社会叙事，一般的说一朵花、一个太阳，或者说一个我们所认知的社会现象，因为人给世界立了法则，给自然万物规定了这个秩序，我们怎么出生，怎么死，所以从你的作品里面，从西方抽象绘画里发展出了一种没有时间、没有启示的概念，虽然这个概念是科学、物理学的，但是人是用另外一种方法怎么来解释世界。 第三是在形式构图上，你的色彩完全和传统绘画色彩相比，冷暖关系可以不顾，但是在整个画面上强调节奏，互相之间的关联上，你还是仿造了想象和自然结合的方法。 我为什么说想象，Së pari，你想象宇宙的物质之间的溶化是怎么样。i dytë，你从自然中，或者从陶艺的釉的变化，从窑变里面还是找到了很多可以获取的形象。i tretë，你这篇灰的画里面，因为没有时间感，所以你在这个灰的画里是没有方向感的，既不想出来也不想进去。 再就是你（张芳邨）和西方抽象绘画、同波洛克最大的区别，反而有中国的道教思想，有一种飘浮在大千世界自由自在漂到哪里是哪里的东西，我反而觉得有东方的思维意识在里面，有一种非常慢的，浮现在在外面的，非常自由的、生活的量子、生命的波动，让它自由振动的感觉。所以我觉得你的绘画与其我们更多地谈科学，还不如说在科学影响下，Ne kemi ardhur për të kuptuar se si të menduarit tradicional orientale，Si të përdorin teknologjinë për të shprehur metodat tona të shfaqet në këtë formë e të menduarit。这样的话，我觉得你对中国绘画的贡献大于你对科学的贡献，对绘画思想在现代物理学和现代科学技术的影响下你所解释的一切和生命有关系。

Author Topic： 杨卫 湖南益阳人。Ai u diplomua nga Kolegji Hunan profesional të Arteve dhe Mjeshtëri dhe Jilin Kolegjin e Arteve，1991Filloi të punojë dhe që jetojnë në Pekin，Për një grup më të hershme të artistëve profesionistë。Ai shërbeu si përfaqësues i artistëve "Art Gaudy" aktiv në vitet 1990，2000Vite më vonë transferohet në kritika e artit dhe planifikimin。2002Të marrë pjesë në ndërtimin e Pekinit rinoceront mprehtë Arts Centre Kulturore，Qendra priti shërbyer。2003Kryetar i Akademisë Kinës e Arteve，Themeluar pjesë në revistën "Art Review"，kryeredaktor。2006Për vitin 2009 ai shërbeu si drejtor artistik i Songzhuang Promovimin Art。Kina tani është kritik arti i Sekretarit të Përgjithshëm，Kritikët Art International Association (AICA) anëtar，Shoqata kineze Artistët，Anëtarët e komitetit kuratoriale të Shoqatës së Artistëve kineze，Komiteti Akademik i Universitetit Tsinghua Muzeu Artit，Shkencë dhe anëtarët e Këshillit Arts Foundation International Exchange Scientific China，Presidenti Pekin Hunan Artists Association，Duke vizituar profesor në Akademinë e Arteve të Bukura Tianjin，Duke vizituar profesor në Jilin Kolegjin e Arteve、Master Instructor。   Zhang Fangcun preku shumë punë，Në veçanti, ne nuk e prekin të mirat e shkencës。Si një rast，Z. Zhang Fangcun bërë shumë mirë，Për shkak të punës së tij ka të bëjë me këtë çështje ne po flasim për botën e artit në të kaluarën disa，Kështu që ai është duke bërë shumë mirë。 《爱之痕》这本书我以为是一本画册，打开原来是一本书，书里涉及很多内容，包括他自己的成长历史，包括对艺术史的梳理，包括对科学的丰富等等，也就是说他提供了一个途径让我们走近他。 这样一个艺术家，我始终觉得他还是一个比较特殊的现象，并不在我们的艺术潮流当中，他在一个跟随的艺术脉络而成长，但是又另辟蹊径的一个艺术家。他很知道自己的位置，也很知道如何让我们去了解他、走近他。这点，张芳邨作为一个艺术家，他做了大量的准备，知道自己如何在艺术史或者在艺术格局里面把自己放在什么位置，甚至某种意义上比我们都清楚，这是第一点我感觉到的。 i dytë，艺术和科学之间的关系，这两者之间有相似的东西，都是在探索存在的秘密，科学也是在探讨这个东西，艺术也是在探讨这个东西。 Nga kohët e lashta，艺术都在触及科学的触点，文艺复兴时期就是因为触及到这些东西，才有了文艺复兴。