กรอง

เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art、เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art，เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art，เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art。เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art，เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art，เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art，เกี่ยวกับประเด็นสำคัญของวิทยาศาสตร์และศิลปะ ——The Essentials of Zhang Fangcun's BZ Art Based on the View of Art History by Rong Jian (นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง) Art，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ、พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ。พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ。พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，พวกเขาใช้ดินของธรรมชาติ，จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ，จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ，จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ。จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ，จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ。จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ。 จากกรีกโบราณสู่กาลิเลโอ，นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"：นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"，นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"、นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"。นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"，นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"。นักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกันชื่อดัง Kim Levine เขียนไว้ในหนังสือ "Postmodern Transformation"，ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์。ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์、ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์、ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์、ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์、ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์。ศิลปะเริ่มแบ่งปันวิธีการและตรรกะของวิทยาศาสตร์，พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้。พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้，พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้，พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้、พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้、พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้。พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้，พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้、พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้。พยายามใช้ทักษะที่มีเหตุมีผลเพื่อควบคุมสิ่งที่ไม่ลงตัวเหล่านี้，เป็นกระแสหลักของขบวนการศิลปะสมัยใหม่อย่างแท้จริง，เป็นกระแสหลักของขบวนการศิลปะสมัยใหม่อย่างแท้จริง。เป็นกระแสหลักของขบวนการศิลปะสมัยใหม่อย่างแท้จริง、เป็นกระแสหลักของขบวนการศิลปะสมัยใหม่อย่างแท้จริง，เป็นกระแสหลักของขบวนการศิลปะสมัยใหม่อย่างแท้จริง。เป็นกระแสหลักของขบวนการศิลปะสมัยใหม่อย่างแท้จริง，เป็นเวลานาน ศิลปะสมัยใหม่ดึงพลังอันยิ่งใหญ่ของวิทยาศาสตร์，เป็นเวลานาน ศิลปะสมัยใหม่ดึงพลังอันยิ่งใหญ่ของวิทยาศาสตร์。 เป็นเวลานาน ศิลปะสมัยใหม่ดึงพลังอันยิ่งใหญ่ของวิทยาศาสตร์，เป็นเวลานาน ศิลปะสมัยใหม่ดึงพลังอันยิ่งใหญ่ของวิทยาศาสตร์。เป็นเวลานาน ศิลปะสมัยใหม่ดึงพลังอันยิ่งใหญ่ของวิทยาศาสตร์，ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต，ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต，ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต，ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต，ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต、ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต、ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต、ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต、ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต、ตัวอย่างเช่น การวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่นำโดยโรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ต，ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม，ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม：ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม。ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม，ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม，ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม。ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม，ศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์เทียบเท่ากับอุตสาหกรรมวัฒนธรรมทุนนิยม，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ。เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ、เหล่านี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่รู้จบ，และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์，และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์。และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์，และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์，และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์。 และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์，และข้อพิพาทระหว่างผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะและผู้เซ็นเซอร์，ไม่ใช่อย่างที่โรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ตจินตนาการ，ไม่ใช่อย่างที่โรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ตจินตนาการ。