Аб крытычным пункце навукі і мастацтва——сутнасць БЖ-мастацтва Чжан Фаньцуня на аснове погляду на гісторыю мастацтва

在科学和艺术的临界点上

——基于艺术史观的张芳邨BZ艺术论要 

文/荣剑（著名艺术批评家）

мастацтва、рэлігія і навука，Гэта тры канструкцыі духоўнага свету чалавека，Гэта таксама галоўны сімвал адрывання чалавека ад жывёльнага свету і руху да цывілізацыі.。Калі людзі засялялі пячоры 30 000 гадоў таму，галодны，ўтойліва，Але расправіліся крылы мастацкай фантазіі，Яны выкарыстоўваюць глебу прыроды、мінеральны матэрыял，змешанага лоевага алею，Самыя раннія творы чалавечага мастацтва намаляваны на сценах пячоры。З узнікненнем мастацтва，гэта нараджэнне рэлігіі，Людзі спрабуюць дасягнуць духоўнай трансцэндэнтнасці з-за цяжкасцей рэальнасці，Гэта значыць увайсці ў бясконцае ў часе ўяўленне канчатковага жыцця。Пасля папярэднікаў мастацтва і рэлігіі，Навука даўно наспела，Ад Старажытнай Грэцыі да Галілея，Навука заўсёды спрабуе пазбавіцца ад кайданоў мастацтва і рэлігіі，і змяняе мастацтва і рэлігію з-за ўласнага прагрэсу。Мастацкая рэвалюцыя імпрэсіянізму была па сутнасці аптычнай рэвалюцыяй，Рэфармацыя здзейснілася пад націскам навукі。Навука становіцца агульным каталізатарам мастацкіх і рэлігійных змен。

Для мастацтва пад уплывам навукі，Вядомы амерыканскі мастацтвазнаўца Кім Левайн піша ў сваёй кнізе «Постмадэрнісцкая трансфармацыя»：«Сучаснае мастацтва — гэта навука，Ён пабудаваны на непахіснай веры ў будучыню тэхналогій、вера ў сусветны прагрэс і аб'ектыўную ісціну。гэта эксперыментальна，Стварэнне новых форм - яго важная задача。З моманту адважнага набегу імпрэсіянізму на оптыку，Мастацтва пачынае падзяляць метад і логіку навукі。Кубізм з'яўляецца з дапамогай тэорыі адноснасці Эйнштэйна、Канструктывізм з прамысловымі тэхналагічнымі эфектамі、Футурыстычны、стыль、Баўхаўз і дадаісты ў графічным ключы。Нават сюррэалістычныя вобразы з выкарыстаннем тэорыі Фрэйда аб свеце сноў і абстрактных экспрэсіянісцкіх паводзін пад уплывам яго псіхааналітычнага працэсу，паспрабуйце выкарыстоўваць рацыянальныя навыкі, каб кантраляваць гэтыя ірацыянальныя рэчы。таму што，Мадэрнісцкая стадыя верыла ў навуковую аб'ектыўнасць і навуковае вынаходніцтва，Яе мастацтва структураванае і арганізаванае、логіка мары、Рацыянальнасць поз і матэрыялаў характару。яно імкнецца да дасканаласці，патрабуюць чысціні、Яснасць і парадак»。Апісанне Левіна зліцця навукі і мастацтва，сапраўды з'яўлялася асноўнай плынню мадэрнісцкага мастацкага руху，Нават з 1960-х гадоў ён ператварыўся ў карнавал машын і тэхналогій у галіне мастацтва。некаторыя майстры мастацтва, такія як Раўшэнберг、Боб Уітман і інш，Усе яны імкнуцца выказаць сваё захапленне навукай з дапамогай розных прамысловых метадаў.。Гэтыя з'явы паказваюць, што，На працягу доўгага перыяду мадэрнісцкага мастацтва абапіраецца на вялікі дынамізм навукі，ствараць новыя формы або жанры мастацтва。