但是有一点是不一样的，他们触及这些科学并不是为了往科学的方向走，而是把科学的方法引入到艺术里面来，使我们通过艺术的方式理解我们的存在和生命，而不是往科学的途径拓展，这点还是蛮清晰的。 包括达芬奇很多科学试验并没有完全继续下去，到一定时候就停止了，为什么停止了？我个人觉得他可能是觉得如果再走下去就会变成一个科学家，作为一个艺术家他不会有太大兴趣，在他那里，Shkencë dhe fillimi i fundit për Shërbimin Arteve。 这两者之间的关系我想到一个例子，我们知道中国有几个诺贝尔文学奖提名，林语堂曾经是被提名的一个作家，但是晚年他的兴趣转向研究中文打字机，这个技术在当时太前端了，他花了几年时间研究中文打字机，浪费了大量生命，如果林语堂把巨大精力用于写作，可能以他的文学造诣不只是现在的造诣。Artistët promovuar shkenca nuk është në avantazhin tonë，Se si ne e përdorin atë për të marrë përsipër është qëllimi i。 i tretë，张芳邨先生的作品有两个东西，也是他艺术的特点，但是也是不清晰的，也就是说他最终的东西就是我们说的形式，形式是重要的还是过程重要？对张芳邨先生来说两者都重要，我觉得如果这两者不分清楚的话，可能会模糊掉，也就是说可能会变成自己一个弱势，最终使我们或者观众不知道从什么角度理解你的作品，是最终通过形式去理解呢？还是你这个过程，也就是说你的材料包括自动绘画的过程更重要，这两者中间最终还是要清晰，当然如果分离出来以后，你的绘画就变成了观念绘画。如果我们说把过程变得很重要，也就是说化学反应包括自动生成的这些过程能够发展出来以后，它就变成一种观念式绘画或者观念式的艺术。如果还是形式重要，它就是抽象绘画，至于抽象绘画用什么方式成型的或者怎么做的，不重要，观众不会去关心这个东西，他关心的是结果。这个之间可能还要去逐渐清晰化。 说到这里，我和孟禄丁也探讨过，他在做一个自动生成绘画，他在那儿倒油气，通过一个机器运转然后形成一个画面，这是抽象绘画还是观念绘画，我们也探讨过，我说你不把这两个东西清晰的话，可能会变成你的一个弱势，其实某种意义上你已往前走了一步，但是别人看不见。这个东西我想可能接下来也需要梳理。如果清晰化以后，可能你的作品会发生一些变化。 这些黑白作品，我个人很喜欢，但是展出方式可能需要发生一些变化，目前的展出方式还是经典式的抽象绘画的展出方式，是绘画的展示，但是如果强化观念成分，我觉得没有必要用镜面和框子，要通过你的作品展示你的生成过程，也就是展示观念。这个东西在西方也有很多，我们去看博物馆，呈现方式实际是让我们去走进它的作品，而不是千篇一律地在画廊展出，这很容易变成了经典模式的绘画，而不是看到作品本身的关系。 从这个义意义上来说，你的展出方式需要发生变化，你的气象就明朗了，这种明朗就带着观众走进你的作品，而不是前面的工作做得很好，让我们了解了艺术与科学之间的关系，张芳邨先生作为一个独特案例，使我们看到了您和很多艺术家不同的，Por kjo nuk është e qartë motit，Së paku unë shoh tani nuk është e qartë。Unë gjithashtu shpresoj se nëpërmjet kësaj ekspozite，Përmes diskutimeve tona，Z. Zhang Fangcun mund të shihet në një mënyrë tjetër，Mund art personal përmes eksplorimit dhe praktikës së vijnë nga，Kjo është ajo që kam pritur。

Author Topic： 王萌 策展人、艺术批评家 1983年生于山东 2002至2010年在中央美术学院完成学士和硕士学位 自2010年以来任职于中国美术馆，系中国美术批评家年会学术委员、中国美术家协会综合材料绘画艺术委员会学术秘书、中国博物馆协会会员。策展作品两获文化部全国年度优秀展览，三获北京市文化局评选的年度北京优秀展览。在澳大利亚“中国文化年”(2011)和德国“中国文化年”(2012)期间，作为“新境界——中国当代艺术展”(澳大利亚国家博物馆)和“无形之形——中国当代艺术展”(德国卡尔舒特艺术中心)视觉艺术策展团队的核心成员，成功实现了在堪培拉和布德斯多尔夫的项目。 出版11本学术专著：理论专著有《美术馆作为“文化发生场”的启示：一种新思维的提出》;著有三部实验报告《来自水墨的新语境》、《抽象艺术新一代》和《今日绘画中的媒介与方法》;主编三部研究室报告《图像研究室——水墨进程的一种“显象逻辑”》、《研究室计划(第二回)：绘画发生中的观念和语言》、《研究室计划(第三回)：运行中的“非形象”》;主编《视觉乐园——于幸泽的艺术世界》、《从现代出发——15位艺术家的15种表达》(副主编)、《中国意志——当代中国绘画》、《敞开视野：水墨的生态》。 主要策展作品有：“寺上美术馆实验室计划”【“今日绘画中的媒介与方法”(第一回)、“来自水墨的新语境”(第二回)、“抽象艺术新一代”(第三回)】(被文化部评为2013~2014全国优秀展览)、“正观美术馆研究室计划”【图像：水墨进程中的一种“显象逻辑”(第一回)、绘画发生中的观念和语言(第二回)、运行中的“非形象”(第三回)】(被文化部评为2015全国优秀展览)。策展作品还有：“从现代出发——15位艺术家的15个表达”(中国美术馆)、“INK NOW：水墨形态”(威狮当代艺术中心)、“2016中国当代水墨学术邀请展——敞开视野：水墨的生态”(威海美术馆)、“此时此地——中国当代艺术邀请展&中韩青年艺术交流展”(韩国文化中心)、“多棱体——新兴抽象的结构维度(试验展798站)"(北京798青研会艺术空间，指导策划)、“中国意志——中国当代绘画展”(北京当代美术馆、798领升艺术机构)、“‘跨’波普折枝——金准植个展”(北京名泰空间)、“神奇的新‘疆’——张永旭作品展”(新疆吐鲁番博物馆)、“视觉乐园：于幸泽的三个世界”(北京寺上美术馆)、“李关关个展：切入”(艺凯旋艺术空间)、“王濛莎个展：悬浮”(艺凯旋艺术空间)、“折象——王彦萍作品展(1992~2012)"(北京画院美术馆)、“视界：抽象艺术的语汇”(四川美术馆)等。 