ไม่ใช่อย่างที่โรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ตจินตนาการ，ไม่ใช่อย่างที่โรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ตจินตนาการ；ไม่ใช่อย่างที่โรงเรียนแฟรงค์เฟิร์ตจินตนาการ，ศิลปะสมัยใหม่ขับไล่อุดมการณ์ทางการเมืองหรือศาสนาออกจากสาขาศิลปะโดยสมบูรณ์ด้วยการสร้างภาพที่แตกต่างจากศิลปะคลาสสิก，ศิลปะสมัยใหม่ขับไล่อุดมการณ์ทางการเมืองหรือศาสนาออกจากสาขาศิลปะโดยสมบูรณ์ด้วยการสร้างภาพที่แตกต่างจากศิลปะคลาสสิก。ศิลปะสมัยใหม่ขับไล่อุดมการณ์ทางการเมืองหรือศาสนาออกจากสาขาศิลปะโดยสมบูรณ์ด้วยการสร้างภาพที่แตกต่างจากศิลปะคลาสสิก，ศิลปะสมัยใหม่ขับไล่อุดมการณ์ทางการเมืองหรือศาสนาออกจากสาขาศิลปะโดยสมบูรณ์ด้วยการสร้างภาพที่แตกต่างจากศิลปะคลาสสิก。ดังนั้น，ศิลปะสมัยใหม่ขับไล่อุดมการณ์ทางการเมืองหรือศาสนาออกจากสาขาศิลปะโดยสมบูรณ์ด้วยการสร้างภาพที่แตกต่างจากศิลปะคลาสสิก，โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์。โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์，โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์，โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์。โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์，โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์，โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์，โดยพื้นฐานแล้วไม่เห็นด้วยกับงานฝีมือและการทำซ้ำของวิทยาศาสตร์。ความเป็นอิสระของศิลปะสมัยใหม่ไม่ได้รับผลกระทบร้ายแรงจากการใช้เทคนิคการถ่ายภาพและการถ่ายภาพอย่างแพร่หลาย，ทศวรรษหลัง "ศิลปะการสืบพันธุ์" ของเบนจามิน，ศิลปะสมัยใหม่พัฒนาอย่างรวดเร็วในยุโรปและอเมริกาด้วยตรรกะของตัวเอง，ผลิตโรงเรียนสอนศิลปะที่สำคัญเช่น German Neo-Expressionism และ American Abstract Expressionism。 อย่างไรก็ตาม，อยู่ในช่วงนี้ด้วย，ศิลปะสมัยใหม่ประสบวิกฤตอย่างแท้จริง。ในคำพูดของคิม เลวีน：“现代艺术许诺过一个玫瑰色的灿烂未来，一种无止境的风格进步。但是，在１９６８年左右——那个凝固汽油弹、退学和广泛分裂充斥的时代——对现代艺术的乐观，对技术科学的武断信念，对纯粹、逻辑、形式过程的信赖，都越来越坚持不下去了。สิ่งที่มาแทนที่ความก้าวหน้าและการพัฒนาที่ไม่สิ้นสุดคือการขาดและข้อบกพร่อง，อัตราเงินเฟ้อและการลดค่าเงิน。...ในโลกที่ไม่สม่ำเสมอ，การทำให้บริสุทธิ์เป็นไปไม่ได้，สมัยใหม่ตายแล้ว"。 บนซากปรักหักพังของความทันสมัย，ศิลปะหลังสมัยใหม่เริ่มขึ้น，ในเวลาเพียงไม่กี่ทศวรรษ ได้แพร่กระจายไปทั่วยุโรปและสหรัฐอเมริกา。เป็นปฏิกิริยาต่อหรือเหนือกว่าศิลปะสมัยใหม่，ศิลปะหลังสมัยใหม่แสดงถึงตำแหน่งทางสุนทรียะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง，พวกเขาโจมตีแนวคิดของ "เอกราชของงานศิลปะ" และ "เอกราชของสุนทรียศาสตร์"，และแนวคิดเหล่านี้เป็นรากฐานทางปรัชญาของลัทธิสมัยใหม่。ในบริบทหลังสมัยใหม่，ศิลปะเป็นได้ทุกอย่าง，แต่มันไม่ใช่ของมันแล้ว。Duchamp บิดาแห่งศิลปะหลังสมัยใหม่ประกาศเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ว่าวัตถุทั่วไปในโลกสามารถกลายเป็นศิลปะได้，คำตอบคลาสสิกของเขาสำหรับคำถามที่ว่า "ศิลปะคืออะไร" คือ：“什么不是艺术”？ 