Як мы павінны разглядаць «навуковасць» мадэрнісцкага мастацтва? Або，Як трэба разглядаць адносіны мастацтва і навукі? Ні гісторыя мастацтва, ні гісторыя навукі не дасягнулі адназначнага кансенсусу。На думку некаторых заходніх культуролагаў，Напрыклад, крытыка індустрыі культуры на чале з Франкфурцкай школай，заключаецца ў тым, каб засяродзіцца на аналізе адмоўнага ўплыву навукі на мастацтва，яны насамрэч думаюць，Сцыентызацыя мастацтва звязана з падзеннем Асветы і заняпадам чалавецтва，Гэта значыць, што мастацтва ёсць і паўтараецца、стандартызацыя、Усярэдненае、зборачная лінія、дызайн、звязаны з такімі прамысловымі паняццямі, як масавая вытворчасць，Мастацтва навукі прыраўноўваецца да індустрыі капіталістычнай культуры，па іх словах：«Усе культурныя індустрыі ўтрымліваюць элементы паўтору。Унікальныя інавацыі ў індустрыі культуры，Гэта проста метад масавай вытворчасці, які пастаянна ўдасканальваецца.，Гэта не нешта па-за сістэмай。Гэта цалкам тлумачыць，Усе спажывецкія інтарэсы арыентаваны хутчэй на тэхналогіі, чым на кантэнт，Яны паўтараюцца бясконца，гніць пастаянна，зрабіць людзей падазронымі。«У бачанні Франкфурцкай школы，Культурная індустрыя - гэта паўсюдна тыражаваная культура，Усе яго элементы знаходзяцца пад адным механізмам，Вырабляецца на жаргоне з той жа этыкеткай，схематызаваны、Значэнне індэксацыі і класіфікацыі，і спрэчкі паміж мастацтвазнаўцамі і цэнзарамі，Даказана, што больш не ўласціва эстэтычнае напружанне。Крытычнасць і негатыў, уласцівы ўсяму свету, цалкам рассейваюцца праз фільтр індустрыі культуры，Тэхналагічная рацыянальнасць, такім чынам, становіцца дамінуючай рацыянальнасцю，Таму яно мае прымусовы характар ​​сацыяльнага адчужэння ад самога сябе.。

на маю думку，Актуальны курс мадэрнісцкай эстэтыкі，Не так, як уяўляла Франкфурцкая школа，Цалкам прайграваецца на навуковай арбіце, што прыводзіць да разбэшчанасці。Бо жывапіс імпрэсіяністаў прыадчыніў заслону мадэрнізму ў мастацтве，Сучаснае мастацтва з'яўляецца неад'емнай часткай рацыяналізму, які прапагандавала Асветніцтва；Адпавядае «разчараванню» грамадства ў цэлым，Сучаснае мастацтва цалкам выцясняе з поля мастацтва палітычную ці рэлігійную ідэалогію, ствараючы візуальны вобраз, адрозны ад класічнага мастацтва，Мастацтва сапраўды вяртаецца да сябе。Каляровая рэвалюцыя, прадстаўленая імпрэсіянізмам і фавізмам, і рэвалюцыя мадэлявання, прадстаўленая Пікаса，беспрэцэдэнтнае новаўвядзенне ў гісторыі мастацтва。таму，Сучаснасць мастацтва з пункту гледжання яго вобразна-творчай прыроды，прынцыпова супрацьпастаўляецца майстэрству і ўзнаўленню навукі。Калі навука і прамысловасць надалі сучаснаму мастацтву форму，Па сутнасці, яна не абмяжоўвае прастору мастацкай фантазіі，Гэта таксама не разбурае «аўтэнтычнасць» мастацтва。у мадэрнісцкі перыяд мастацтва，Дакладна так, як акрэслівае Хабермас，Мастацтва набывае аднолькавае значэнне з навукай，Стаць аўтаномным полем каштоўнасці ў 20 ст。Аўтаномнасць сучаснага мастацтва не пацярпела ад шырокага выкарыстання фатаграфіі і фатаграфічных тэхнік，Праз дзесяцігоддзі пасля «Мастацтва ўзнаўлення» Бенджаміна，У Еўропе і Амерыцы па сваёй логіцы хутка развівалася мадэрністычнае мастацтва，Ствараў важныя мастацкія школы, такія як нямецкі неаэкспрэсіянізм і амерыканскі абстрактны экспрэсіянізм。

