变化！变化！变化！——就明朗了！

话题提出者：

杨卫

湖南益阳人。先后毕业于湖南工艺美术职业学院与吉林艺术学院，1991年开始工作生活于北京，为较早一批职业艺术家。曾作为“艳俗艺术”的代表艺术家活跃在上世纪90年代，2000年后转入艺术批评与策划。2002年参与筹建北京犀锐文化艺术中心，担任该中心主持。2003年被中国艺术研究院特聘，参与创刊《艺术评论》杂志，担任首席编辑。2006年至2009年担任宋庄艺术促进会艺术总监。现为中国美术批评家年会秘书长，国际艺术评论家协会（AICA）会员，Çin Sanatçılar Derneği Üyesi，中国美术家协会策展委员会委员，清华大学艺术博物馆学术委员，中华国际科学交流基金会科学与艺术委员会委员，北京湘籍艺术家联谊会会长，Tianjin Güzel Sanatlar Akademisi'nden Misafir Profesör，吉林艺术学院客座教授、硕士生导师。

张芳邨的作品触及到很多，尤其触及到我们不擅长的科学。作为一个个案，张芳邨先生做得非常充分，因为他的作品涉及到我们美术界过去很少谈论的问题，所以他做得非常充分。

《爱之痕》这本书我以为是一本画册，打开原来是一本书，书里涉及很多内容，包括他自己的成长历史，包括对艺术史的梳理，包括对科学的丰富等等，也就是说他提供了一个途径让我们走近他。

这样一个艺术家，我始终觉得他还是一个比较特殊的现象，并不在我们的艺术潮流当中，他在一个跟随的艺术脉络而成长，但是又另辟蹊径的一个艺术家。他很知道自己的位置，也很知道如何让我们去了解他、走近他。这点，张芳邨作为一个艺术家，他做了大量的准备，知道自己如何在艺术史或者在艺术格局里面把自己放在什么位置，甚至某种意义上比我们都清楚，这是第一点我感觉到的。

第二，艺术和科学之间的关系，这两者之间有相似的东西，都是在探索存在的秘密，科学也是在探讨这个东西，艺术也是在探讨这个东西。

从古至今，艺术都在触及科学的触点，文艺复兴时期就是因为触及到这些东西，才有了文艺复兴。但是有一点是不一样的，他们触及这些科学并不是为了往科学的方向走，而是把科学的方法引入到艺术里面来，使我们通过艺术的方式理解我们的存在和生命，而不是往科学的途径拓展，这点还是蛮清晰的。

包括达芬奇很多科学试验并没有完全继续下去，到一定时候就停止了，为什么停止了？我个人觉得他可能是觉得如果再走下去就会变成一个科学家，作为一个艺术家他不会有太大兴趣，在他那里，科学的开始也是最终为艺术服务。

这两者之间的关系我想到一个例子，我们知道中国有几个诺贝尔文学奖提名，林语堂曾经是被提名的一个作家，但是晚年他的兴趣转向研究中文打字机，这个技术在当时太前端了，他花了几年时间研究中文打字机，浪费了大量生命，如果林语堂把巨大精力用于写作，可能以他的文学造诣不只是现在的造诣。艺术家促进科学并不是我们的优势，我们如何把它拿过来用才是目的。

üçüncü，张芳邨先生的作品有两个东西，也是他艺术的特点，但是也是不清晰的，也就是说他最终的东西就是我们说的形式，形式是重要的还是过程重要？对张芳邨先生来说两者都重要，我觉得如果这两者不分清楚的话，可能会模糊掉，也就是说可能会变成自己一个弱势，最终使我们或者观众不知道从什么角度理解你的作品，是最终通过形式去理解呢？还是你这个过程，也就是说你的材料包括自动绘画的过程更重要，这两者中间最终还是要清晰，当然如果分离出来以后，你的绘画就变成了观念绘画。如果我们说把过程变得很重要，也就是说化学反应包括自动生成的这些过程能够发展出来以后，它就变成一种观念式绘画或者观念式的艺术。如果还是形式重要，它就是抽象绘画，至于抽象绘画用什么方式成型的或者怎么做的，不重要，观众不会去关心这个东西，他关心的是结果。这个之间可能还要去逐渐清晰化。

说到这里，我和孟禄丁也探讨过，他在做一个自动生成绘画，他在那儿倒油气，通过一个机器运转然后形成一个画面，这是抽象绘画还是观念绘画，我们也探讨过，我说你不把这两个东西清晰的话，可能会变成你的一个弱势，其实某种意义上你已往前走了一步，但是别人看不见。这个东西我想可能接下来也需要梳理。如果清晰化以后，可能你的作品会发生一些变化。

这些黑白作品，我个人很喜欢，但是展出方式可能需要发生一些变化，目前的展出方式还是经典式的抽象绘画的展出方式，是绘画的展示，但是如果强化观念成分，我觉得没有必要用镜面和框子，要通过你的作品展示你的生成过程，也就是展示观念。这个东西在西方也有很多，我们去看博物馆，呈现方式实际是让我们去走进它的作品，而不是千篇一律地在画廊展出，这很容易变成了经典模式的绘画，而不是看到作品本身的关系。

从这个义意义上来说，你的展出方式需要发生变化，你的气象就明朗了，这种明朗就带着观众走进你的作品，而不是前面的工作做得很好，让我们了解了艺术与科学之间的关系，张芳邨先生作为一个独特案例，使我们看到了您和很多艺术家不同的，但是它的气象并不明朗，至少我现在看到的并不明朗。我也很希望通过这次展览，通过大家的讨论，能够看到张芳邨先生能够以另外一种方式，能不能通过个人艺术的探索和实践走出来，这是我所期待的。