在后现代艺术中，ความซ้ำซากจำเจและความคล้ายคลึงกันไม่ใช่ศัตรูตัวฉกาจของศิลปะอีกต่อไป，ไม่มีสไตล์กลายเป็นสไตล์，"ภาพปะติด"、"การจัดสรร" และ "การเลียนแบบ" ได้กลายเป็นวิธีการหลักในการแสดงออกทางศิลปะ，การผลิตที่ได้มาตรฐานทางอุตสาหกรรมและการดำเนินการที่คล่องตัวได้รับการแนะนำให้รู้จักกับกระบวนการผลิตเชิงศิลปะด้วยการประโคมที่ยอดเยี่ยม，งานของศิลปินคือการขายไอเดีย，จ้างคนวาดภาพเหมือนเจ้านายที่มีทุนทรัพย์โดยไม่ต้องถูกประณามคุณธรรม，การลอกเลียนแบบอย่างโจ่งแจ้งและแม้แต่การลอกเลียนแบบก็กลายเป็นแฟชั่น，สิ่งนี้นำไปสู่สถานการณ์แบบที่เจมสันอธิบาย ปรมาจารย์ด้านการวิจารณ์วัฒนธรรมอเมริกัน："ไม่มีสังคมใดได้รับมาตรฐานเท่าสังคมนี้แล้ว，มนุษยชาติ、กระแสน้ำชั่วคราวของสังคมและประวัติศาสตร์ไม่เคยไหลอย่างเท่าเทียมกัน"。ชัดเจน，ในบริบททางประวัติศาสตร์หลังสมัยใหม่，ความเป็นเนื้อเดียวกันและการทำซ้ำของศิลปะเพิ่มขึ้นอย่างมากจากระดับเทคนิคไปสู่แนวคิด、ปรัชญา，"คัดลอก" เกี่ยวข้องกับ "ภาพตัดปะ"、"ยักยอกทรัพย์"、"ล้อเลียน"、คีย์เวิร์ดใหม่ เช่น "ภาพประกอบ"，คำหลักเหล่านี้ล้มล้างประเพณีทางวิชาการและชนชั้นสูงที่มีมายาวนานของสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่，ให้ศิลปะจมดิ่งสู่กระแสความนิยมบริโภคอย่างรวดเร็ว。การทำสำเนางานศิลปะอย่างที่เบนจามินเห็นในภาพยนตร์และการถ่ายภาพ，ในยุคภาพใหม่，ด้วยยูทิลิตี้ที่ยอดเยี่ยมของคอมพิวเตอร์และสื่อ，ได้กลายเป็นกระแสหลักทางศิลปะในยุคของเรา。จากนี้ จึงไม่ยากที่จะเข้าใจว่าทำไมศิลปะร่วมสมัยของจีนยังอยู่ในช่วงเริ่มต้นของสมัยใหม่ในเมทริกซ์ทางสังคม，แทบรอไม่ไหวที่จะหลุดพ้นจากการเปลี่ยนแปลงหลังสมัยใหม่ให้เสร็จสิ้น。ในยุคก่อนสมัยใหม่、ในบริบทของการตีข่าวของวาทกรรมสมัยใหม่และหลังสมัยใหม่，วาทกรรมของ "การสืบพันธุ์" ได้กลายเป็นวาทกรรมหลักของศิลปะร่วมสมัยของจีน，มันครอบงำหรือมีอิทธิพลต่อการผลิตศิลปะร่วมสมัยในประเทศจีน，สัญลักษณ์ภาพคลาสสิกของศิลปะหลังสมัยใหม่ถูกสร้างขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีก。 ประวัติศาสตร์ศิลปะสมัยใหม่และหลังสมัยใหม่บนพื้นฐานของความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับวิทยาศาสตร์，ความสัมพันธ์ทั้งหมดระหว่างศิลปะและวิทยาศาสตร์หมดลงแล้วหรือยัง? ความเป็นอิสระของศิลปะสมัยใหม่จากวิทยาศาสตร์และความพัวพันของศิลปะและวิทยาศาสตร์หลังสมัยใหม่，หมายความว่าศิลปะต้องการการคิดเพิ่มเติมในมิติของวิทยาศาสตร์หรือไม่? นี่คือจิตสำนึกปัญหาที่เกิดขึ้นเมื่อฉันอ่านและเข้าใจศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun。ประวัติศาสตร์ศิลปะตั้งแต่อิมเพรสชั่นนิสม์，วิทยาศาสตร์ไม่เคยขาดหาย，มีส่วนในการสร้างสรรค์และเปลี่ยนแปลงงานศิลปะในรูปแบบต่างๆ，แต่ต้องขอย้ำว่า，ไม่ว่าศิลปินจะยึดตามจุดยืนสมัยใหม่หรือหลังสมัยใหม่，วิทยาศาสตร์เป็น "ทางอ้อม" ที่เกี่ยวข้องกับศิลปะ，หรือเป็นฉากหลังสำหรับงานศิลปะ (ศิลปะสมัยใหม่)，หรือเป็นเครื่องมือทางศิลปะ (หลังสมัยใหม่)，ในสองขั้นตอนทางศิลปะที่แตกต่างกันนี้，กลไกของวิทยาศาสตร์และกลไกของศิลปะมีอยู่อย่างเป็นอิสระจากกัน。