Авторитетные искусствоведы

201828 августа

Изучение онтологии искусства и раскрытие тайн Вселенной - Интерпретация «BZ Art» Чжан Фанцюня

探究艺术本体 展现宇宙奥秘 ——张芳邨“BZ艺术”解读 文/王端廷(著名艺术批评家) 从一定意思上说一部西方现代艺术史就是一部不断追寻艺术本体深入探索万物本质的历史从印象派开始艺术摆脱了宗教和政治的束缚而走上自立自主之路正所谓“画什么”不重要“怎样画”才是最重要的于是后印象派新印象派野兽派表现派立体派未来派和抽象派等形形色色的形式主义流派纷纷出笼经由这些流派的步步推进题材的意义被完全消解具象因素被彻底褫夺在抽象主义作品中艺术变成完全独立于客观世界的自足世界法国现代诗人阿波利奈尔(Guillaume Apollinaire)于1913年发明了“纯艺术”或“纯绘画”(Pure art / Peinture pure)概念指出了上述各流派艺术的共同品性他主张绘画没有文学和实用的内容应该像植物一样纯粹实际上虽然形式主义艺术抛弃具象强调“点线面”等形式语言本身的独立价值但正如抽象艺术之父康定斯基(Vassily Kandinsky)所说“数是一切抽象表现的终结”纯形式的抽象艺术仍然是有内容的这就是生命和宇宙的本质也就是说形式主义兼有回归艺术本体和揭示世界本质的双重使命应该说形式主义艺术的纯粹性是一目了然的而作为与形式主义完全对立的观念主义竟然也是艺术纯粹化的同盟军可能让人不易理解观念主义者将非形式的现成品装置和行为作为艺术是基于这样一个理念既然艺术来源于人的思想那么思想本身就是艺术对于绝对观念主义者而言艺术就是头脑中无形无象不可见的思想由此可知不管是形式主义还是观念主义探寻包括艺术在内的世界的本质是现代艺术各个流派的共同方向和最终目的超现实主义艺术大师贾科梅蒂(Alberto Giacometti)曾经说过“真实仿佛躲在一层薄幕的后面你揭去一层却又有一层一层又一层真实永远隐藏在一层薄幕的后面然而我似乎每天都更进一步就为这个缘故我行动起来不停息地似乎最后我终能把握到生命的核心”他的这段话不仅是对他那些火柴棍般的雕塑人像的阐释也不啻是对整个西方现代艺术发展历程的总结张芳邨的艺术道路并不奇崛像当今绝大多数中国艺术家一样他接受过学院派写实主义绘画基本功的训练但当他开始独立艺术创作时西方现代主义艺术成为他追求的方向张芳邨的第一批成熟的作品是一系列波洛克(Jackson Pollock)式的抽象表现主义绘画这些作品尺寸大多比较大其中一幅名为《创世记》的作品的尺幅是312×3680厘米堪称宏幅巨制。2006год,他携这批作品在国家博物馆举办个展随后又于2008年在德国法国和奥地利巡回展出虽然这批抽象表现主义绘画为张芳邨赢得了一定的声誉但真正使他受到学术界关注的缘由是他发明的“BZ艺术”及其创作成果张芳邨是一位对科学充满热情的艺术家早在1997年他就发现了“BZ反应”理论并萌生了将这种化学原理用于艺术创作的想法所谓“BZ反应”是苏联科学家别罗索夫(Boris Pavlovich Belousov)和扎鲍廷斯基(Anatol M.Zhabotinsky)在1958年共同发现并以他们各自姓氏中首字母命名的化学反应原理这种反应呈现的是一种“化学振荡”形态,Также известен как «Химические часы».。两位科学家通过试验发现柠檬酸溶液在金属铈作为催化剂的条件下被溴酸钾氧化时可呈现在无色和淡黄色两种颜色间规则的周期震荡,Как рябь на воде。随后人们发现了一大批可以产生化学振荡反应现象的含溴酸盐的化学物质由于“BZ反应”产生的结果是颜色的变化而颜色正是绘画的媒介因此张芳邨想到将其用于艺术创作经过长期的摸索和试验他最终掌握了“BZ反应”应用于艺术创作的技术,2015年他发明的“BZ艺术”获得了中华人民共和国国家知识产权局发明专利证书“BZ艺术”的诞生意味着张芳邨的艺术实现了从形式探索向材料研究的转换和飞跃这是形式主义艺术发展到极简主义之后现代艺术合乎逻辑的发展是人类向艺术本体更进一步探究的新里程我们知道经过现代艺术一百多年对艺术本体的追寻所有的形式问题都已解决仅就抽象艺术而言所有的色彩都被用尽所有的几何形(正方形长方形三角形菱形梯形和圆形等)都被画尽甚至所有的色彩(从黑白灰到三原色从光谱色到各种复合色)都被画成了单色画由于再难创新后来的抽象表现主义绘画变成了内涵空洞彼此雷同的装饰品以致美国艺术批评家瓦尔特·罗宾森(Walter