аднак，Было і ў гэты перыяд，Мастацтва мадэрну перажыла сапраўдны крызіс。Са слоў Кіма Левайна：«Сучаснае мастацтва абяцае ружовую будучыню，Бясконцая стылістычная прагрэсія。але，Прыкладна 1968 год - тая напалмавая бомба、Эпоха адсеву і паўсюдных падзелаў - аптымізм для сучаснага мастацтва，Адвольная вера ў тэхналогію，да чыстага、логіка、апора на фармальны працэс，Я больш не магу。Тое, што замяняе бясконцы прагрэс і развіццё, - гэта недахоп і недахоп，Інфляцыя і дэвальвацыя。...у неаднастайным свеце，Ачышчэнне немагчыма，Мадэрнізм памёр"。

на руінах мадэрнізму，Пачынае ўздым мастацтва постмадэрну，Усяго за некалькі дзесяцігоддзяў ён ахапіў Еўропу і ЗША。Як рэакцыя на мадэрнісцкае мастацтва ці па-за ім，Постмадэрнісцкае мастацтва выказвае прынцыпова адрозную ад папярэдняй эстэтычную пазіцыю，Яны нападаюць на паняцці «аўтаноміі мастацкага твора» і «аўтаноміі эстэтыкі»，І гэтыя ідэі з'яўляюцца філасофскімі краевугольнымі камянямі мадэрнізму。у постмадэрнісцкім кантэксце，мастацтва можа быць усім，але ўжо не свой。Дзюшан, бацька постмадэрнісцкага мастацтва, заявіў у пачатку 20 стагоддзя, што самыя звычайныя прадметы ў свеце могуць стаць мастацтвам.，Яго класічны адказ на пытанне «што такое мастацтва».：“什么不是艺术”？

在后现代艺术中，Паўтарэнне і падабенства больш не з'яўляюцца смяротнымі ворагамі мастацтва，Ні адзін стыль не становіцца стылем，"Калаж"、«Прысваенне» і «перайманне» сталі асноўнымі сродкамі мастацкай выразнасці，Прамысловая стандартызаваная вытворчасць і рацыяналізаваныя аперацыі былі ўведзены ў працэс мастацкай вытворчасці з вялікай помпай，Задача мастака — прадаваць ідэі，Ён можа наняць кагосьці маляваць, як бос з капіталам, не сутыкнуўшыся з маральным асуджэннем，У моду ўваходзіць адкрытае перайманне і нават плагіят，Гэта прыводзіць да сітуацыі, апісанай Джэймсанам, майстрам амерыканскай культурнай крытыкі.：«Ні адно грамадства дагэтуль не было так стандартызавана, як гэтае，Чалавечнасць、Эфемерныя плыні грамадства і гісторыі ніколі не цяклі так роўна»。відавочна，у постмадэрнісцкім гістарычным кантэксце，Аднастайнасць і ўзнаўленне мастацтва сапраўды падымаюцца з тэхнічнага ўзроўню да канцэпцыі、філасофія，«Копія» асацыюецца з «калажам»、"прысваенне"、"пародыя"、Новыя ключавыя словы, такія як "ілюстрацыя"，Гэтыя ключавыя словы падрываюць даўнюю акадэмічную і элітарную традыцыю мадэрнісцкай эстэтыкі，Зрабіце так, каб мастацтва хутка апусцілася ў хвалю папулярнага спажывання。Узнаўленне мастацтва, якім яго бачыў Бенджамін, у кіно і фатаграфіі，у эпоху новага ладу，З вялікай карыснасцю камп'ютараў і сродкаў масавай інфармацыі，стала мастацкім мэйнстрымам нашага часу。З гэтага няцяжка зразумець, чаму кітайскае сучаснае мастацтва ў сваёй сацыяльнай матрыцы знаходзіцца яшчэ ў зачаткавым стане мадэрнізму.，не можа чакаць, каб вызваліцца, каб завяршыць сваю постмадэрнісцкую трансфармацыю。у дамадэрн、У кантэксце супрацьпастаўлення сучаснага і постмадэрнісцкага дыскурсаў，Дыскурс «рэпрадукцыі» стаў асноўным дыскурсам кітайскага сучаснага мастацтва，Ён дамінуе або ўплывае на вытворчасць сучаснага мастацтва ў Кітаі，Класічныя візуальныя сімвалы постмадэрнісцкага мастацтва ствараюцца паўторна。