จากมุมมองนี้ ศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun，สิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างจากประวัติศาสตร์ศิลปะครั้งก่อนคือ，แตกต่างไปจากประวัติศาสตร์ศิลปะครั้งก่อนในเรื่องนั้น，แตกต่างไปจากประวัติศาสตร์ศิลปะครั้งก่อนในเรื่องนั้น，แตกต่างไปจากประวัติศาสตร์ศิลปะครั้งก่อนในเรื่องนั้น，แตกต่างไปจากประวัติศาสตร์ศิลปะครั้งก่อนในเรื่องนั้น，จึงสร้างสรรค์งานศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว - BZ art。 แรก，ศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun ไม่ใช่เรื่องแปลก，แต่อยู่บนพื้นฐานของหลักการทางวิทยาศาสตร์ที่จริงจัง，นั่นคือ "ปฏิกิริยา BZ" (ตั้งชื่อตามตัวอักษรตัวแรกของชื่อของพวกเขา) ซึ่งถูกค้นพบร่วมกันโดยอดีตนักวิทยาศาสตร์โซเวียต Berosov และ Tchaipotinsky ในปี 1959。สาระสำคัญของปฏิกิริยา BZ คือการสั่นของสารเคมี，ด้วยตัวเร่งปฏิกิริยาที่เหมาะสม เช่น แมงกานีสและซีเรียม，โพแทสเซียมโบรไมด์ออกซิเดชันด้วยกรดมาโลนิก，หลังจากผสมสารละลายในตู้เพาะเลี้ยงเชื้อ，คุณสามารถเห็นระลอกคลื่นสีที่แผ่ออกมาจากตรงกลางของตู้ฟักไข่，สารละลายจะเปลี่ยนเป็นสีน้ำเงินก่อน，แล้วเปลี่ยนเป็นสีแดง，แล้วก็เปลี่ยนเป็นสีน้ำเงิน，หากคุณเติมสารต่อไป ปฏิกิริยาก็จะดำเนินต่อไป。ปฏิกิริยานี้เป็นนาฬิกาเคมีโดยสิ้นเชิง。ปฏิกิริยานี้เรียกว่าการเร่งปฏิกิริยาอัตโนมัติ，นั่นคือ ผลคูณของปฏิกิริยาสามารถเร่งปฏิกิริยาได้，เร่งการสังเคราะห์ของคุณเอง。ปฏิกิริยา BZ ระบุว่า，คำติชมเป็นวิธีให้การสั่นสะเทือน，ส่วนประกอบอย่างง่ายในระบบที่ไม่มีชีวิตสามารถสร้างรูปแบบและโครงสร้างที่ซับซ้อนได้เอง。Zhang Fangcun ใช้ปฏิกิริยาเคมีของ BZ กับผ้าใบโดยตรง，ให้สีต่างๆ ทำปฏิกิริยาบนผืนผ้าใบ，นำเสนอภาพลวดลายที่ไม่เคยมีมาก่อน。รูปนี้ไม่ซ้ำใคร，ซ้ำไม่ได้，มีโอกาสน้อยที่จะสร้างสิ่งที่เรียกว่าของปลอมในภาพวาด。นี่คือการวาดภาพสีที่ "จัดระเบียบตัวเอง" ของเม็ดสี，รูปภาพถูกสร้างขึ้น "โดยธรรมชาติ" โดยการเคลื่อนไหวด้วยตนเองของสี，ปฏิกิริยา BZ ของคุณสมบัติทางธรรมชาติของเม็ดสีเอง ซึ่งเป็นสารที่ศิลปะต้องอาศัย，ได้เปลี่ยนแนวความคิดทางศิลปะและเทคนิคการแสดงออกในความหมายดั้งเดิมตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน，ความเป็นไปได้ของการสร้างงานศิลปะมีรูปแบบใหม่เป็นประวัติการณ์。 ที่สอง，ศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun เป็นการแสดงออกโดยตรงของศิลปะทางวิทยาศาสตร์，ความเชื่อมโยงระหว่างวิทยาศาสตร์กับศิลปะไม่ใช่เรื่องภายนอกอีกต่อไป，แต่นำเสนอความเชื่อมโยงภายใน。ตามทัศนะดั้งเดิมของวิทยาศาสตร์，วิทยาศาสตร์สร้างจากตรรกะและเหตุผล，วัตถุที่วิทยาศาสตร์สังเกตนั้นสัมพันธ์กับศิลปะได้ยาก，ไม่สามารถแสดง "ภาพ" ของวิทยาศาสตร์ได้。แต่ที่จริงแล้ว，ทุกสิ่งที่น่าเกลียดในความเป็นจริง，เมื่อลดขนาดโมเลกุลหรือโครงสร้างอะตอมที่เล็กที่สุดภายใต้กล้องจุลทรรศน์，เป็นภาพที่สวยงามน่าชมที่สุด。