今天我们来锦都艺术中心看到张芳邨先生艺术实验为我们带来了对很多问题的思考，我们看他的作品，比如身后的他的系列作品和我前方的作品，他的作品从结果的视觉效果上给我们带来了很多可以想象性的起点，比如说我们看到他很多作品，你可以在人类的知觉感觉中，通过个体在某一个瞬间的与作品发生关系的反应上，有可能感受到的是，比如你回想到你的视觉经验，无论是从电影上看到的，在海底往上空的海洋和有光的界面看到的那样一种视觉效果以及内心反应。 也有可能给你激起的是你在飞机上看到你下面的云层的一种视觉状态和一种心理感受，甚至可以在一种科学的经验当中回想起你曾经在显微镜视觉下看到的细胞在结构当中的一种状态，也可以是通过人类感知创造的经验，在一个非物理性的虚拟或者带有一种人类的想象经验的也算是一种在实体和虚构的状态当中所形成的你的意象世界当中想象到的视觉经验，如果我们对图象有这种敏感性和感受力，能够通过这些作品作为起点进入到一个图象或者形式或者是一种知觉系统、想象系统或者知识结构当中的艺术的方式发生关系的一个状态。 从这个角度来讲，他所创造的视觉结果，Aktualisht ka mundësi të hyrë në një shtet të artit nga një shtet estetike të cilat。   从他创造的特质来讲，实际上他是在一个新的轨道方式当中进入艺术世界，实际上他也是一种艺术实验，如果说这种艺术实验成功的话，实际上他是对艺术世界可以说是一种突破的形态，带来了一种新的艺术的界面，这种界面以他为代表的不以传统创作方式为介入的一种状态，可以说是一种艺术家个体的另类选择，这种另类选择同他的文化效应上讲，如果我们把整个艺术世界在人类世界当中完全清除掉，我们可以想象他是一个什么样的世界。 如果说人类世界有了艺术这样一个方式的话，我们获得的是一种或者说是多种可能性的一种存在。从这个角度来讲的话，有可能对一种减少事物的哲学和意识形式方式的疑虑，他对我们身边正在进行的几种力量比如说是同质化的权力运作，或者在全球化这样一个是或者在某个区域的意识，减少了它的存在方式的一种比喻和对多样性的一种捍卫。从这个角度来说，Zgjedhja alternative e personalitetit të artistit në kuadrin e artit bashkëkohor në mesin e，Përveç efekteve vizuale të jashtme，Ajo ka një vlerë shumë të rëndësishme kulturore dhe vlera ideologjike në funksionet e tij kulturore。这些都会对人类文明的形态产生重要的直接的作用，这是艺术在今天这样当代艺术上与传统当中，可以说既有联系，但是发挥的方式不太一样的一种状态。 如果说这样一种另类方式是一个前沿形态的状态的话，Ky shtet kufi të ballafaqohet me sfida të paktën dy pyetje shumë e theksuar e，E para është në një aspekt të tillë kritik i artit dhe shkencës dhe teknologjisë në mesin e legjitimitetit të të ashtuquajturit art vjen nga。我们经常在今天的艺术实践当中，比如通过一些展览或者不同的研究视野看到有新媒体艺术为代表的新兴艺术形态的参与，它给我们带来一些新的范式或者新的可能性的同时，我们发现它也不断面临自身是艺术的所谓合法性的挑战。这在我们中国美术馆多次举办的国际新媒体艺术的双年展、三年展当中有非常直接的感受，第一次合成时代大展的时候给观众带来的第一感觉，和后面刚刚过去的最新一次的双年展所带来的对于艺术合法性的观看的挑战，实际上是这个问题的重要的显现。 它带来的第二个比较尖锐的问题就是，回到今天张芳邨先生的艺术创作的具体个体角度，这种BZ反应艺术的状态，我们只能看到一个视觉结果，但是过程的重要性当中，它到底是物理变化还是化学反应，是一个完全不同的状态。我们知道物理变化和化学反应的最本质的区别是化学反应是有新物质生成，物理现象没有新物质的生成，元素存在结构没有重组的状况，有重组状态的时候就是一种新事物生成。如果说今天张芳邨先生的艺术是化学反应的话，也就是说今天他的创作呈现在我们眼前的这些视觉或者在画框之内的作品的形态，是已经进行了化学反应，有新物质生成之后的视觉形式的展现，如果是这样一种形态的话，我有一个建议，Në punën paraqitur，Ose ajo është paraqitur në ekspozitë，Rezultati mund të jetë një shtet para formimit procesit mishërim ilustruar，比如我们可以形成以显微镜方式把实验室当中能够形成的一些物质的化学反应的状态，通过显微镜的微观视像进行观看的设置，也可以借助影像，把艺术家创作这些作品当中所形成的化学反应的奇妙过程和最终结果呈现当中艺术家主体性参与和控制的这样一个重要的过程，也通过这样一种方式，在展览上形成一种呈现，这是一种展览呈现的方式。 当这样一种BZ反应艺术作为艺术的形态呈现的时候，是否我们只是一个画框的方式来呈现，或者我们是否只是以我们眼前所看到的画框的方式呈现，能够最佳体现出一种可以说是新物质生成之后所形成的一种新的不同于原有的视觉经验的一种视觉质感。