Robinson)将这类作品称为“僵尸形式主义”(Zombie Formalism)在极简主义之后材料和物性成为艺术进一步发展的新的探索领域事实上,20世纪70年代初在法国曾产生过一个名叫“支架-表面”(Support-Surface)的观念主义艺术流派该流派艺术家出于反绘画的动机分解绘画的组成元素将画框画布和绳索等绘画材料作为作品展示在博物馆里表达了“绘画的物体即绘画本身”(L'object de la peinture est la peinture elle-même)这一观念张芳邨的“BZ艺术”将原本作为绘画材料的颜色从服务于形式的功能中脱离出来从塑造形象乃至绘制“点线面”的用途中独立出来呈现其本身的物理和化学性状让我们领略色彩本身的神秘奇异和美妙这是一种独一无二而又史无前例的艺术创造张芳邨的创作让我联想起西方现代艺术史上一个著名的颜色发明案例法国新现实主义艺术家克莱因(Yves Klein)曾于1956年在一位名叫爱德华·亚当(Edouard Adam)的化学家的帮助下合成了一种独特的天青石蓝色,1960年他为这种颜色申请了发明专利称为“国际克莱因蓝”(International Klein Blu简称IKB)他用这种蓝色创作了大量“单色画”(monochrome)这些“单色画”不仅是克莱因的标志性作品之一也是极简主义绘画的代表性作品如果将“国际克莱因蓝”与张芳邨的“BZ艺术”进行比较我们会发现克莱因的蓝色仍然是形式的媒介在他眼里蓝色代表天空水和空气他甚至赋予了这种蓝色以精神性的寓意而张芳邨的“BZ艺术”更纯粹色彩就是色彩本身色彩就是作品的全部换一句话说在“BZ艺术”作品中色彩既是形式也是内容色彩既是语言也是主题应该说张芳邨的“BZ艺术”是人力与天工合作的结果他的作品中那些美妙色彩的呈现一半源于艺术家的选材和配比一半来自造物主的魔力和神功如果说抽象艺术是人类对宇宙内在本质的揭示那么“BZ艺术”则是在一定程度上让宇宙内在本质自动呈现出来从理论上说宇宙是无限的宇宙的本质和奥秘也是无法穷尽的,следовательно,就揭示宇宙本质和奥秘的方向和目标而言“BZ艺术”还只是刚刚起步但这是一个拥有无限未来的起点我们相信张芳邨将会在“BZ艺术”的探索中取得越来越丰硕的成果王端廷 中国艺术研究院美术研究所研究员 2017年9月29日于北京 王端廷:Известный искусствовед、Куратор。当代中国艺术评论家西方美术史研究学者中国艺术研究院美术研究所外国美术研究室主任研究员中国艺术研究院研究生院美术系教授研究生导师
201828 августа

Исследование художественной сущности и демонстрация космической тайны ~ Интерпретация BZ Art Чжан Фан-цуня

Exploration of Artistic Essence and Demonstration of Cosmic Mystery Interpretation of Zhang Fang-cun’s BZ Art Written by Wang Duan-ting (famous art critic) Speaking from a certain meaning, we may interpret, the history of western modern art is the entity unceasingly pursuing the art essence and deeply exploring the essence of all things on earth. At the onset of the impressionism, art has shrugged off the religious and political shackles and walked towards the independent and autonomous direction. It exactly means"What is to be painted" is not important, but "How to paint it" is the key point. Thereafter, various sects and formalisms come forth in droves such [...]