วิทยาศาสตร์ไม่เพียงแต่สำรวจ "ความจริง" ของสิ่งต่างๆ ได้เท่านั้น，และยังแสดง "ความสวยงาม" ของสิ่งต่างๆ ได้อีกด้วย，ความลึกลับอันล้ำลึกและความสมบูรณ์ของธรรมชาติประกอบด้วยการเคลื่อนไหวที่จัดการกันเองนับไม่ถ้วน，ปฏิกิริยา BZ นำ "ความงามของธรรมชาติ" มาสู่ชีวิต，นี่คือความงดงามของวิทยาศาสตร์。จุดเปลี่ยนของวิทยาศาสตร์และศิลปะแตกใน BZ art，เราสามารถเรียก BZ art ว่าเป็นศิลปะของวิทยาศาสตร์ได้，ศาสตร์แห่งศิลปะ。 ที่สาม，ศิลปะ BZ ไม่ใช่แค่นวัตกรรมและการสร้างสีขึ้นใหม่，เป็นการใช้วัสดุทาสีใหม่，นอกจากนี้ยังเป็นความก้าวหน้าของแนวคิดและวิธีการทางศิลปะแบบใหม่。การเคลื่อนตัวของเม็ดสีผ่านปฏิกิริยา BZ，บนผ้าใบ、กระดาษฟาง、กระจก、เครื่องปั้นดินเผา、เอฟเฟกต์รูปภาพที่เกิดขึ้นบนตัวพาเช่นจานพอร์ซเลน，เป็นผลจากปฏิกิริยาทางวิทยาศาสตร์，เห็นผลอย่างเป็นธรรมชาติ。นวัตกรรมของวัสดุย่อมนำมาซึ่งนวัตกรรมของแนวคิดและวิธีการทางศิลปะอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้，การแสดงออกของ "ธรรมชาติ" เปลี่ยนความกลมกลืนของภาพวาดในความหมายดั้งเดิม、วิธีทำและลงสี。ในแง่นี้， ศิลปะ BZ อาจเป็นการปฏิวัติสีที่สามารถเอาชนะการปฏิวัติสีที่บุกเบิกโดยอิมเพรสชั่นนิสต์，มันให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับการสร้างสีจริงๆ、ความหลากหลาย、หลักการและกลไกการสังเคราะห์，ให้ศิลปะฟื้นฟูความสามัคคีของธรรมชาติและมนุษย์อย่างแท้จริง、ดินแดนที่สร้างขึ้นโดยธรรมชาติ，อารมณ์จิตใต้สำนึกของศิลปิน、การแทรกแซงของจิตใจและการครอบงำของความคิด，ในรูปแบบของ "การทำให้เป็นวัตถุ" ความกลมกลืนและการนำเสนอทำได้โดยการเคลื่อนไหวทางกายภาพและเคมีที่จัดตนเอง。ระหว่างปฏิกิริยา "BZ" นี้，ด้านหนึ่ง ตัวเร่งปฏิกิริยาของเม็ดสีวัสดุ，ในทางกลับกัน เป็นการผสมผสานระหว่างวัตถุและวัตถุ，สุดท้าย ส่วนประกอบง่ายๆ ในระบบไม่มีชีวิตถูกพัฒนาให้เป็นรูปแบบและโครงสร้างที่ซับซ้อน，ก่อเกิดเป็นภาพที่งดงามตระการตาที่ทั้งธรรมชาติและมนุษย์คาดไม่ถึง。 ประการที่สี่，ศิลปะ BZ เป็นศิลปะที่จัดระเบียบตัวเอง，ศิลปะธรรมชาติ，ยังเป็นศิลปะโดยบังเอิญ，แล้ว，คนจะถาม，สถานะของศิลปินคืออะไร? การปรากฏตัวของศิลปินเหมือนนักวิทยาศาสตร์หรือไม่? ไม่ได้ถือแปรงแต่ขวดต่างๆ? ฉากการวาดภาพดังกล่าวจะไม่ล้มล้างวิธีการวาดภาพแบบดั้งเดิมอย่างสมบูรณ์หรือไม่? ภาพวาด "หยดน้ำ" ของพอลล็อคได้ล้มล้างวิธีการทาสีขาตั้งแบบดั้งเดิม，ผลงานภาพวาดที่เขาติดตามโดยบังเอิญได้รับการยอมรับจากประวัติศาสตร์ศิลปะว่าเป็นปัจจัยชี้ขาดในความสำเร็จทางศิลปะของเขา。เทียบกับพอลลอค，ศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun ในกระบวนการดำเนินการ，โอกาสมากขึ้น，อัตราความสำเร็จของงานของเขาอยู่ที่ประมาณสองในสิบเท่านั้น，การทาสีจานพอร์ซเลนมีอัตราความสำเร็จต่ำกว่า，กี่เปอร์เซ็นต์。"อัตราการรอดตาย" ของงานต่ำมาก，ด้านหนึ่งถือได้ว่าเป็นการสร้างผลงานขึ้นมาเอง，ในทางกลับกัน ก็ถือได้ว่าเป็นทางเลือกที่เป็นอิสระของศิลปินด้วย。ในกระบวนการสร้างผลงานและคัดเลือกศิลปินด้วยตนเอง，อัตวิสัยของศิลปินสะท้อนอยู่ในแนวคิดเสมอ、อารมณ์、ในการตัดสินทางศิลปะประกอบด้วยประสบการณ์，วิธีการแทรกแซงหลักของเขามีความหลากหลาย，เช่นการปรับสูตร，เปลี่ยนน้ำยา，เพิ่มหรือลดเม็ดสีบางชนิด，กำหนดทิศทางและความแรงของการไหลของสี，เมื่อภาพดีที่สุด，สุดท้ายแล้วแต่ศิลปินจะตัดสินใจว่างานจะเสร็จเมื่อไหร่。