Сучасная і постмадэрнісцкая гісторыя мастацтва, заснаваная на ўзаемасувязі мастацтва і навукі，Ці вычарпаліся ўсе адносіны паміж мастацтвам і навукай? Незалежнасць сучаснага мастацтва ад навукі і перапляценне постмадэрнісцкага мастацтва і навукі，Ці азначае гэта, што мастацтва яшчэ патрабуе далейшага асэнсавання ў вымярэнні навукі? Гэта праблемная свядомасць, якая ўзнікла, калі я прачытаў і зразумеў BZ art Чжан Фанкуня。Гісторыя мастацтва з імпрэсіянізму，Навука ніколі не адсутнічала，Ён па-рознаму ўдзельнічае ў стварэнні і змене мастацтва，Але варта адзначыць, што，незалежна ад таго, грунтуюцца мастакі на сучасных ці постмадэрнісцкіх пазіцыях，Навука «ўскосна» ўцягнутая ў сферу мастацтва，або як фон для мастацтва (сучаснае мастацтва)，Ці як інструмент мастацтва (постмадэрн)，у гэтых двух розных мастацкіх этапах，Механізм навукі і механізм мастацтва існуюць незалежна адзін ад аднаго。З гэтага пункту гледжання мастацтва BZ Чжан Фанкуня，У чым ён адрозніваецца ад папярэдняй гісторыі мастацтва，Навука «прамой» выгляд，Навука непасрэдна ўдзельнічае ў стварэнні мастацтва，Мастак свядома разарваць навуку і мастацтва крытычнай кропкі，Рэакцыя навука і мастацтва арганічных злучаныя разам фартуны，Тым самым ствараецца унікальнае мастацтва BZ art。

першы，Мастацтва BZ Чжан Фанкуня не з'яўляецца нетрадыцыйным выказваннем，але грунтуецца на сур'ёзным навуковым прынцыпе，Гэта значыць «рэакцыя BZ» (названая па першай літары іх імя), якую сумесна адкрылі былыя савецкія навукоўцы Берасаў і Чайпацінскі ў 1959 годзе.。Сутнасць рэакцыі БЖ - хімічнае ваганне，з адпаведнымі каталізатарамі, такімі як марганец і цэрый，Акісленне браміду калію малановай кіслатой，Пасля змешваюць раствор у інкубатары Петры，Вы можаце ўбачыць каляровую рабізну, якая выпраменьваецца з сярэдзіны інкубатара，Раствор спачатку сінее，тады чырванеюць，потым сінее，Калі працягваць дадаваць рэчывы, рэакцыя будзе працягвацца。Гэтая рэакцыя - цалкам хімічны гадзіннік。Гэтая рэакцыя называецца аўтакаталізам，Гэта значыць, што прадукт рэакцыі можа каталізаваць рэакцыю，Паскорыць уласны сінтэз。Пра гэта сьведчыць рэакцыя БЖ，Зваротная сувязь як спосаб забеспячэння вібрацыі，Простыя кампаненты ў нежывых сістэмах могуць ствараць спантанна складаныя ўзоры і структуры。Чжан Фанкунь нанёс хімічную рэакцыю BZ непасрэдна на палатно，Няхай усе віды фарбы на палатно аутореактивного，Паказаны беспрэцэдэнтнага ўзору карціны。Гэтая карціна ўнікальная，непаўторны，Радзей вырабляюць так званую падробленую карціну。Гэта «самаарганізуючая» карціна пігментаў，Карціна фарміруецца «спантанна» шляхам самаруху фарбы，Рэакцыя BZ натуральных уласцівасцяў самога пігмента, рэчыва, на якое абапіраецца мастацтва，Яна змяніла мастацкую канцэпцыю і тэхніку выказвання ў традыцыйным разуменні ад старажытных часоў да сучаснасці.，Зрабіце мастацтва беспрэцэдэнтнай магчымасцю новых формаў。