201828 августа

Изучение произведений искусства, раскрытие тайн мироздания (предисловие) Китайская и английская версии

探究艺术本体 展现宇宙奥秘(前言) Exploration of Artistic Essence and Demonstration of Cosmic Mystery 文/王端廷(著名艺术批评家) Written by Wang Duan-ting (famous art critic) 张芳邨是一位对科学充满热情的艺术家早在1997年他就发现了“BZ反应”理论并萌生了将这种化学原理用于艺术创作的想法所谓“BZ反应”是苏联科学家别罗梭夫和扎鲍廷斯基在1959年共同发现并以他们各自姓氏中首字母命名的化学反应原理两位元科学家通过试验发现柠檬酸溶液在金属铈作为催化剂的条件下被溴酸钾氧化时可呈现在无色和淡黄色两种颜色间规则的周期震荡,Как рябь на воде。由于“BZ反应”产生的结果是颜色的变化而颜色正是绘画的媒介因此张芳邨想到将其用于艺术创作并发明了“BZ艺术”Zhang Fang-cun is an artist full of passion onto sciences. As early as 1997, he had already found the theory of "BZ Reaction" and conceived the thought to apply this chemical axiom onto artistic creation. What so-called the "BZ Reaction" was mutually found by two Russian scientists, Belousov and Zhabotinsky, in 1959, and named after their initials respectively as "B" and "Z"; through the scientific trial, they found, as citric acid solution serving as catalyzer in metal cerium is oxidized by potassium bromate, it appears [...]
201828 августа

О критической точке науки и искусства. Суть искусства BZ Чжан Фанцуня, основанная на взгляде на историю искусства.

О критической точке науки и искусства — Основы искусства BZ Чжан Фанцуня, основанные на взглядах на историю искусства Ронг Цзяня (известного искусствоведа) Искусство、религия и наука,Это три построения человеческого духовного мира.,Это также главный символ человеческого отрыва от животного мира и движения к цивилизации.。Когда люди населяли пещеры 30 000 лет назад,голодный,тайно,Но крылья художественного воображения расправились,Они используют почву природы、минеральный материал,смешанное талловое масло,Самые ранние произведения искусства человека нарисованы на стенах пещеры.。С зарождением искусства,это рождение религии,Люди пытаются достичь духовного превосходства из-за трудностей реальности.,То есть войти в бесконечное во времени воображение конечной жизни.。После предшественников искусства и религии,Науке давно пора,От Древней Греции до Галилея,Наука всегда пытается избавиться от оков искусства и религии.,и меняет искусство и религию из-за собственного прогресса。Художественная революция импрессионизма была по существу оптической революцией.,Реформация была совершена под давлением науки。Наука становится общим катализатором художественных и религиозных изменений。 Для искусства под влиянием науки,Известный американский искусствовед Ким Левин писал в своей книге «Постмодернистская трансформация».:«Современное искусство — это наука,Он основан на непоколебимой вере в будущее технологий.、вера в мировой прогресс и объективную истину。это экспериментально,Создание новых форм – его важная задача。С момента смелого набега импрессионистов на оптику,Искусство начинает разделять метод и логику науки。Кубизм возникает благодаря теории относительности Эйнштейна.、Конструктивизм с индустриально-технологическими эффектами、Футуристический、стиль、Баухаус и дадаисты в графическом виде。Даже сюрреалистические образы, использующие теорию мира сновидений Фрейда и способ создания абстрактного экспрессионизма, находятся под влиянием его психоаналитического процесса.,попытайтесь использовать рациональные навыки, чтобы контролировать эти иррациональные вещи。потому что,Модернистская стадия верила в научную объективность и научное изобретение.,Его искусство структурировано и организовано、логика сновидений、Рациональность поз персонажей и материалов。оно стремится к совершенству,требуют чистоты、Ясность и порядок»。Описание Левином слияния науки и искусства,действительно составлял мейнстрим модернистского художественного движения.,Уже с 1960-х годов он превратился в карнавал машин и технологий в области искусства.。некоторые мастера искусства, такие как Раушенберг、Боб Уитмен и др.,Все они изо всех сил стараются выразить свое увлечение наукой с помощью различных промышленных технологий.。