震电惊雷之作 无古无今之画——浅评张芳邨的BZ艺术

震電驚雷之作 無古無今之畫

——浅评张芳邨的BZ艺术

 文/舒蘭（藝術評論家）

张芳邨，遼寧省本溪人士，幼年從父學習繪畫，後考入中央美術學院徐悲鴻畫室深造學習。其作品榮獲第十二、十三屆中國藝術博覽會金獎。作品受到全球藝術克勒公司等藝術機構及國內外收藏家的關注、喜愛和收藏。作為一名開拓創新性職業畫家，他把藝術和科學完美結合起來，首創了世界上獨一無二的革命性“BZ藝術”，這種繪畫表現元素的發現與創立，將會改變人類視覺語言的新思維，也會揭開繪畫史的新篇章。他借助礦物質的化學反應成畫，目前BZ畫法已在中國大陸和台灣地區註冊了100多種專利及商標。

芳邨先生是一个艺术与绘画原材料结缘的艺术家。他以前的油畫，都在以“與現實貼近”的風格去尋找自我創作的真諦。他關注周圍的人和事物，卻並不喜歡隨波逐流。他自認為他的生活狀態是封閉的，但創作的思路是開放的，且不拒絕任何可以用來繪畫的東西。在中國當代藝術的大潮中，他曾經嘗試塗抹出自己的傳奇色彩，在孤獨卻又執著於創新的路上；在感知中西方繪畫的不同後，他勇敢追求使用融合貫通的方法，用生命的本真去捕捉到了色彩的靈動！

 他在孩童時代就有畫畫的天賦，在無盡的遐想中信手塗鴉。加之父親的正確引導，言傳身教，他很快就掌握了繪畫的技巧，但是，喜爱憧憬的张芳邨总是情不自禁的想象脱离父亲的指导，希望自己的作品更加昇華，更加燦爛，總在追求超越，尋找方法。正是下放農村的那段時間，給了他無盡的想像空間，他總愛看著雲彩想像，猜測雲彩背後的秘密，陰雨天看到詭異多變的烏雲，他總能找到觀察後心得，烏雲裡有龍有馬、有虎有兔，他感覺到大自然的奇妙。他很想用自己的意志去控制雲彩的漂浮和轉變，甚至於這種想像在他畫畫時，也在尋找這種大自然中的自由狀態，後來，他的油畫在第十二、十三屆中國藝術博覽會中獲得了金獎，他的作品也得到了大家的鼓勵和寵愛，他在感受到無比的自信後，卻並沒有驕傲，卻又對自己有了很大的不滿，就是這自我不滿讓他走上了執著一生的BZ藝術之路。

在沒有介入世界當代藝術的舞台之前，张芳邨一直与油画共舞。中央美術學院畢業以後，1993年他的作品參加93北京國際拍賣會，同年作品參加國內外畫廊及藝術機構的展覽。榮獲第十二、十三屆中國藝術博覽會金獎。2006年12月18日，在中國國家博物館隆重舉辦個人油畫藝術大展。同年，12月12日，在釣魚台國賓館舉行了個展新聞發布會。他以其獨特而穩重的繪畫風格開始活躍於中國當代藝術及世界當代藝術的氛圍中，並多次參加了海內外舉辦的各類重要展覽，作品被諸多國際機構所收藏。就繪畫而言，繪畫語言的表現性毋庸置疑地提升了作者想要敘述的情緒“博愛”，表現出更富於自然化、變化及獨具詩意的精神境界。他在立足於對藝術和技巧的思考之外，又探索藝術對生命本真問題的捕捉。這是從具象飛躍到意象的大跨欄。

我們說：一個真正的藝術家，如果想要迅速地佔領藝術家們通常需要的榮譽和地位，除了以特殊才能達到的自我呈現和被外界承認之外，也應解除藝術家自我思維定勢的諸多限制，张芳邨正是把握了技术与实践的理性过程，又突破了技能之外的思想、觀念、情感等感性思維堡壘的製約。由此可见张芳邨是成功的！