我们在微信上看到王端廷老师发的微信，是通过这些作品和图象源自于艺术家的创作，但是并不是画框内的满构图的再现，而是经过了一位批评家的观看眼光在新的知识观念的取景下形成的画面，在他的带有批评的筛选机制之后所形成的这样一些画面，我们可以在微信上看一下，他对现在画框定格的视觉，视觉质感的呈现更加纯化地展示出来，而且我们一目了然看的时候，对我们现在画框呈现的结构，对视觉经验的状态有更加直观的呈现。但是他的呈现，毕竟源自于艺术家的作品，这就形成了一个很有意思的一点，他是源自于这点的，但是在作品构成结构当中有可能提供比如艺术家在艺术实验的下一个阶段和第二次比如能够在作品生成的最终呈现的状态上，可以有经过了今天这样批评界的研讨会研究之后，艺术家可以有更多的对于化学，对于BZ反应的艺术，真正回归到BZ反应艺术的重要的原点和艺术家创作的主观能动性的最有效的发挥方式上。在这些方式上，能够给我们今天探讨的内核问题有更加法家性的新的开始。 关于张芳邨先生的BZ艺术，他个人的实验给我们带来了关于在艺术和美学上的探索是非常多的，比如我再提几组概念，比如说关于美感和美学的问题，也是给我们带来了一些新的思考。比如在古典美当中所进行的人类想象当中的美的画意或者关于美的定义，在现代破坏性、革命性的时代，带来了一种反古典或者传统美学的新的美学，这种美学可能不是传统经验当中美感或者美的感觉，但是它是一种现代性的美学问题。但是我们发现在今天21世纪，在全球范围之内正在进行的当代艺术的由众多艺术家全球范围内的艺术个体所形成的实践，我们发现自现代艺术以来，这种对美的经验或者形态的诠释正在发生新的回归，这种回归就是一种新美丽视觉的回归。今天张芳邨先生的作品也是传递了关于美感和美学的概念，当然这种概念就是在新的材料、新的方法、新的观念系统之后所形成的一种关于新的美丽视觉或者美感的一种探讨，也是我们今天当代艺术，如果放眼全球的话，是一个正在进行的新的问题，它依托很多新的材料、新的方法、新的艺术观念所形成的一种新的状态，这是值得我们思考的一个问题。 另外一个概念值得我们去研究的，在艺术理论问题上，关于形象和非形象两种视觉形态的探讨。锦都艺术中心大家普遍认为是关于中国抽象艺术研究和推动的举足轻重的艺术机构，他们举办的很多展览，大部分都是关于抽象艺术的，实际上抽象艺术是属于非形象艺术的现代主义以来的范畴，如果我们把视觉分成两种的话，一种就是关于形象的艺术，就是通过一种形象的建构进行不同时代的或者语境当中的观念的运行，其实形象的艺术，贾方舟提到了可数据化的表现方式，就是当你在写实主义状态当中是什么样的数据化的段位，再往前延伸可以进入到比如意象形态当中是什么样的区间，所有这些在艺术理念上的视觉状态、视觉形态，都是属于形象的艺术。 但是以今天我们这个展览，张芳邨先生的艺术，以及很多像汪建伟的新的实践，包括展望、隋间钢最新的当代雕塑的探索，他们都处于在形象之外，不以形象为方式的艺术的运行，是非形象的视觉系统。包括现代主义以来的抽象艺术也包括观念艺术系统当中的不以形象为建构的方式，他们共同地在抽象性的非形象和观念性的非形象这两种内在结构当中形成了非形象视觉形态的构成方式。张芳邨的艺术在非形象的带有抽象感的结构当中，他给我们在形式主义和艺术本体之外带来了一种新的视界个体经验，我们通过这样一个视觉形象，可以感受到宇宙宏观经验当中的状态，也可以是在细胞或者是微观的镜像当中的状态，还可以是人类知觉内在想象系统当中的图象解救，这三种结构都是非形象艺术能够在视觉与人的观看的反应当中形成他的艺术作用的重要方式，这是第二个概念。 第三是关于偶发性和群体性问题。刚才提到了上帝之手和神来之笔的非常重要的论述，偶发艺术和行为艺术状态当中，更多地给艺术界带来了新的概念和新的艺术运行方式，以张芳邨这样一种类型的艺术有关的就是在材料和物质的偶发性的过程之中，艺术家的主体性，他的作用何为？这是刚才发言时候的一些非常尖锐的问题，好的艺术创作方式和好的艺术家可以在不同阶段针对这样尖锐的挑战进行对挑战再挑战的勇气和智慧，如果有这样的胆识、能力所形成的艺术创作，迎刃而解之后的艺术，我想是具有伟大的艺术成就感。好的艺术家也正是面临这样一些，他并不怕他的前沿探索形成的尖锐挑战，他更多的是欢迎这样的挑战，而且直接向这种挑战形成一种迎刃的态度。 在这几种概念之下，由张芳邨先生的艺术实验给我们带两了很多重要的关于对传统艺术理论和今天新兴艺术的问题都联在一起的非常重要的问题。所以我想他的艺术是有价值的，因为给我们带来了这样一些可讨论的，也是有挑战性的，因为还有很多我们已经发现了的新问题，需要在下一阶段进行艺术方式的解决。祝张芳邨先生艺术精进，不断取得新的新进展。

艺术和科学的振荡 ——张芳邨的独特·BZ艺术 文/方振宁（国际著名权威艺术评论家） BZ艺术问世 “抽象艺术”一词是20世纪现代艺术中出现的词汇，Por si një mënyrë të menduari，Mendimi "abstrakt" u shfaq herët në zhvillimin e shoqërisë njerëzore，Sidomos ato qytetërime të lashta，Pa aftësi të të menduarit abstrakt，Qytetërimi nuk do të përparojë këtu ku është sot。Abstraksioni është forma më e lartë e të menduarit e qenieve njerëzore，Është pasi gjërat figurative janë rafinuar，komunikimi simbolik，Shfaqet vizualisht si fjalë dhe art，kështu，"Arti abstrakt", i cili filloi në shekullin e 20-të, është bërë një kategori e pavarur e artit，Është rezultat i pashmangshëm i zhvillimit të qytetërimit njerëzor。 