ดังนั้น，ศิลปะ BZ ไม่ใช่กระบวนการทางศิลปะแบบพาสซีฟสำหรับศิลปิน，ไม่เปลี่ยนความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับผลงาน，วัตถุและวัตถุมีความสามัคคีในระดับสูงเท่านั้น，ผลงานจะถูกสร้างขึ้น "ตามที่เป็น"。 ฉันไม่คิดว่าศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun จะแก้ปัญหาทั้งหมดในความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและวิทยาศาสตร์ได้ในคราวเดียว，但是，การสำรวจทางศิลปะของเขาเกี่ยวข้องกับประเด็นต่อไปนี้เป็นอย่างน้อย ซึ่งสมควรได้รับความสนใจอย่างสูงจากนักวิจารณ์： ปฏิกิริยา BZ เปลี่ยนสื่อการวาดภาพจากวัสดุที่ "ตาย" เป็นวัสดุ "มีชีวิต"，颜料基于化学反应所进行的自组织运动有可能彻底改变以往所有绘画的方式和方法。 基于BZ反应的绘画是科学的艺术性的直接呈现而不是间接介入，科学反应和艺术造化具有大致相同的旨趣和境界，科学和艺术在对立中呈现统一。 BZ艺术是自然天成的艺术，ศิลปะแห่งโอกาส，ความเป็นตัวตนของศิลปินคือการ "หยุด" ผลกระทบทางศิลปะของโอกาสโดยบังเอิญในทันที，หัวเรื่องและวัตถุต้องรวมกันเป็นหนึ่งเดียว。 ศิลปะ BZ คือความสามัคคีของปฏิกิริยาทางวิทยาศาสตร์และการสร้างสรรค์ทางศิลปะ，คือศิลปะและงานฝีมือ、ศิลปะและเทคโนโลยี、ความสามัคคีของศิลปะและวิทยาศาสตร์，แน่นอน，ยังเป็นความสามัคคีของศิลปะและธรรมชาติ。โลกนี้เป็นโลกทั้งใบจริงๆ。 ดันโตะเสนอจุดจบของศิลปะ，ความเป็นไปได้ของการอยู่บนพื้นฐานของศิลปะนั้นหมดลงแล้ว；ฉันคิด，ศิลปะ BZ ของ Zhang Fangcun แสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ใหม่。 กรอง 2017.10.5 กรอง：หมอปรัชญา、นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียง、ภัณฑารักษ์。2005ก่อตั้งศูนย์ศิลปะปักกิ่งจินตู，ตั้งแต่เมษายน 2549，เปิดนิทรรศการ “Chinese Abstract Art Series Exhibition” ภายใต้แนวคิด “Third Space”，ผ่านไปแล้วยี่สิบครั้ง，在业界产生了良好的反响，被业界公认为是中国国内推广抽象艺术最重要的艺术机构。荣剑在《中国社会科学》、《哲学研究》、《政治学研究》、《光明日报》等重要报刊发表了上百万字的理论文章，出版的专著有：《民主论》（上海人民出版社1989年）、《超越与趋同》（中国人民大学出版社1988年）、《马克思晚年的创造性探索》（河南人民出版社1993年）、《社会批判的理论与方法》（中国社会科学出版社1998年）。其中《民主论》一书产生了重要的影响，被美国国会图书馆作为经典文献收藏。

色彩的解密与革命 ——张芳邨“BZ艺术”解读 文/荣剑（中国著名艺术评论家） BZ反应的基本原理是由前苏联科学家别罗索夫和柴波廷斯基在1959年共同发现，并以他们名字中的第一个字母命名。 BZ反应简称化学钟，是一种化学振荡。ด้วยตัวเร่งปฏิกิริยาที่เหมาะสม เช่น แมงกานีสและซีเรียม，โพแทสเซียมโบรไมด์ออกซิเดชันด้วยกรดมาโลนิก，หลังจากผสมสารละลายในตู้เพาะเลี้ยงเชื้อ，คุณสามารถเห็นระลอกคลื่นสีที่แผ่ออกมาจากตรงกลางของตู้ฟักไข่，สารละลายจะเปลี่ยนเป็นสีน้ำเงินก่อน，แล้วเปลี่ยนเป็นสีแดง，แล้วก็เปลี่ยนเป็นสีน้ำเงิน，หากคุณเติมสารต่อไป ปฏิกิริยาก็จะดำเนินต่อไป。ปฏิกิริยานี้เป็นนาฬิกาเคมีโดยสิ้นเชิง。ปฏิกิริยานี้เรียกว่าการเร่งปฏิกิริยาอัตโนมัติ，นั่นคือ ผลคูณของปฏิกิริยาสามารถเร่งปฏิกิริยาได้，เร่งการสังเคราะห์ของคุณเอง。BZ反应说明了两个重要问题：คำติชมเป็นวิธีให้การสั่นสะเทือน；ส่วนประกอบอย่างง่ายในระบบที่ไม่มีชีวิตสามารถสร้างรูปแบบและโครงสร้างที่ซับซ้อนได้เอง。   