Па-другое，Мастацтва BZ Чжан Фанцуня з'яўляецца прамой праявай навуковага мастацтва，Сувязь навукі і мастацтва ўжо не знешняя，але прадстаўляючы ўнутраную сувязь。Згодна з традыцыйным поглядам на навук，Навука будуецца з логікі і розуму，Аб'екты, якія назірае навука, цяжка суаднесці з мастацтвам，科学的“形象”无从表现。但实际上，现实中一切丑陋的事物，在显微镜下还原到最细小的分子或原子结构时，人们观察到的却是最美丽的景象。科学不仅能够探究事物的“真相”，而且也可以呈现事物的“美相”，大自然的深层奥秘和丰富性是由无数自组织运动所构成的，Рэакцыя БЖ ажыўляе «прыгажосць прыроды».，Гэта прыгажосць навукі。Кропка пералому навукі і мастацтва зламаная ў мастацтве БЖ，Мастацтва BZ можна назваць мастацтвам навукі，навука аб мастацтве。

трэці，Мастацтва BZ - гэта не толькі наватарства і рэканструкцыя фарбы，Гэта нанясенне новага фарбавальнага матэрыялу，Гэта таксама прарыў новай мастацкай канцэпцыі і метаду.。Самаарганізаваны рух пігментаў праз рэакцыю BZ，У палатне、рысавая папера、Шкло、кераміка、На носьбіце, такім як фарфоравая талерка, ствараецца эфект малюнка，з'яўляецца прадуктам навуковай рэакцыі，Гэта таксама можна разглядаць як натуральны вынік。Наватарства матэрыялаў непазбежна прывядзе да наватарства мастацкіх канцэпцый і метадаў，Выраз «натуральнае» змяняе інтэнцыяльную гармонію жывапісу ў традыцыйным разуменні、Тэхніка вытворчасці і апісання。У гэтым сэнсе， BZ мастацтва можа быць каляровай рэвалюцыяй, здольнай перасягнуць каляровую рэвалюцыю, распачатую імпрэсіяністамі，Гэта сапраўды дае ўяўленне аб стварэнні колеру、змена、Прынцыпы і механізмы сінтэзу，Зрабіць мастацтва сапраўды быць адноўлены на нябёсы、Якія сустракаюцца ў прыродзе стан，Мастакі падсвядомыя эмоцыі гуляюць、Умяшанне розуму і панаванне ідэй，У форме «матэрыялізацыі» гармонія і прэзентацыя дасягаюцца самаарганізаваным рухам фізічных і хімічных。Падчас гэтай рэакцыі «БЖ».，З аднаго боку, самакаталіз матэрыяльных пігментаў，З іншага боку, уяўляе сабой сумесь суб'екта і аб'екта，Нарэшце, простыя кампаненты ў нежывой сістэме эвалюцыянавалі ў складаную мадэль і структуру，Стварыце прыгожую і цудоўную карціну, якую немагчыма ўявіць ні прыродзе, ні чалавеку。