Përveç hieroglifeve në Kinë，Ka shumë shprehje abstrakte në artin antik，Përveç modeleve të vizatuara artificialisht，Gjithashtu nëpërmjet zbulimeve të rastësishme për të vendosur standarde të reja estetike。P.sh，Çngjyrosje natyrale e glazurës nga temperatura e lartë，Dhe metoda e krijimit të çarjeve të akullit, etj.，Të gjitha janë dorëzuar vepra arti të prodhuara nga rezultatet luhatëse të artit dhe shkencës.。Pse përmendet veçanërisht rasti i shkencës dhe artit në artin e lashtë kinez? sepse titulli i këtij artikulli ka të bëjë me lëkundjet në art dhe shkencë，Kjo është një përmbledhje e shkurtër e marrëdhënies historike dhe kontekstit të artit dhe shkencës，për të ilustruar marrëdhënien kontekstuale midis këtij ligjërimi dhe historisë。 Arti BZ i artistit Zhang Fangcun është një temë e re në botën e sotme të artit kinez，Prandaj, arti BZ ka ngjallur një sërë diskutimesh dhe shqetësimesh。Lidhur me “BZ Art”, atëherë duhet të bëjmë një “arsimim” të thjeshtë.，首先“BZ ”是什么？ 自组织现象 “BZ ”是化学中“Belousov- “Reaksioni Zhabotinskii” shkurt。Duhet të kthehemi gjysmë shekulli në vitin 1958，ish-kimisti sovjetik Belosov(Be-lousov,B.P.1893-1970) 'Lëkundjet kimike' u zbuluan për herë të parë në një eksperiment，Forma e tij shfaqet si një "dukuri vetëorganizuese"，Por ajo nuk u njoh nga komuniteti shkencor në atë kohë，pas kësaj，Biologu Zabautinsky (A. M. Zhabotinskii) konfirmoi përsëri këtë fenomen，molekulat e përfshira në reaksion，Në një nivel makro, ajo duket se organizohet pasi ka marrë një lloj rendi të unifikuar.，formojnë veprim koherent në hapësirë ​​dhe kohë。I ashtuquajturi "fenomeni i vetëorganizimit" i referohet fenomenit të rendit makroskopik të formuar në mënyrë spontane në natyrë.。Ky fenomen është i bollshëm në natyrë，mendojnë shkencëtarët，Ky fenomen përshkon çdo cep dhe çdo moment të universit。 “Fenomeni vetëorganizues” i njohur si “reaksioni BZ” është një doktrinë në botën shkencore，është shkenca e evolucionit të proceseve kimike，Përdoret gjerësisht në shkencën kimike që nga vitet 1950，U zbulua fenomeni i papritur i reaksionit BZ。Supozoni se kemi dy zgjidhje kimike，Njëra është "Amber"，Njëra është "blu"。Për shkak të lëvizjes kaotike të molekulave pas përzierjes，Mund të imagjinojmë më shumë "qelibar" në një zonë të caktuar të enës në një moment të caktuar，pas një kohe，Do të ketë më shumë grupime "blu".。kështu që，Zgjidhja që vëzhguam duket "e zezë ose gri"，Është e mundur për ndezje të herëpashershme dhe të parregullta të ngjyrës "qelibar" ose "blu"。