如果人們只是用狹隘而簡單地考慮：中國當代藝術的中國文化背景，便會非常自然地陷入一個讓人迷惑的陷阱：自然而然地以為中國當代藝術甚至20世紀的整個中國藝術都在跟著西方的鼻子前行。又引出另一個不可化解的思維怪圈：中國藝術如何擺脫西方中心主義觀念的束縛。對於繪畫，张芳邨却有自己的见解，他說：我所謂的繪畫，就是追求美，追求一種對待人生和境遇的心靈態度！我們祖先有四大發明，是他們引領著整個科技的發展，我想繪畫也是，藝術是沒有國界的，我需要用祖先的智慧突破當前的中西方繪畫枷鎖，走出一條人與自然充分融合的展現方式―――自然繪畫方式，也就是現在我命名的ＢＺ藝術。

ＢＺ藝術的發展方向包容了社會與文化的外圍創作。他不再是單純地選擇一種藝術的表達方式，而是把現代的行為藝術與古典的繪畫藝術完美地融合在一起，達到了無為而為，無畫而畫的境界，作品意境的表達更加人性化，更具親和力。

每次作畫，他看著畫面在動靜流轉中幻化，他的思想情感都在頂禮膜拜，就像一種神聖的超度儀式，他在等待自然女神的降臨，然而，每一次自然女神的降臨都帶著不同的面紗，每一次都震撼著畫家的心靈。我們的古人鄭板橋說：“掀天揭地之文，震電驚雷之字，呵神罵鬼之談，無古無今之畫，原不在尋常眼孔中也。”是的，無古無今之畫是我們一般人所不能夠接受和理解的，更不可能出自一般人之手。只有深明宇宙生命意識，窺得自然規律法則的人，才能融古今之理法，通自然物象之靈感、展現個人之情趣，才能畫出此等無古無今之畫。這對一個藝術家來說，是從具像到意像一個質的飛躍，他帶給我們一種更為超脫、遼闊、悠遠乃至更具有幻想的審美感覺。他把對生活、生命獨特的感悟，凝聚在繪畫藝術的釋放、幻化和融匯中；以獨特的藝術演繹方式，將發現、創造、完善融會貫通在每一個細微的色彩筆觸中。

《愛之痕：BZ藝術創始人傳記》，由史青星先生著书，清華大學出版社出版，該書闡述了從優秀寫實畫家轉型超抽象藝術——BZ自組畫家的艱難歷程，深刻解析了未來人類將因為科學和藝術的充分融合而進入全新的宇宙美學科學時代。

這個由中國畫家創作出來的BZ藝術自組畫以其讓繪畫工具獨立於人類的理念和獨特的宇宙感獲得了業界好評。BZ自組畫，源於科學之謎——化學鐘，它結合了中西畫派的不同特點並且融合了高科技，是大自然與人類靈魂碰撞的結晶。《愛之痕》闡述了BZ自組畫的形成過程，畫家在此層面上，讓宇宙之手來描繪丹青。該書全方位解讀了神奇的科學和藝術結合的BZ自組畫和波洛克等抽像畫大師的相似與不同。書中精選了近百幅詮釋自然現象、宇宙規律的BZ自組畫，讓讀者充分體會愛痕覆蓋生命中傷痕和淚痕的美好和幸福。

 書中說：原中央美院院長靳尚誼教授曾有一句振聾發聵的斷言“中國目前還沒有世界影響力的畫家”。但BZ藝術自組畫的出現讓這位中國畫家在科學與藝術結合的領域走在世界的最前沿，讓中國美術界擺脫了多年的壓力和桎梏。這個由中國畫家創作出來的BZ藝術自組畫以其讓繪畫工具獨立於人類的理念和獨特的宇宙感獲得了好萊塢華裔導演孫耀寧的青睞，源於科學之謎化學鐘的BZ自組畫有望被拍成藝術大片！

 BZ藝術自組畫經由台灣企業家王茗茗策劃展出，名聲大震，王總憑藉對藝術品市場的敏銳嗅覺，率先看到BZ艺术家张芳邨作品的艺术价值，拋開“拖鞋公主”的美譽，轉戰進入藝術品市場推廣領域，張王將聯手把 BZ藝術這種充滿神奇奧妙、五彩斑斕的自組畫，推向世界藝術之高雅殿堂，勇超荷蘭後印象派、表現主義的先驅—梵高，  BZ藝術自組畫將影響二十一世紀審美及藝術表現形式，或將掀開繪畫史的新篇章！

舒蘭

2015.8