Эти явления показывают, что,На протяжении длительного времени модернистское искусство опирается на большой динамизм науки.,создавать новые формы или жанры искусства。 Как следует относиться к «научности» модернистского искусства? Или же,Как следует рассматривать отношения между искусством и наукой? Ни история искусства, ни история науки явно не пришли к единому мнению.。По мнению некоторых западных культурологов,Например, критика индустрии культуры под руководством Франкфуртской школы,заключается в том, чтобы сосредоточиться на анализе негативного влияния науки на искусство,они на самом деле думают,Сциентизация искусства связана с падением Просвещения и упадком человечества,Это означает, что искусство есть и повторяется、стандартизация、Усреднение、сборочная линия、дизайн、связанные с промышленными концепциями, такими как массовое производство,Искусство науки приравнивается к капиталистической индустрии культуры.,с их слов:«Все культурные индустрии содержат элементы повторения.。Уникальные инновации в культурной индустрии,Это просто постоянно совершенствующийся метод массового производства.,Это не что-то вне системы。Это полностью объясняет,Все потребительские интересы ориентированы на технологии, а не на контент,Они повторяются бесконечно,постоянно гнить,вызывать подозрения у людей。«В видении Франкфуртской школы,Культуриндустрия — это повсеместно тиражируемая культура.,Все его элементы находятся под одним механизмом,Произведено на жаргоне с тем же ярлыком,схематизированный、Значение индексации и классификации,и споры между искусствоведами и цензорами,Было доказано, что больше нет внутреннего эстетического напряжения.。Критика и негативизм, присущие всему миру, полностью рассеиваются через фильтр культуриндустрии.,Таким образом, технологическая рациональность сама становится доминирующей рациональностью.,Поэтому оно имеет принудительный характер социального отчуждения от самого себя.。 я считаю,Актуальный курс модернистской эстетики,Не так, как представляла Франкфуртская школа,Полностью воспроизведено на научной орбите, ведущей к разврату。Поскольку живопись импрессионистов открыла завесу модернизма в искусстве,Современное искусство является неотъемлемой частью рационализма эпохи Просвещения.;В соответствии с «разочарованием» общества в целом,Современное искусство полностью вытесняет из поля искусства политическую или религиозную идеологию, создавая визуальные образы, отличные от классического искусства.,Искусство действительно возвращается к себе。Цветовая революция, представленная импрессионизмом и фовизмом, и модельная революция, представленная Пикассо.,беспрецедентное нововведение в истории искусства。следовательно,Современность искусства с точки зрения его образно-творческой природы,принципиально против ремесленничества и воспроизводства науки。Когда наука и промышленность придали современному искусству форму,На самом деле она не ограничивает простора художественной фантазии.,Он также не растворяет «подлинность» искусства.。в модернистский период искусства,Точно так, как описывает Хабермас,Искусство приобретает такое же значение, как и наука,Стать автономным полем ценности в 20 веке。На автономию современного искусства не повлияло фатальным образом широкое использование фотографии и фототехники.,Спустя десятилетия после «Искусства воспроизведения» Беньямина,Модернистское искусство стремительно развивалось в Европе и Америке по своей логике.,Создал важные художественные школы, такие как немецкий неоэкспрессионизм и американский абстрактный экспрессионизм.。 однако,Также было в этот период,Модернистское искусство переживало настоящий кризис。По словам Ким Левин:«Современное искусство обещает радужное будущее,Бесконечная стилистическая прогрессия。но,Примерно 1968 год - эта напалмовая бомба、Эпоха отсева и повсеместных разделений — оптимизм для современного искусства,Произвольная вера в технонауку,до чистого、логика、зависимость от формального процесса,я больше не могу этого выносить。