por，Por në fakt, nuk është kështu，eshte ketu，Sistemi fillon të jetë plotësisht i pangjyrë，Pastaj papritmas ndryshoi ngjyrë në qelibar，pastaj ndryshoi në pa ngjyrë(mjaft e shkurtër)，shpejt ndryshoi përsëri në blu，Ngjyra e tretësirës luhatet midis qelibarit dhe blusë，dhe të gjitha këto ndryshime ndodhin në intervale të rregullta，mban një cikël të vazhdueshëm ndryshimesh automatike。Ata automatikisht prodhojnë shumë bukur、Modeli në ndryshim periodik，Lëkundet rregullisht si një lavjerrës，Këto "organizata" në dukje janë tërësisht për shkak të shkaqeve të brendshme，pa një projektues ose operator të jashtëm。Ky fenomen njihet në eksperimente si "lëkundje kimike" ose "orë kimike".。   自组织现象 这一研究结果引起了人们对经典热力学理论提出了质疑。1969vit，deri në themeluesin e dinamikës moderne，Ilya Prigokin, shkencëtari i famshëm belg, laureat i Nobelit në Kimi ((Ilya Prigogine)) propozoi teorinë e strukturës disipative，Arsyeja e përgjigjes osciluese është njohur qartë，Kjo teori synon të studiojë mekanizmin dhe ligjin e transformimit nga kaosi në rend.，Idetë e tij themelore përshkruhen në librin "Nga kaosi në rend"。Që atëherë,，Përgjigjet e lëkundjeve tërheqin vëmendjen，Hulumtimi i tij është zhvilluar me shpejtësi。Megjithatë, në vitet shtatëdhjetë，Kimistët kanë vërtetuar në mënyrë të njëpasnjëshme fenomenin kaotik në lëkundjet kimike，Dhe gradualisht u formua teoria e kaosit kimik、mund të thuhet，Lëkundjet kimike janë çelësi për të zhbllokuar kaosin kimik。Gati 20 vjet，Studim mbi Reaksionin Kimik të Vetë-organizuar，Ajo është bërë një objekt shumë në modë。 Megjithatë, ajo që kemi ilustruar është vetëm një shembull shumë i vogël i fenomenit të vetëorganizimit，Ligji i vetëorganizimit është një nga dy ligjet po aq të rëndësishme sa ligji i rritjes së entropisë，një vdekje kozmike，një jetë rreth universit。Dhe ky fenomen i ligjit të vetëorganizimit frymëzoi të kuptuarit e artistit për metodologjinë e pikturës dhe zhvillimin e fushave të reja，Parimi i artit BZ i Zhang Fangcun vjen nga kjo。   shkencë：艺术的启明星 我们考察一下张芳邨的经历，gjetur deri në mesin e viteve 1990，Ai është marrë me pikturë figurative，Pra, çfarë e bëri atë të ndryshojë stilin e tij të pikturës? Ky është në fakt fillimi i një epifanie，Një eksplorim i marrëdhënies midis artit dhe shkencës，ta bëjë të kuptojë，Shkenca përdor matematikën si gjuhë，Dhe arti përdor ndjenjën si gjuhë。Ndjenjat janë rezultat i shpirtit dhe vetëdijes së një personi。Rezultati i shkencës që përdor matematikën si gjuhë është se，Ajo mund të interpretohet përtej vizionit të njeriut dhe imagjinatës brenda fushës së botës，dhe parashikoni të ardhmen。Zhang Fangcun mendoni：“Nëse nuk ka përshkrim abstrakt të dhënë nga mekanika，atëherë fizika nuk do të shkojë kurrë përtej matematikës së thjeshtë。