чацвёрты，Мастацтва БЖ — мастацтва, якое самаарганізуецца，натуральнае мастацтва，таксама акцыдэнтальнае мастацтва，тады，будуць пытацца людзі，Які прадметны статус мастака? Ці падобна прысутнасць мастака да навукоўца? Трымаць у руках не пэндзаль, а розныя бутэлькі? Ці не парушыць такая жывапісная сцэна цалкам традыцыйны спосаб жывапісу? Карціна Полака «кропельным россыпам» знішчыла традыцыйны станковы метад жывапісу，Выпадковае ўздзеянне карцін, якімі ён займаўся, цяпер прызнана гісторыяй мастацтва вырашальным фактарам яго мастацкіх дасягненняў。у параўнанні з Полакам，Мастацтва BZ Чжан Фанкуня ў працэсе эксплуатацыі，больш шанцаў，Паказчык поспеху яго твораў складае толькі два з дзесяці.，Роспіс фарфоравай талеркі мае больш нізкі ўзровень поспеху，колькі працэнтаў。Настолькі нізкая «выжывальнасць» твораў，一方面可以视为是作品的自我生成，另一方面也可以视为是艺术家的自主选择。在作品自我生成和艺术家自主选择的过程中，艺术家的主体性始终是体现在观念、情感、经验所共同构成的艺术判断上，他的主体介入方式是多样的，诸如调整配方，改变试剂，增加或减少某种颜料，Кіруе напрамкам і сілай патоку фарбы，Калі карцінка ў лепшым выглядзе，У рэшце рэшт, калі праца будзе завершана, вырашаць самому мастаку。таму，BZ art — гэта не пасіўны мастацкі працэс для мастакоў，гэта не мяняе адносіны паміж мастаком і творам，Суб'ект і аб'ект дасягаюць толькі высокай ступені адзінства，Працы будуць стварацца "як ёсць"。

我并不认为张芳邨的BZ艺术一举解决了艺术和科学关系中的全部问题，але，他的艺术探索至少涉及到了如下问题是值得批评界高度关注：

BZ反应让绘画媒介从“死”的材料变成了“活”的材料，颜料基于化学反应所进行的自组织运动有可能彻底改变以往所有绘画的方式和方法。

基于BZ反应的绘画是科学的艺术性的直接呈现而不是间接介入，科学反应和艺术造化具有大致相同的旨趣和境界，科学和艺术在对立中呈现统一。

BZ艺术是自然天成的艺术，是偶然的机遇的艺术，艺术家的主体性就在于把偶然的机遇的艺术效果在瞬间“定格”下来，主体和客体必须高度统一。

BZ艺术是科学反应和艺术造化的统一，是艺术和工艺、艺术和技术、艺术和科学的统一，вядома，也是艺术和自然的统一。大千世界其实是一个整体。

丹托提出艺术的终结，是基于艺术的可能性已经彻底丧尽；我认为，张芳邨的BZ艺术展示出了一种新的可能性。

Rong Jian

2017.10.5

Rong Jian：哲学博士、вядомы мастацтвазнаўца、куратар。2005年创办北京锦都艺术中心，自2006年4月起，在“第三空间”的理论主题下推出了“中国抽象艺术系列展”，迄今已举办了二十多回，在业界产生了良好的反响，被业界公认为是中国国内推广抽象艺术最重要的艺术机构。荣剑在《中国社会科学》、《哲学研究》、《政治学研究》、《光明日报》等重要报刊发表了上百万字的理论文章，出版的专著有：《民主论》（上海人民出版社1989年）、《超越与趋同》（中国人民大学出版社1988年）、《马克思晚年的创造性探索》（河南人民出版社1993年）、《社会批判的理论与方法》（中国社会科学出版社1998年）。其中《民主论》一书产生了重要的影响，被美国国会图书馆作为经典文献收藏。