Что заменяет бесконечный прогресс и развитие, так это недостаток и недостаток,Инфляция и девальвация。... в неоднородном мире,Очищение невозможно,Модернизм мертв».。 на развалинах модернизма,Постмодернистское искусство начинает расти,Всего за несколько десятилетий он прокатился по Европе и Соединенным Штатам.。Как реакция на модернистское искусство или за его пределами,Постмодернистское искусство выражает принципиально иную эстетическую позицию, чем прежнее.,Они нападают на понятия «автономии произведения искусства» и «автономии эстетики».,И эти идеи являются философскими краеугольными камнями модернизма.。в постмодернистском контексте,искусство может быть всем,но это уже не свое。Дюшан, отец постмодернистского искусства, заявил в начале 20 века, что самые обычные предметы в мире могут стать искусством.,Его классический ответ на вопрос «что такое искусство» таков::«Что не искусство»? в постмодернистском искусстве,Повторение и сходство больше не смертельные враги искусства,Ни один стиль не становится стилем,"Коллаж"、«Апроприация» и «подражание» стали основными средствами художественной выразительности.,Промышленное стандартизированное производство и оптимизированные операции были с большой помпой внедрены в процесс художественного производства.,Работа художника - продавать идеи,Он может нанять кого-нибудь, чтобы он рисовал как босс с капиталом, не подвергаясь моральному осуждению.,Стало модным откровенное подражание и даже плагиат.,Это приводит к ситуации, описанной Джеймсоном, мастером американской культурной критики.:«Ни одно общество до сих пор не было так стандартизировано, как это,Человечество、Эфемерные потоки общества и истории еще никогда не текли так ровно».。очевидно,в постмодернистском историческом контексте,Однородность и воспроизводство искусства действительно поднимаются с технического уровня на концептуальный.、философия,«Копия» связана с «коллажем».、"незаконное присвоение"、"пародия"、Новые ключевые слова, такие как "иллюстрация",Эти ключевые слова подрывают давнюю академическую и элитарную традицию модернистской эстетики.,Заставить искусство быстро погрузиться в волну народного потребления。Воспроизведение искусства, каким Бенджамин видел его в кино и фотографии.,в эпоху нового имиджа,С большой полезностью компьютеров и средств массовой информации,стал художественным мейнстримом нашего времени。Отсюда нетрудно понять, почему современное китайское искусство все еще находится в зачаточном состоянии модернизма в его социальной матрице.,не может дождаться, чтобы вырваться на свободу, чтобы завершить свою постмодернистскую трансформацию。в досовременном、В контексте противопоставления современного и постмодернистского дискурсов,Дискурс «репродукции» стал мейнстримным дискурсом китайского современного искусства.,Он доминирует или влияет на производство современного искусства в Китае.,Классические визуальные символы постмодернистского искусства повторяются неоднократно.。 Современная и постмодернистская история искусства, основанная на отношениях между искусством и наукой,Исчерпана ли вся связь между искусством и наукой? Независимость современного искусства от науки и переплетение постмодернистского искусства и науки,Означает ли это, что искусство нуждается в дальнейшем осмыслении в измерении науки? Это проблемное сознание, которое возникло, когда я прочитал и понял арт BZ Чжан Фанцуня.。История искусства со времен импрессионизма,Наука никогда не отсутствовала,Он участвует в создании и изменении искусства по-разному.,Но надо указать, что,основаны ли художники на современной или постмодернистской точке зрения,Наука «косвенно» связана с областью искусства,или как фон для искусства (современное искусство),Или как инструмент искусства (постмодерн),в этих двух разных художественных стадиях,Механизм науки и механизм искусства существуют независимо друг от друга.。