“Ai vazhdon të mohojë artin e tij të kaluar。ai tha se："Në qoftë se ju nuk ndiheni përshkrim abstrakt dhënë，Arti nuk shkon përtej gjurmimit të thjeshtë。”（张芳邨《对艺术的感言》2006） 让我们只要回顾一下十九世纪以来的艺术史就会发现，pikturë moderne，Pa frymëzim shkencor，mund të zvarritet përgjithmonë në melodinë e salcës së sojës。Zbulimi shkencor është dritë，Le impressionist hapur horizonte，Dhe sillni dritë të vërtetë në pikturë。   艺术要求发明 曾是马塞尔•杜象（Marcel Duchamp，1887Frantisek Kupka (Frantisek Kupka 1871-1957), 1895U vendos në Paris，Ai u interesua për misticizmin mesjetar dhe origjinën e universit，dhe i fiksuar pas teorive shkencore të Njutonit，Krijoi vepra që përshkruajnë drejtpërdrejt teorinë dhe logjikën e Njutonit。ka thënë Kupka：“Si një vepër arti që është në vetvete një realitet abstrakt，pretendojnë se janë të përbërë nga përbërës të shpikur。Kuptimi i tij rrjedh nga një kombinim i arketipeve morfologjike dhe formave arkitekturore të përshtatshme për funksionimin e tij të brendshëm。“Veprat abstrakte të Kupkës vlerësohen si shprehje e jetës së veçantë。Shembulli i Kupkës është renditur këtu për të ilustruar，Arti ka të bëjë me shprehjen e "një realiteti tjetër"，Konotacioni i madh i artit është se qeniet njerëzore si pjesë e universit janë gjithmonë në kërkim të pafundësisë，Pastaj krijoni me frymën e shkencës，është gjesti bazë i artistit，Arti BZ i Zhang Fangcun është vazhdimi i martesës së artit dhe shkencës në historinë e artit，gjithashtu tha Kupka，Art pozitiv kërkohet nga komponentët e kompozime shpikura。 Në sipërfaqe，Arti BZ i Zhang Fangcun duket se është i ngjashëm me piktorin abstrakt amerikan Jackson Pollock(Jackson Pollock,l912–1956)stilin e，por thelbësisht të ndryshme。Pollock kontribut në historinë e pikturës është për të çliruar pikturë e gravitetit。Për herë të parë, ai lejoi stilolapsin të pikturonte lirshëm pa prekur kanavacën。Dhe Zhang Fangcun shqetësimi se reagimi BZ mes elementeve materiale të，Domethënë, “fenomeni i vetëorganizimit” ndërmjet elementeve është thelbi i pikturave të tij。Ky është disi si "dizajn gjenerues i vetëdisiplinuar" në dizajnin arkitektonik dixhital，dmth kontroll minimal i materialeve dhe operacioneve manuale，për të arritur rezultate automatike të projektimit。Është kuptim i përbashkët në pikturën tradicionale që të përdoret vaj ngjyrosës për të përzier pigmente për pikturë，Edhe impresionistët përdorën metodën e pointilizmit，së pari përputhen me ngjyra，Dhe arti BZ është të bësh pigmente të ndryshme，Rrjedhni lirshëm në kanavacë，depërtimi，takohem，Lërini ata të "vetë-organizohen" në lëkundje，Rezultati i kësaj lëkundjeje prodhon një rezultat vizual kaotik，Dhe ky rezultat është arti BZ që ne nuk mund ta kontrollojmë dhe parashikojmë。 