BZ反应长期不被科学界所关注和重视，就像化学振荡反应的发现虽然可以追溯到十九世纪，但却长期被单调的科学思潮所压抑。若不是化学钟、化学波被观察到了，那么也许永远也没有人像普朗克预计光子，泡利预言中微子那样意识到有这么一种奇妙的反应。 伊·普里戈金在《从混沌到有序》中指出，化学钟、化学波向传统化学提出了挑战。他在对物理、化学和生物有序现象系统研究的基础上，提出一种全新的理论。其理论观点是：一个与周围环境有物质、能量、信息交换的开放系统是远离平衡的非平衡状态，对系统进行微小的扰动，或系统自身的波动，使某个性质的变化超过一定限度，系统便可能发生突破，会由原来的无序混沌状态变成时间、空间等方面有序的新状况。这一理论很快受到各门学科的重视，对科学界产生了很大影响，更是指出化学发展的必然趋势——非平衡态化学。这就是“耗散结构”理论。   จริงๆ แล้ว，物质世界的一切体系，从基本粒子、原子、分子到微生物、动物、植物、人类和人类社会，不论是生命体系还是非生命体系，在由低级到高级进化和发展过程中都存在着这种自组织的共同特性。这是世界物质统一的又一佐证。能量的运动，宇宙万物的运动，就是不平衡的表现，完全平衡的宇宙将会凝结。对生物来说，变化终结的平衡态就是死亡。 混沌论在现代科学技术发展中起到十分重要的作用。正如美国科学家施莱辛格所说：“20世纪的科学将永远铭记的只有三件事，那就是相对论、量子论和混沌论”。物理学家福特也认为混沌论是20世纪科学上的第三次革命。他说：“相对论消除了关于绝对空间和时间的幻象，量子论消除了关于可控测量过程的牛顿式的梦幻，而混沌论则消除了拉普拉斯关于决定论可预测性的幻想”。化学振荡是开启化学混沌论的一把钥匙，BZ反应的发现使这一切的发生成为可能。普里戈金1968年提出的耗散结构理论在1997年获得了诺贝尔奖。   BZ反应在艺术色彩、构图、自然肌理上会有怎样的表现呢？这或许就是张芳邨的“BZ艺术”的奥秘之所在。 红、黄、蓝是宇宙当中的三原色，人的肉眼可辨别的两千多万种颜色都是由三原色组成的。张芳邨把三原色稀释到适当程度（可反应的程度），注入空白画布上色彩呈现出千变万化、丰富多彩、奥妙无穷，构图形式呈现出混沌无序、自然生成、无律可循，自然肌理呈现出螺旋状海浪式有序的波纹。 这个自然生成的绘画注定是抽象的，它排除一切主题、意念、情感的注入（这种注入总是有限的），还原了它的纯粹，恢复了它的本质，展现了它的无限。偶然性是它的实现手段，内在韵律的交互达到了艺术所追求的气韵生动，在平面上推向极致。   美国有本讲科学发明史的书，在一幅阿尔塔米拉洞穴的野牛彩色插图下作了这样的说明：这位不知名的艺术家对色彩和动作有一种敏锐的感觉……，当人‘发现’了艺术，人也就发现了化学。把油和颜料混合后，色彩让它在岩壁上干透，制造了最适合使用的颜料，无疑也就是人类所实现的第一次化学作用。化学的发展确实是和艺术的发展联系在一起的。 张芳邨是在1997年画具象油画时发现和创造了这种BZ画法，又称“BZ艺术”，他潜心探索研究十多年来完善这种画法。在绘画过程中，他把矿物质的颜料稀释到适当的程度，ให้สีต่างๆ ทำปฏิกิริยาบนผืนผ้าใบ，นำเสนอภาพลวดลายที่ไม่เคยมีมาก่อน。รูปนี้ไม่ซ้ำใคร，ซ้ำไม่ได้，มีโอกาสน้อยที่จะสร้างสิ่งที่เรียกว่าของปลอมในภาพวาด。这种无意自然形成的表现手法改变了绘画传统意义上的有意调合、วิธีทำและลงสี，从而彻底改变了从古至今艺术表现以及形式探索的本质。艺术表现手法从古代岩洞壁画到今天的当代艺术无不是表现事物的表象以及所谓的思想观念，而BZ艺术探索追求的是艺术自身的本源，和艺术在物理化学特性中所呈现出的自然性。ปฏิกิริยา BZ ของคุณสมบัติทางธรรมชาติของเม็ดสีเอง ซึ่งเป็นสารที่ศิลปะต้องอาศัย，ได้เปลี่ยนแนวความคิดทางศิลปะและเทคนิคการแสดงออกในความหมายดั้งเดิมตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน，ความเป็นไปได้ของการสร้างงานศิลปะมีรูปแบบใหม่เป็นประวัติการณ์。   这个发现是一个能够超越由印象派所开创的色彩革命，มันให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับการสร้างสีจริงๆ、ความหลากหลาย、หลักการและกลไกการสังเคราะห์，ให้ศิลปะฟื้นฟูความสามัคคีของธรรมชาติและมนุษย์อย่างแท้จริง、ดินแดนที่สร้างขึ้นโดยธรรมชาติ，อารมณ์จิตใต้สำนึกของศิลปิน、การแทรกแซงของจิตใจและการครอบงำของความคิด，ในรูปแบบของ "การทำให้เป็นวัตถุ" ความกลมกลืนและการนำเสนอทำได้โดยการเคลื่อนไหวทางกายภาพและเคมีที่จัดตนเอง。ระหว่างปฏิกิริยา "BZ" นี้，ด้านหนึ่ง ตัวเร่งปฏิกิริยาของเม็ดสีวัสดุ，ในทางกลับกัน เป็นการผสมผสานระหว่างวัตถุและวัตถุ，สุดท้าย ส่วนประกอบง่ายๆ ในระบบไม่มีชีวิตถูกพัฒนาให้เป็นรูปแบบและโครงสร้างที่ซับซ้อน，ก่อเกิดเป็นภาพที่งดงามตระการตาที่ทั้งธรรมชาติและมนุษย์คาดไม่ถึง。 荣剑于北京锦都艺术中心 2008年6月14日