С этой точки зрения искусство BZ Чжан Фанцуня,Что отличает его от предыдущей истории искусства, заключается в,Наука «прямо» на сцене,Наука принимает непосредственное участие в создании искусства,Художник сознательно прорывается через критическую точку искусства и науки.,Органично сочетайте научные реакции и художественные творения,Чтоб создать неповторимый арт-БЖ Art。 первый,Искусство BZ Чжан Фанцуня не является нетрадиционным заявлением.,но на серьезном научном принципе,То есть «реакция БЗ» (названа по первой букве их имени), которая была открыта совместно бывшими советскими учеными Беросовым и Чайпотинским в 1959 году.。Суть реакции БЗ заключается в химическом колебании,с соответствующими катализаторами, такими как марганец и церий,Окисление бромида калия малоновой кислотой,После перемешивания раствора в инкубаторе Петри,Вы можете увидеть цветную рябь, расходящуюся от середины инкубатора.,溶液先变成蓝色,Затем он становится красным,然后又变成蓝色如果继续添加物质反应将不断进行这个反应完全是一种化学钟这种反应就是所谓的自身催化,Другими словами, продукт реакции может катализировать реакцию,加快自身的合成BZ反应表明反馈可以做为一种提供振动的方式非生命系统中的简单成分可以产生自发的复杂模式和结构张芳邨把BZ的化学反应直接运用于画布上,Пусть разные краски реагируют сами на себя на холсте,Представляя беспрецедентную картину рисунка。Такая картина уникальна,Неповторимый,Еще более маловероятно создание так называемых подделок на картинах.。这是颜料的“自组织”绘画画面是由颜料的自我运动而“自发”形成的艺术赖以凭借的物质颜料本身自然属性的BZ反应,Изменил традиционные художественные концепции и методы выражения с древних времен до наших дней.,У искусства есть беспрецедентная возможность новых форм。 во-вторых,张芳邨的BZ艺术是科学的艺术性的直接显露科学和艺术的关联不再是外在的而是呈现出一种内在的联系按照传统的科学观科学是由逻辑和理性所建构起来的科学所观察到的对象很难和艺术联系起来科学的“形象”无从表现但实际上现实中一切丑陋的事物在显微镜下还原到最细小的分子或原子结构时人们观察到的却是最美丽的景象科学不仅能够探究事物的“真相”而且也可以呈现事物的“美相”大自然的深层奥秘和丰富性是由无数自组织运动所构成的BZ反应把“自然之美”真实地呈现出来这是科学之美科学和艺术的临界点在BZ艺术中被打破了我们可以把BZ艺术称之为科学的艺术也可以称之为艺术的科学。 третий,BZ艺术不仅是绘画颜料的革新和再造是一种新的绘画材质的运用而且也是一种新的艺术观念和方法的突破颜料通过BZ反应所进行的自组织运动在画布宣纸玻璃陶器瓷板等载体上所形成的画面效果是科学反应的产物也可以看作是自然天成的结果材料的革新必然带来的是艺术观念和方法的革新“自然”的表现改变了绘画在传统意义上的有意调合、Техника изготовления и описания。从这个意义上看, BZ艺术也许是一个能够超越由印象派所开创的色彩革命它真正洞察到了色彩生成、Разнообразие、合成的原理和机制,По-настоящему восстановить искусство в единстве природы и человека.、Естественное состояние,Подсознательные эмоции художника、Вмешательство ума и преобладание идей,Все они находятся в форме «материализации» через физическую и химическую самоорганизацию для достижения гармонии и представления.。在这个“BZ”反应的过程中,С одной стороны, это самокатализ пигментов материала.,С другой стороны, это смешение субъекта и объекта.,Наконец, простой компонент неживой системы превращается в сложный образец и структуру.,形成大自然和人类都难以想象的美丽壮阔的图画。 четвертый,BZ艺术是自组织的艺术是自然天成的艺术也是偶然的艺术于是人们会问艺术家的主体地位何在?艺术家的在场是不是就如同一个科学家?手里拿着不是画笔而是各种瓶子?这样的绘画场面岂不就是彻底颠覆了传统绘画的作业方式?波洛克的“滴撒”式绘画已经颠覆了传统的架上绘画方式他所追求的绘画的偶然效果现在已被艺术史公认为是他艺术成就的一个决定性因素和波洛克比较起来张芳邨的BZ艺术在操作的过程中偶然性就更大了他的作品的成功率大概只有十分之二瓷板画的成功率更低是百分之几作品“成活率”如此之低一方面可以视为是作品的自我生成另一方面也可以视为是艺术家的自主选择在作品自我生成和艺术家自主选择的过程中艺术家的主体性始终是体现在观念情感经验所共同构成的艺术判断上他的主体介入方式是多样的诸如调整配方改变试剂增加或减少某种颜料引导颜料流动的方向和力度当画面达到最佳状态时最终由艺术家来决定作品的完成时刻。следовательно,BZ艺术对艺术家来说并不是一个被动的艺术过程它并没有改变艺术家和作品的关系主体和客体只有达到高度统一时作品才会“顺乎其然”地被创作出来我并不认为张芳邨的BZ艺术一举解决了艺术和科学关系中的全部问题,но,他的艺术探索至少涉及到了如下问题是值得批评界高度关注BZ反应让绘画媒介从“死”的材料变成了“活”的材料颜料基于化学反应所进行的自组织运动有可能彻底改变以往所有绘画的方式和方法基于BZ反应的绘画是科学的艺术性的直接呈现而不是间接介入科学反应和艺术造化具有大致相同的旨趣和境界科学和艺术在对立中呈现统一BZ艺术是自然天成的艺术是偶然的机遇的艺术艺术家的主体性就在于把偶然的机遇的艺术效果在瞬间“定格”下来主体和客体必须高度统一BZ艺术是科学反应和艺术造化的统一是艺术和工艺艺术和技术艺术和科学的统一当然也是艺术和自然的统一大千世界其实是一个整体丹托提出艺术的终结是基于艺术的可能性已经彻底丧尽我认为张芳邨的BZ艺术展示出了一种新的可能性。 Rong Jian 2017.10.5 Rong Jian:哲学博士、Известный искусствовед、Куратор。2005年创办北京锦都艺术中心自2006年4月起在“第三空间”的理论主题下推出了“中国抽象艺术系列展”迄今已举办了二十多回在业界产生了良好的反响被业界公认为是中国国内推广抽象艺术最重要的艺术机构荣剑在《中国社会科学》《哲学研究》《政治学研究》《光明日报》等重要报刊发表了上百万字的理论文章出版的专著有《民主论》(上海人民出版社1989年)《超越与趋同》(中国人民大学出版社1988年)《马克思晚年的创造性探索》(河南人民出版社1993年)《社会批判的理论与方法》(中国社会科学出版社1998年)其中《民主论》一书产生了重要的影响被美国国会图书馆作为经典文献收藏
0
18311431550
BZ