自我组织即生命化 我们可以把“自我组织”的过程理解为“生命化”。Procesi i kalimit të organizimit artificial është një proces empirik，Ai do të jetë kujtimi ynë，forcojmë disa pjesë，dhe e dokumentoj si logjikë，Kjo qasje e pavarur，na bën në inercinë e ideve të gatshme，Nuk është e lehtë të pranosh ato "piktura të krijuara nga vetëdisiplina"，Kjo do të thotë, do të kundërshtojë "fenomenin e vetëorganizimit"，edhe në Belosov–'Reagimi BZ' i Zabautinskit para pranimit，Shkencëtarët tallen me "fenomenin e vetëorganizimit"。Në fakt, nëse bëhet fjalë për përputhjen tradicionale të ngjyrave dhe ngjyrave，ose BZ art，Të gjitha nga kënde të ndryshme，Përdorni efektin kimik të pigmenteve për të arritur qëllimin e shprehjes dhe përcjelljes së estetikës，Dallimi midis pikturës tradicionale dhe artit BZ është se，Ish mund të kontrollohet direkt ndalesë ku，Ky i fundit aplikohet me pigmente të kufizuara，Vazhdoni të vëzhgoni procesin e reagimit natyror，Dhe ajo është gjithmonë rezultat i më shumë se kaosit dhe bukuri se sa kemi menduar，Sepse ky fenomen i vetëorganizimit është pjesë e lëvizjes natyrore të universit，Njerëzit thjesht e zbulojnë dhe e përdorin atë。 Meqenëse fenomeni i vetëorganizimit është pjesë e lëvizjes natyrore të universit，Dhe krijimi i artit nuk ndalet në pikturë，Artistët mund të marrin pjesë në lëvizjen e përjetshme kozmike në mënyra të tjera，Kjo është e ardhmja e afërt që presim me padurim。 Art Zhang Fangcun BZ，Është një ekzistencë e rrallë në rrethin aktual të artit të pikturës kineze.，e krahasoi praktikën e tij me lëkundjen e artit dhe shkencës，Mendova se nuk mund të ishte më e përshtatshme。 BZ krijimi i artit është arritje revolucionare në historinë e artit botëror，Ajo ndryshoi rrjedhën e historisë së artit，Nga kohët e lashta të shkatërrojnë historinë e artit dhe shkollave të ndryshme të artit，përtej Picasso、Kontributi Pollock dhe artistë të tjerë të së kaluarës, bota e artit historisë së artit historia。 Fang Zhenning në qytetin postmodern 2008.8.14 Fang Zhenning, një kritik autoritar i artit me famë ndërkombëtare，kurator i pavarur，艺术家 从1988年开始创作抽象、Minimalizmi dhe veprat konceptuale të artit，Krijimi i artit dhe kritika në Tokio deri në vitin 2000，Jeton në Pekin。19961 milion fjalë të komenteve të artit të shkruara deri më tani，arti modern、Rishikimi dhe planifikimi arkitektonik。Është një nga kritikët më të vjetër të artit modern në Kinën bashkëkohore. Shkrimtar blogu，Mprehtësia dhe mprehtësia e shkrimit të tij kanë fituar një audiencë të gjerë。